1

GIUSEPPE VERDI Portret componistic

,, S-ar putea s-mi lipseasc forele pentru ajunge unde vreau, dar tiu ceea ce vreau.

Giuseppe Verdi

Cunoaterea creaiei i personalitii lui Giuseppe Verdi se afl astzi ntr-un punct culminant al valorificrii muzicologice i artistice. Articole de dicionar, monografii, tratate de istorie a muzicii, studii de specialitate publicate de prestigioase edituri sau de conservatoare recunoscute, alturi de permanenta rennoire a interpretrii verdiene pe scene de toate categoriile din lumea ntreag, fac din percepia asupra compozitorului un fenomen la ndemn, dar, n acelai timp, foarte complicat.

Giuseppe Verdi a fost unul dintre cei mai influeni compozitori ai secolului XIX. Talentul su de a combina genial cele mai accesibile melodii cu texte inspirate din sfera literaturii sau istoriei, l-au propulsat ca un reprezentant important al teatrului liric romantic, n care inovaia nu a nsemnat

ignorarea, ci mplinirea tradiiei vocale. Sunt dou sute de ani n care popularele lui opere i-au gsit locul n teatrele de seam din lumea ntreag, nscriindu-se ca pagini sonore de referin pn n contemporaneitate.

Oglinda unei Naiuni

Reconstituirea personalitii compozitorului n cadrul unor exegeze, s-a realizat cu o oarecare dificultate, pentru c Giuseppe Verdi, avnd un temperament orgolios, nu i-a recunoscut toi profesorii care au contribuit la formarea lui n calitate de compozitor. De exemplu, a afirmat c nu a studiat niciodat orchestraia sau c nu a fost ndrumat n modalitatea de construcie a unui spectacol de oper. n schimb, amintea deseori de lucrrile orchestrale dedicate profesorului de compoziie de la Milano, dei, n creaia lui Verdi nu exist nici o singur compoziie simfonic. Nu e de mirare c prile orchestrale din operele sale de tineree nu sunt att de dezvoltate, nici sub aspect tehnic, nici dramaturgic precum cele ale contemporanului su Wagner. Aceast opiune intenionat asupra unui singur gen muzical, ne aduce aminte de un alt geniu muzician care se exprima exclusiv cu ajutorul pianului, i anume Frdric Chopin. n cazul lui Verdi, opera a fost fr ndoial o alegere n cunotin de cauz. El a dobndit rapid o faim mondial, dar ar fi putut s-i demonstreze ntreaga msur a talentului i n muzica simfonic alturi de Hector Berlioz sau de Franz Liszt. Cu toate acestea, el a rmas credincios tradiiei lui Gioacchino Rossini, Gaetano Donizetti i Vincenzo Bellini, pe care i-a depit, crendu-i propriul stil i devenind primul compozitor naional al Italiei.

2

Verdi a construit o oper de mari semnificaii pentru contemporanii si italieni, prezentndu-le nzuinele i idealurile ntr-un mod care i era propriu: Verdi n-avea dect trei pasiuni. Ele atinser ns o for imens: dragostea pentru art, sentimentul naional i prietenia.1Astfel, compozitorul va reui s uimeasc mereu publicul cu noi i noi creaii ce mpletesc cu succes crezul su creator i sentimentul patriotic aflat sub influena evenimentelor politice i sociale ale vremii.

Parcursul operei verdiene

ncercnd s sintetizm cteva aspecte biografice, reinem c, dei abordarea domeniului componistic s-a realizat treptat, relaiile cu mediul social, cultural i politic al timpului, dar mai ales din sfera familial, s-au conturat parc sub semnul mplinirilor pariale, care nu rareori vor provoca adevrate drame. Iar aceste elemente - romantism, tragedie, fatalitate - din planul extramuzical, au constituit, poate, sursa de inspiraie i au creat ambiana necesar n compunerea spectacolelor, nc din anii ce au marcat debutul componistic.

La Teatro alla Scala din Milano, n 1839, Verdi obinea un oarecare succes cu opera Oberto,

conte di San Bonifacio, umbrit ns n 1840 de moartea soiei sale Margherita i a celor doi copii. n pofida ntmplrilor dramatice din viaa personal, Verdi i continu activitatea cu opera Un giorno di regno, care va fi, din pcate, un eec. ns, doi ani mai trziu, n 1842, obine un succes triumfal cu Nabucco, datorat i interpretrii magnifice a sopranei Giuseppina Strepponi, care avea s-l nsoeasc pn la sfritul vieii. Nabucco este prima oper care l reflect pe compozitor att prin limbaj, ct i prin scriitur. Exist unele convenionalisme i unele imperfeciuni, ns opera abund n melodii de o mare for emoional, este unitar dramaturgic i stilistic, cuprinznd numeroase momente corale ce simbolizeaz glasurile reunite ale poporului italian. Prin acest spectacol, Verdi inoveaz planul tematicii, introducnd opera de idei politice, privit n contextul vremii sale, nu ca o reform n adevratul sens al cuvntului, ci ca o reinventare original a materialelor deja existente. Tradiia se mbin cu noile tendine de realizare a expresiei, cu o nou concepie dramaturgic i cu o nou viziune asupra structurii operei.

Solicitat din ce n ce mai mult de diferite teatre lirice din Italia, Verdi are o perioad deosebit de prolific compunnd, ntr-un ritm susinut, 13 opere, ntre altele I Lombardi, Ernani, I due Foscari, Macbeth i Luisa Miller (1843 - 1850).

n opera I Lombardi se remarc evoluia miestriei artistice a compozitorului, prin utilizarea

1Leon Escudier: Mes souvenirs (Paris, Librairie Editeur, 1863), p. 69, apud. Vasile Iliu - De la Wager la contemporani, Vol 2 - Culturi muzicale naionale n a doua jumtate a secolului al XIX-lea, Editura Muzical, 1992, p. 154.

3

mai eficient a timbrurilor orchestrale, printr-un raport mai echilibrat ntre ariile solistice i coruri, prin detalierea tririlor i trsturilor caracterologice ale personajelor. Alturi de Nabucco, opera I Lombardi are cel mai pronunat caracter patriotic, n acelai timp fiind matricea care l-a format pe compozitorul italian ca dramaturg i muzician capabil s ptrund n psihologia personajelor, s o transmit mai departe publicului. Ernani este opera n care Verdi se distaneaz de convenionalele descrieri amnunite i reuete s creeze o adevrat dram muzical. Este urmrit cu precdere unitatea de ansamblu a lucrrii i raportul dintre muzic i aciunea dramei. Spre exemplu, n introducerea orchestral se prefigureaz dou idei muzicale cu rol de leitmotiv, care rezum, de fapt, aciunea operei. nc din perioada amintit, se manifest o alt tendin remarcabil a compozitorului - desfiinarea treptat a numerelor nchise, pentru o mai mare fluidizare a discursului muzical i o accentuare a teatralitii.

Trind pentru civa ani la Paris, fora lui creatoare este tot mai fecund, n aa msur c, din 1851 pn n 1853, compune consecutiv trei capodopere, cunoscute sub numele de Trilogia popular: Rigoletto, Il Trovatore i La Traviata. Recunoscut i adulat n egal msur de critici i de public, Verdi se stabilete mpreun cu Giuseppina Strepponi la proprietatea Sant'Agata din Busseto, unde va locui pentru o lung perioad. n 1857 se monteaz opera Simon Boccanegra, care va fi urmat n 1859, de punerea n scen a spectacolului Un ballo in maschera. Aceast nou lucrare se apropie de grand-opera att prin specificul situaiilor scenice bogate i pline de efect, ct i prin modul de tratare muzical a libretului.

n contextul celei de-a doua jumti a secolului al XIX-lea, o perioad marcat de ideile revoluionare ale micrii Risorgimento 2, Verdi se va implica din punct de vedere politic, numele lui devenind simbolul micrii de eliberare a nordului Italiei de sub dominaia austriac, sub conducerea dinastiei de Savoia (V.E.R.D.I. , Vittorio Emanuele Re D'Italia, nsemnnd Victor Emanuel, regele Italiei). n 1874 este numit senator n parlamentul italian, ns acest fapt nu-l ntrerupe din activitatea muzical, compunnd operele La forza del destino i Messa di Requiem, celebrat n 1873 la moartea scriitorului Alessandro Manzoni.

Pentru festivitile prilejuite de deschiderea Canalului de Suez n 1869, Verdi va compune Aida, oper interpretat pentru prima dat n 1871 la Teatrul din Cairo. Sintetiznd toate strdaniile lui de pn acum, compozitorul realizeaz o partitur de o complexitate nemaintlnit, nnoind totodat melosul vocal cu intonaii orientale (m refer la rugciunea pe care marea preoteas -nsoit

2 Micare social ce propag unitatea Italiei, libertatea i egalitatea.

4

de cor- o nchin zeului Ra atunci cnd Radames urmeaz s lupte mpotriva etiopienilor n fruntea oastei egiptene). Pentru realizarea cursivitii discursului dramaturgic i muzical, Verdi evit utilizarea recitativului i a numerelor nchise3, excepie fcnd doar cteva momente muzicale precum romana lui Radames din primul act sau aria cntat de Aida pe malul Nilului, n actul III. n aceast nou oper se remarc progresele fcute n domeniul armoniei i al contrapunctului, precum i participarea orchestrei la ncrctura dramatic a scenelor. mbinnd scenele grandioase obinute prin reunirea tuturor personajelor operei, a corului, baletului i a fanfarei cu momente de maxim sensibilitate i interiorizare a tririlor, noua creaie a lui Verdi va deveni opera naional a egiptenilor.

Punctnd n continuare seria capodoperelor de maturitate, reinem anul 1887, cu premiera

operei Otello, urmat n 1893 de opera buffa - Falstaff, pentru care Verdi, la vrsta de 80 de ani, se inspir, din nou, din dramaturgia lui Shakespeare.

Limbaj i expresivitate Personalitatea lui Verdi se modeleaz n funcie de aciunile dintr-un anumit moment istoric- social, al circulaiei ideilor estetice i filosofice; de aceea trebuie analizat i comentat concepia sa despre spectacol. Giuseppe Verdi nu i-a propus s reformeze opera, i nici s dea uitrii genuri muzicale nscute i dezvoltate pe parcursul a sute de ani. n schimb, toat viaa lui a cutat s confere spectacolului muzical forma cea mai echilibrat i mai expresiv. Creaiile situate n centrul activitii sale componistice, culminnd cu Rigoletto, La Traviata i Il Trovatore sunt cele mai apropiate de idealul de accesibilitate al operei italiene.

Wagner l avea ca model pe J. S. Bach, spiritul su profund naional manifestndu-se printr-o tendin de a evita influenele din afara ariei germanice, motiv pentru care n creaia sa niciodat nu vom ntlni intonaii din opera francez. n ceea ce l privete pe Verdi, avndu-l ca precursor pe G. P. da Palestrina, parcursul evoluiei sale stilistice a fost firesc, n strns legtur cu melodicitatea i fora expresiv ce respir din fiecare portativ.

Melodica verdian este desprins de orchestr, iar n privina raportului cu textul, linia vocal primeaz.Verdi rmne n istoria operei ca un dramaturg care se sprijin mai ales pe melodie, att n definirea caracterelor i a tririlor personajelor, ct i n ncletarea dramatic, fr a neglija celelalte componente ale expresiei muzicale ritmul, armonia i timbrul. Limbajul muzical al compozitorului se clarific odat cu asimilarea diverselor trsturi ale stilurilor predecesorilor si, ntr-un concept

3 Cf. Vasile Iliu - De la Wager la contemporani, Vol. 2, op. cit., p. 159

5

original.4

La nivelul operei italiene, fondul de popularitate a muzicii, valorificat de oper e reprezentat de canzonet, dansuri napolitane, printre care, unul special, saltarello, folosit de Verdi n Balada ducelui (Rigoletto) sau n Aria lui Ricardo din opera Un ballo in maschera. Ritmicitatea melodiei din numerele operei influeneaz dinamica privind planul de ansamblu al scenelor i legtura dintre momente. n primele opere sonoritatea este tradiional, valorificnd expresiv cadenele armonice tonale, cu unele particulariti ale compozitorului. Dei nu prsete armonia tradiional, Verdi reuete s o adapteze la melodie. Ajungnd la Falstaff, compozitorul atinge acea eliberare a rigorii armonice. n primul act din aceast lucrare, aria sogno? o realt reprezint un moment expresiv dramatic cu caracter destul de mozaicat. Din punct de vedere vocal predomin arioso-ul, iar orchestra ntrete sub aspect armonic aceast declamaie5.

n opera italian tehnica polifonic se realizeaz prin mbinarea melodiilor complementare ale scriiturii ansamblului vocal. n acest sens, ncheierea duetului Violetta - Germont din La Traviata, este gndit pe dou planuri melodice paralele (dar nu contradictorii) ce converg spre o ncheiere acordic unitar.6 Exist o scriitur polifonic, dar nu n sensul polifoniei baroce, imitative; poate fi perceput, n deosebi, ca o plurimelodie. Tehnica devine elocvent n ansamblurile ce depesc doi participani. Gndirea plurivocal a lui Verdi se dezvolt de-a lungul carierei i atinge punctul culminant n finalul ei. i soluiile de rezolvare a dualitii voce-instrument sunt variate. Grigore Constantinescu selecteaz urmtorul exemplu: Deschiderea actului al III-lea al operei Aida [] aduce dou scurte idei muzicale necesare stabilirii atmosferei. Prima - la viorile I - desfoar o succesiune de arpegii, ntre note repetate la distan de trei octave (sol); cea de a doua - la flaut - se alctuiete dintr-o melopee ale crei dimensiuni miniaturale nu sunt determinate dect de necesitatea limitrii fragmentului la funcie de introducere.7

n dramaturgia verdian, apelul la tensiunea registrului nalt al vocii este un element componistic mnuit cu siguran, oferindu-i substrat psihologic. Compozitorul se ndeprteaz de aspectele decorative ale bel canto-ului, noua reform subliniind potenarea glasului spre o art nou a realismului expresiei adecvate situaiei teatrale. Vocea de sopran de coloratur aparine n majoritatea cazurilor unei melodii cu desene variate. Astfel de exemple ntlnim la Gilda i Rigoletto. Cea mai

4Cf. Grigore Constantinescu: Diversitatea stilistic a melodiei din opera romantic (Bucureti: Ed. Muzical, 1980), p. 131 5Idem, p. 43-44 6Idem, p. 55 7Idem, p. 88

6

solicitat, n categoria glasurilor de sopran, este vocea dramatic apt s rspund cu accente puternice, patetice, strilor conflictuale ale melodramei 8. n creaia sa, Giuseppe Verdi repune n drepturi vocile grave, att cele feminine, de mezzo-sopran, ce primesc uneori roluri semnificative (Maddalena din Rigoletto) ct i de bariton valorificat pe linia valenelor sale lirice i eroice. Desigur, n continuare domin vocile nalte brbteti, tenorul liric a crui partitur presupune lejeritate n pasaje tehnice complexe, i tenorul dramatic ce solicit o voce mai plin, cu un diapazon expresiv mai amplu (Radames din opera Aida). 9

Strnsa relaie dintre melodie, intensitate i agogic creeaz ambiana particular a unor momente scenice reprezentative n creaia verian. n preludiul operei Rigoletto, efectul patetic al formulei punctate iniiale este amplificat de gama larg de nuane, de la ppp la ff, desfurat n valuri succesive i de expresivitatea tremollo-ului din fundal, creator de nelinite, prevestitor al dramei. Un alt exemplu poate fi tabloul judecii din actul IV al operei Aida, unde frazele lui Ramfis i ale corului - n fortissimo - sunt separat plasate fa de replicile lui Amneris, pe cnd tcerea lui Radames pus n valoare de tremolo n ppp al orchestrei, accentueaz profunzimea expresiv a ntregului corp sonor.

Tipologia profilurilor melodice, din ansamblurile solistice (duete, terete), corespunde parial cu indicaiile de tempo, la care se adaug o anumit justificare de aciune teatral n evoluia discursului sonor. Compozitorul urmrete o desfurare general mai ampl a tempo-ului, mrind durata unei idei melodice prin extensii ale frazelor din liniile vocale principale, crora le corespund comentariile orchestrei. Ineditul timbral i contrapunctul sunt alte caracteristici indubitabile ale stilului componistic verdian: de exemplu, allegro-ul ascendent al coardelor n scena Monterone din Rigoletto - care amplific drama - sau, n cadrul aceleiai opere, corul din culise care, prin intonarea rapid a grupului de ase note strns legate, portretizeaz acustic foarte eficient vuietele amenintoare ale furtunii care se apropie.

Stilul verdian ntre asimilare i anticipare

Inovaiile lui Giuseppe Verdi sunt att de distincte, nct ali compozitori nici mcar nu ndrznesc s le utilizeze, respectnd astfel pn n ziua de azi semntura lui.10 Verdi a fost unul dintre primii compozitori care a perseverat cu rbdare n cutarea elementelor sincrone talentului su

8

Grigore Constantinescu op.cit. , p. 69 9

Idem, pp. 71 - 72 10

Cf. Alice Mavrodin ciclul radiofonic Verdi / Wagner 200. Luminia Arvunescu n dialog cu muzicologul Alice Mavrodin, www. romania-muzical.ro

7

special. n strns colaborare cu libretitii si i contient c expresia dramatic reprezint punctul su forte, el a fcut tot posibilul ca, din lucrarea iniial care a stat la baza libretului, s fie eliminate toate detaliile inutile i toate personajele de prisos, pstrnd doar rolurile pline de pasiune i scenele bogate n aspecte dramatice.

Spre sfritul vieii lui Verdi se ntea curentul denumit verism care propunea redarea reaciilor umane ntr-un mod mai direct, viznd libertatea frazelor muzicale, prin accentuarea melodicitii, expresivitii. Compozitorul a respins acest curent datorit sonoritilor dure imprimate muzicii i a lipsei de realism. n concepia sa, realitatea era stilizat poetic, iar armoniile lui consonante. n consecin, contextul stilistic verdian poate fi descris astfel: predecesorii care au influenat muzica lui Verdi au fost Rossini, Bellini, Meyerbeer, dar mai ales, Donizetti i Mercadante; cu excepia operelor Otello i Falstaff, compozitorul nu s-a aflat sub influena lui Wagner; dei l respecta pe Charles Gounod, Verdi nu a preluat nimic de la francezul pe care contemporanii si l considerau cel mai mare compozitor n via. 11

Maestrul a ntruchipat n operele sale marile pasiuni ale omului, dar i puternicele conflicte umane configurate cu subtile nuane psihologice. Dovedind o continu voin de nnoire, de autodepire, o capacitate de a ine pasul cu progresul gndirii dramaturgice, Verdi a reuit apropierea operei de viaa autentic. Din toate aceste puncte de vedere, capodopera verdian ne ncnt i acum, fiind uluitor de modern, de actual prin tematica aleas, prin cantabilitatea i expresivitatea melodiei prin aparenta accesibilitate i frumusee a subiectelor care i vor gsi mereu ecouri n viaa spectatorului de pretutindeni.

11

Cf. Roger Parker art. Verdi, Giuseppe n Dictionaryof Music and Musicians, second edition 2001, Macmillan Publishers Limited edited by Staney Sadie/ Executive editor John Tyrrell, Vol. 26, p. 463

8

BIBLIOGRAFIE

BRUMARU, Ada Romantismul n muzic, Vol. 1, Ediia a II-a, revzut, Ed. Muzical, Bucureti, 2012

BOURGEOIS, Jacques Giuseppe Verdi, Ed. Eminescu, Bucureti, 1982

CONSTANTINESCU, Grigore Diversitatea stilistic a melodiei n opera romantic, Ed. Muzical, Bucureti, 1980

DAHLHAUS, Carl -Nineteenth-Century Music, Editura University of California Press, 1989

ILIU, Vasile De la Wagner la conteporani, Vol. 2: Culturi muzicale naionale n a doua jumtate a secolului al XIX-lea, Editura Muzical, 1992

PARKER, Roger art. Verdi, Giuseppe n Dictionary of Music and Musicians, second edition 2001, Macmillan Publishers Limited edited by Staney Sadie/ Executive editor John Tyrrell

PASCU, George, BOOCAN, Melania Carte de istorie a muzicii, Vol. 1, Ed. Vasiliana, Iai, 1998

TEFNESCU, Ioana O istorie a muzicii universale, Vol.4, Editura Fundaiei Culturale Romne, Bucureti, 2002

http://www.romania-muzical.ro/emisiuni