7/28/2019 Teatrul postbelic

1/3

NCEPUTURILE TEATRULUI

Teatrul exist (ca gen de art autonom) de douzeci i cinci de veacuri. n secolul al V-lea. Hr., grecii l-au creat ca atare i l-au ridicat pe o nalt treapt de demnitate, fcndu-l svorbeasc despre om, despre problemele i nzuinele lui. Dar naintea grecilor? Cum s-a ajuns laconstituirea acestui gen special de art? Din ce elemente s-a format? Cu alte cuvinte, care estepreistoria teatrului? i, n primul rnd, ce se nelege prin teatru? n definirea lui, etimologia

cuvntului este prea puin operant. Fiindc grecii indicau prin termenul theatron fie bncilespectatorilor, fie mulimea acestui public, fie construcia destinat spectacolelor; n timp ce, maitrziu, cuvntul teatru a ajuns s denumeasc ntreaga producie dramatic a unui autor sauchiar s se substituie noiunii, cu o sfer mai restrns, de dramaturgie.

Teatrul, ca o form specific de cunoatere i reprezentare artistic a vieii, este o artcomplex, compoziiei fenomenului teatral fiindu-i indispensabile patru elemente fundamentale, ianume: textul, actorul, scena i publicul.

Ceea ce s-a ntmplat cu multe secole naintea grecilor se mai petrece i azi la populaiilenapoiate de pe diferite puncte ale globului. n acest stadiu primitiv, omul d explicaii naivefenomenelor naturii i vieii, crede n animism, n magie, n zeiti, n supravieuirea spiritelor.Exist, apoi, un alt fel de spectacole care, de ast dat, n-au un caracter solemn, ci pur distractiv

i bazat pe improvizaie. Un grup de mscrici cu faa spoit n culori vii nveselesc publicul cuglume, cu scamatorii, cu pantomime, cu dansuri groteti, imitnd cu mult haz nu numai obiceiurileanimalelor, ci - cu o autentic verv satiric - i anumite deprinderi sau apucturi ale oamenilor;deci, spectacolele nu sunt desprinse de interesele vieii tribului.

Mai trziu, pe o treapt superioar de civilizaie, aceea a ornduirii sclavagiste, preoimease constituie ntr-o cast separat de popor. Preoii organizeaz, n interesul lor i al statului,ntreaga via religioas. Vechile ritualuri primitive nchinate fertilitii, sunt acum nlocuite oficialprin spectacole religioase fastuoase, ce se desfoar n curtea templului sau a palatului regal.Credina n diviniti, care dirijeaz forele binefctoare ale naturii, se mai pstreaz; numai cacum aceste diviniti ale rodniciei poart numele Tammuz, Osiris, Adonis sau Dionysos.

n urm cu patru, poate chiar cinci milenii, sumero-babilonienii au creat mitul morii i al

renvierii lui Tammuz, zeul vegetaiei i, n genere, al fertilitii. Mitul acesta traducea, prinmijlocirea unei imagini artistice, o ncercare de a explica periodicitatea anotimpurilor care aduc cuele moartea, apoi renvierea naturii.

TEATRUL ROMNESC

n ultimul sfert de veac, activitii teatrale romneti i s-au creat condiiile ce i-au permis oimpetuoas dezvoltare n toate sectoarele, inclusiv n acela al dramaturgiei originale, a creiabundent producie s-a manifestat ntr-o varietate de teme i de stiluri.

Voina de a fi prezeni, cu sentimentul responsabilitii artei lor, n contemporaneitate, de a-itranspune scenic realitile i de a-i dezbate problemele, a caracterizat i creaia din ultimul sfertde veac a majoritii dramaturgilor din vechea gard. Astfel, creaia dramatic recent a lui VictorEftimiu a cptat, pe lng dominantele sale anterioare de lirism i aplicaie spre tonul retoric decalitate, sensibile accente de combativitate, fie n evocarea luptelor sociale din trecut (Haiducii,Pan Lesnea Rusalim), fie n satira moravurilor burgheze (Parada). Formula piesei de evocareistoric a fost adoptat i de Mircea tefnescu (Cuza Vod); de Tudor oimaru (Crua cupaiae) i, n primul rnd, de Camil Petrescu: o cunoatere adecvat, rezultat al studiului icercetrii de arhiv, precum i a unei profunde intuiii a condiiilor complexe ale epocii,moravurilor i psihologiei eroilor evocai se afirm n Caragiale n vremea lui; pentru ca nBlcescu dramaturgul s dea primul exemplu n literatura noastr nou, de dram istoric

naional, n centrul creia se aeaz figura lui Blcescu, revoluionar luminat.Drama istoric naional a mai fost cultivat cu succes de Mihail Davidoglu (Horia),Laureniu Fulga (Ion Vod cel Cumplit), Mihnea Gheorghiu (Tudor din Vladimiri), Al. Voitin(Procesul Horia), Horia Lovinescu (Petru Rare), Dan Trchil (Io, Mircea Voievod),

1

7/28/2019 Teatrul postbelic

2/3

Alexandru Popescu (Croitorii cei mari din Valahia), Paul Anghel (Sptmna patimilor,Viteazul) etc. ori, referindu-se la fapte istorice mai recente, legate de pregtirea actului politic aleliberrii patriei, de Aurel Baranga (Arcul de Triumf) i, ndeosebi, de Al. Voitin n trilogia sa(Oameni care tac, Oamenii nving i Ancheta).

Realitile sociale contemporane, condiiile n care s-au realizat schimbrile revoluionare,cu onestitatea i elanul n lupt, cu greutile materiale i tarele individuale, s-au reflectat ncreaiile lui M. Davidoglu, ale Luciei Demetrius i A. Baranga. Primul se inspir din lumeapescarilor,a minerilor i a metalurgitilor (Omul din Ceatal, Minerii i Cetatea de foc). Reinutde problematica etic a noii noastre societi n conflict cu mentalitatea i vechile practici, LuciaDemetrius prezint fie lumea satelor din perioada procesului de colectivitate a agriculturii (Vadulnou, Vlaicu i feciorii lui), fie aceea a intelectualitii (Trei generaii, Arborele genealogic etc.).Comediile de popularitate i de efect scenic ale lui A. Baranga (Mielul turbat, Fii cuminte,Cristofor, Sf. Mitic Blajinul, Opinia public, Interesul general etc.) se inspir din actualitate,arjnd cu un copios umor satiric vicii ale vieii de familie i, mai ales, cele care, n cazuri izolate,mai apar nc n sfera vieii publice.

La un nivel artistic superior se situeaz creaiile lui Horia Lovinescu, Alexandru Mirodan iPaul Everac. Citadela sfrmat a lui H. Lovinescu a marcat o dat n noua noastr dramaturgie,att prin profunzimea analizei conflictului, ct i prin fineea stilului sau prin dialogul concentrat,

substanial. Problema constituirii unei etici noi, vzute n diferite planuri i la tipuri umane variate, afost reluat de dramaturg n Surorile Boga, Moartea unui artist, Hanul de la rscruce. PaulEverac descoper calitile etice ale omului nou n viaa de fiecare zi, n faptele mrunte, crorans le confer sensuri majore (Simple coincidene, tafeta nevzut, Ferestre deschise,Camera de alturi etc.). Comediile lui Al. Mirodan reveleaz un ascuit spirit de observaie, otehnic scenic de efect, un umor satiric incisiv, uneori strbtut de un filon subire de lirism,caliti pe care comediograful le aplic la realitile noastre (Ziaritii, Noaptea e un sfetnic bun,eful sectorului suflete), sau la cele din afara rii (Celebrul 702).

Interesante i inteligente experiene dramatice au realizat n ultimii ani, cu certe promisiunide viitor, ntre alii: D. R. Popescu, Ecaterina Oproiu, Marin Sorescu, Romulus Vulpescu, IonBieu etc.

Succesele dramaturgiei noastre contemporane au fost asigurate, pe lng regie iscenografie, n primul rnd de mari interprei, strlucii continuatori ai tradiiilor colii naionale deteatru, actori admirai de public i distini de stat cu naltul titlu de artiti ai poporului. Din seriaacestor mari interprei ai dramaturgiei noastre sau ai celei strine, clasice sau contemporane,citm pe Lucia Sturdza-Bulandra, t. Braborescu, Gh. Storin, G. Timic, Gh. Ciprian, IonManolescu, V. Maximilian, Maria Filotti, Mihai Popescu, Sonia Cluceru, George Vraca, M. Fotino,N. Blteanu, C. Ramadan, Jules Cazaban, t. Ciubotrau, Gr. Vasiliu-Birlic, Niki Atanasiu,Milu Gheorghiu. Iar dintre cei n via: Marcel Anghelescu, Costache Antoniu, Radu Beligan,Aura Buzescu, George Calboreanu, Toma Dumitru, Ion Finteteanu, Al. Giugariu, Gyorgy Kovacsetc.

Teatrul absurdului, bazat pe o concepie filozofic i pe o modalitate dramatic n

constituirea crora sunt strine influenele venite de la A. Jarry, Strindberg, Pirandello, Kafka,atac, n primul rnd, absurditatea condiiei omului lipsit de orice certitudine, condamnat la oiremediabil nsingurare i la o dramatic anxietate, la o nstrinare fa de ceilali i fa de sinensui. i, ntruct toate raporturile umane sunt considerate ca fiind iluzorii, teatrul absurdului nuva construi o intrig. Diferenele dintre indivizi fiind considerate a fi cu totul superficiale inesemnificative, dramaturgul nu va crea personaje obiective, consistente, verosimile,individualizate clar, n fine comunicarea real dintre oameni fiind considerat imposibil, cuvinteledeci pierzndu-i semnificaia lor obiectiv, piesa nu va folosi un dialog care s aib funcia logic,obinuit a limbajului.

Reprezentantul principal al teatrului absurdului este Eugen Ionescu (n. 1912). Eu amncercat s exteriorizez angoasa - declar Ionescu - s dau imagini concrete ale groazei, sauregretului, sau remucrii, sau alienrii, s m joc cu cuvintele. Amestecul tragicului cu grotescul,al limbajului filozofic cu vorbirea plat, banal sunt principalele sale mijloace de a ataca pe omulideilor luate de-a gata, al sloganurilor, conformistul de pretutindeni, pe omul automatizat de

2

7/28/2019 Teatrul postbelic

3/3

deprinderi lipsite de sens, despersonalizat, pentru a-l determina astfel pe spectator s simtabsurditatea cotidianului i a limbajului, a cuvintelor care n-au semnificaii precise.

Piesele lui Ionescu: Lecia, Cntreaa cheal, Scaunele, Regele moare etc.,impregnate de concluzii pesimiste, revelnd tragismul solitudinii omului, atac prezumiozitateaintelectual, monotonia vieii conformiste, mecanizate, mulumite de sine, lipsite de spiritualitate,ce l poate duce pe om pn la dezumanizare i abrutizare; situaie ilustrat cu deosebire nRinocerii, pies n care mesajul filozofic al dramaturgului apare mai clar. Sub raportul structuriidramatice, este de adugat c ritmul pieselor lui Ionescu e un ritm de intensificare, de accelerare,de acumulare, de proliferare mpins pn la paroxism, dup observaia lui Esslin.

Viciul de principiu al gndirii care st la baza acestei dramaturgii este abuziva generalizarea premiselor i concluziilor, aplicate, i extinse asupra ntregii umaniti. Cu alte cuvinte, faptul ctragismul personajelor este considerat a fi o realitate metafizic, extraistoric, extrasocial, decitragism fatal al condiiei umane. Cu acest corectiv, de prim importan pentru nelegerea,situarea i aprecierea fenomenului respectiv, teatrul absurdului rmne un patetic documentasupra destrmrii morale, asupra strii de spirit a unei anumite intelectualiti dintr-o anumitzon a lumii contemporane.

DIRECII CONTEMPORANE

N ARTA SPECTACOLULUIMultitudinea direciilor nregistrate n dramaturgia secolului nostru, precum i n domeniul

teoriei teatrale; vastitatea unui repertoriu foarte eterogen ca stil; exigenele att de diferite ale unuipublic tot mai larg; evoluia strlucit a artei regizorale; influena exercitat asupra teatrului detehnica cinematografului etc., au fost tot attea motive care au dat artei contemporane aspectacolului o mare diversitate. n cmpul viziunii scenografice, de pild, au acionat n modevident deopotriv noile curente ale picturii secolului al XX-lea, de la futurism pn laabstracionalism sau la popart, ct i, desigur, anumite progrese ale tehnicii; fapt care i-adeterminat pe scenografi s foloseasc materiale noi (sfoar, iut, poliesteri, materiale sinteticediferite, plci metalice, plci de fibrociment etc.).

Nu mai puin diverse sunt i soluiile date problemei amenajrii spaiului de joc, cu altecuvinte arhitecturii scenei, soluii care pot fi grupate (conform mpririi lui Corvin) n trei categorii:1. pstrarea, n linii mari, a tipului clasic de scen italian, dar cu sensibile modificri ca:

abolirea rampei, avanscene laterale extensibile, suprimarea cadrului scenic, posibilitatea de areduce deschiderea scenei (viziunea panoramic nlocuind acum vechea viziune n adncimeascenei), platou nclinabil pn la 30 grade, comand electronic a eclerajului etc.

2. cutarea unor noi structuri scenice care s realizeze o maxim apropiere fizic a actorilor despectatori i n acelai timp s fie adaptabil la diferite combinaii de joc, fapt care, n acelaitimp, implic n mod necesar folosirea unui decor absolut minim. Astfel de structuri sunt:platoul de avanscen mobil, scena ptrat, dreptunghiular sau circular complet deschisspre public, scena cu arie de joc semicircular, adeseori spaiul de joc fiind, n lipsa

elementelor de decor, indicat i delimitat cu ajutorul reflectoarelor.3. n fine, mai ndrznee sunt realizrile tehnice care gndesc raportul dintre scen i sal n

termeni de micare, fie prin pivotarea scenei n decursul reprezentaiei, fie prin rotaia bncilormontate pe raliuri circulare.Evident c n acest complex de condiii, i regia contemporan a nregistrat o mare diversitate

de direcii i tendine. La captul a numai un secol de existen a sa ca factor primordial alspectacolului, regizorul este azi recunoscut ca autorul spectacolului; iar noiunea de artaspectacolului, cu toat cuvenita consideraie ce se acord textului dramatic, jocului actoricesc iscenografiei, tinde tot mai mult a se confunda cu arta regizoral.

(Ovidiu Drmba, Teatrul de la origini pn n zilele noastre)

3