m.criticos_modernitatea arhitecturală Şi modelul istoric

26
1 Mihaela Criticos MODERNITATEA ARHITECTURALĂ ŞI MODELUL ISTORIC Definirea modernităţii ca ruptură cu tradiţia şi prin opoziţie cu aceasta constituie de mult un loc comun în studiile de istorie a culturii. Tradiţia, în diverse ipostaze, întrupează ideea de autoritate consacrată pe care modernitatea, din principiu, o respinge sau cel puţin o pune sub semnul întrebării. Propunând o altă percepţie a condiţiei omului şi a raportului său cu realitatea, modernitatea promovează cultul noului, al progresului, al schimbării –valori-cheie care se substituie idealurilor şi normelor trecutului. Se impune totuşi o nuanţare a acestui adevăr unanim acceptat şi, de altfel, incontestabil. Modelele istorice se insinuează frecvent, adesea ca intenţie programatică, în cultura modernităţii, chiar dacă, de cele mai multe ori, suferă transformări radicale la nivelul percepţiei imediate. De altfel, e greu de imaginat că există culturi sau opere absolut pure, libere de orice precedent, independente de tradiţie sau memorie istorică. Argumentele care urmează vin să ilustreze, în domeniul arhitecturii, ideea că modernitatea culturală, definită prin opoziţie cu tradiţia istorică, nu renunţă la modelele istorice, ci le instrumentalizează (subordonându-le unor raţiuni ideologice, pragmatice, estetice) sau le reduce la aspectele esenţiale (dându-le o formă „modernă”, adesea fundamental diferită faţă de original). Noţiunea de model Prin tradiţie, încă din Antichitate, creaţia (în particular, creaţia artistică) a fost interpretată ca mimesis, ca reproducere a unui model înţeles fie ca o realitate fizică, fie ca idee, plan, proiect. Pentru Platon, orice fenomen sensibil (aistheton) este o copie (eikon) a modelului său (paradeigma) etern, eidos-ul, şi, la rândul său, poate deveni model pentru o copie de ordin inferior 1 . Copia poate fi identică, izomorfică, sau diferită faţă de „original” într-o anumită proporţie. După cum observa Jean-Jacques Wunenburger, se poate face distincţia, în raportul de comunitate dintre două realităţi, „între o omologie care se sprijină pe o congruenţă a formelor şi o analogie care implică

Upload: patriciamaria

Post on 09-Nov-2015

19 views

Category:

Documents


1 download

DESCRIPTION

M.criticos_Modernitatea Arhitecturală Şi Modelul Istoric

TRANSCRIPT

  • 1

    Mihaela Criticos

    MODERNITATEA ARHITECTURAL I MODELUL ISTORIC

    Definirea modernitii ca ruptur cu tradiia i prin opoziie cu aceasta constituie

    de mult un loc comun n studiile de istorie a culturii. Tradiia, n diverse ipostaze,

    ntrupeaz ideea de autoritate consacrat pe care modernitatea, din principiu, o respinge

    sau cel puin o pune sub semnul ntrebrii. Propunnd o alt percepie a condiiei

    omului i a raportului su cu realitatea, modernitatea promoveaz cultul noului, al

    progresului, al schimbrii valori-cheie care se substituie idealurilor i normelor

    trecutului.

    Se impune totui o nuanare a acestui adevr unanim acceptat i, de altfel,

    incontestabil. Modelele istorice se insinueaz frecvent, adesea ca intenie programatic,

    n cultura modernitii, chiar dac, de cele mai multe ori, sufer transformri radicale la

    nivelul percepiei imediate. De altfel, e greu de imaginat c exist culturi sau opere

    absolut pure, libere de orice precedent, independente de tradiie sau memorie istoric.

    Argumentele care urmeaz vin s ilustreze, n domeniul arhitecturii, ideea c

    modernitatea cultural, definit prin opoziie cu tradiia istoric, nu renun la modelele

    istorice, ci le instrumentalizeaz (subordonndu-le unor raiuni ideologice, pragmatice,

    estetice) sau le reduce la aspectele eseniale (dndu-le o form modern, adesea

    fundamental diferit fa de original).

    Noiunea de model

    Prin tradiie, nc din Antichitate, creaia (n particular, creaia artistic) a fost

    interpretat ca mimesis, ca reproducere a unui model neles fie ca o realitate fizic,

    fie ca idee, plan, proiect. Pentru Platon, orice fenomen sensibil (aistheton) este o copie

    (eikon) a modelului su (paradeigma) etern, eidos-ul, i, la rndul su, poate deveni

    model pentru o copie de ordin inferior1. Copia poate fi identic, izomorfic, sau diferit

    fa de original ntr-o anumit proporie. Dup cum observa Jean-Jacques

    Wunenburger, se poate face distincia, n raportul de comunitate dintre dou realiti,

    ntre o omologie care se sprijin pe o congruen a formelor i o analogie care implic

  • 2

    un punct comun (...) ntre realitile comparate2.Teologia cretin aduce, pe lng

    aceast nelegere a mimesis-ului ca reproducere extern, bazat n esen pe o

    asemnare morfologic, i accepia de reproducere intern, genetic, n care asemnarea

    este mai curnd ontologic dect morfologic3 - accepie important pentru sensul

    modern al raportrii la model.

    Metafizica occidental a dezvoltat gndirea mimesis-ului n forme care

    permiteau abateri fa de modelul originar, evitnd ideea imitaiei fidele. Ulterior, epoca

    modern a nlocuit idealul mimetic al respectului fa de norm cu acela al creativitii

    i al originalitii. Arta nu red ceea ce se vede, ci produce vizibilul, spunea Paul

    Klee4, sintetiznd noua paradigm a creaiei artistice. Dar modalitatea de a crea o nou

    realitate, ca i coninutul acestei noi realiti, au rmas dependente de anumite exemple

    anterioare, extinzndu-se domeniul de selecie al modelelor spre arii istorico-geografice

    ndeprtate, precum i spre opiunile personale ale autorilor (nesemnificative, n

    culturile premoderne, pentru aprecierea operei).

    Trebuie precizat c, n multitudinea de sensuri ale termenului model (din lat.

    modus, modulus = msur, norm, form paralel), care toate recurg la relaia de

    asemnare cu o alt entitate, se pot identifica urmtoarele categorii:

    - modelul ca entitate existent (obiect, fiin, fenomen) reproductibil printr-un proces

    mimetic n virtutea valorii sale exemplare sens echivalent cu arhetip, canon,

    paradigm, etalon, exemplu, standard5 - categorie vizat n textul de fa;

    - modelul ca entitate real reprezentativ pentru o ntreag specie/categorie de

    obiecte/fiine/fenomene sau ca specie/categorie particular, definit printr-un ansamblu

    de caractere i la care se pot raporta obiecte/fiine/fenomene reale sens echivalent cu

    tip, eantion, specimen6;

    - modelul ca structur sau reprezentare simplificat, mai mult sau mai puin formalizat,

    a unui proces, obiect sau sau sistem (pattern), iar n tiinele umane (n special) ca

    teorie gndit pentru a explica un ansamblu de fenomene7;

    - modelul ca obiect al mimesis-ului artistic (n special n artele plastice), echivalent cu

    subiectul sau coninutul operei8;

    - modelul ca exemplar realizat cu scopul precis de a fi reprodus n opera finit sau dup

    opera finit, la aceeai scar sau la scar redus (proiect, prototip, machet de studiu sau

    de prezentare)9 - categorie specific artelor plastice i proiectrii n domeniile

    arhitectur, urbanism, design industrial i tehnologie;

  • 3

    - model n sensul de persoan a crei profesie este de a poza pentru artiti.

    n primul sens menionat (de altfel cel mai relevant pentru subiectul de fa),

    modelul devine surs de inspiraie, ndrumar sau obiect al imitaiei ca ntruchipare a

    unei norme de autoritate, a unui ideal sau a unui criteriu de excelen. n varietatea

    practic nelimitat de fenomene, obiecte sau persoane care se pot constitui ca modele

    exist grade de generalitate diferite. O epoc (Antichitatea, Evul Mediu), o tradiie

    (clasic, naional, regional, local), un sistem sau o metod (aristotelism,

    cartezianism, marxism, structuralism) pot reprezenta modele generice pentru o oper

    sau un autor, un curent sau o perioad istoric, o societate sau un segment social:

    modele de gndire, modele culturale, morale, estetice, tiinifice, filozofice, sociale,

    politice, etc. O persoan, un obiect sau un fapt (reale sau imaginare), o lucrare de

    referin sau totalitatea operei unui autor exemplar, o idee sau o abordare pot fi selectate

    ca modele punctuale dac sunt n consonan cu o intenie, o viziune sau un program10.

    Modelul ca referin istoric

    Modelele istorice, repere ale unor tradiii de prestigiu, dein o pondere

    cantitativ i calitativ apreciabil n marea diversitate de modele posibile, fapt ilustrat

    n modul cel mai relevant de creaia artistic i arhitectural. Orice cultur, chiar i cea

    modern, n efortul de a-i defini un sistem propriu de norme, valori i reprezentri,

    integreaz aporturi ale unor culturi preexistente, fie i numai pentru a le nega ulterior.

    Fiecare domeniu are tradiia sa specific i o problematic sau o metodologie deja

    structurate. La fel, cei mai revoluionari sau originali autori sunt ntotdeauna tributari

    unor tradiii sau influene asumate fie prin apartenena la un grup cultural, fie ca opiuni

    individuale.

    Modelul ca referin istoric se situeaz n opoziia dintre tradiie i inovaie,

    ntre reproducerea Aceluiai i inventarea Noului11, fiind n postura paradoxal de a

    susine i legitima creaia original prin definiie, din perspectiva modernitii - prin

    intermediul imitaiei sau al unui raport de filiaie.

    n evoluia fenomenului artistic i arhitectural, modelele istorice sunt preluate n

    diverse moduri, de la imitaia strict (pastia) la cea de principiu (imitarea naturii n

    sec. al XVIII-lea), de la perpetuarea semnificaiei originare la o total resemantizare, de

    la transformarea evolutiv la preluarea critic, de la dogmatism la interpretarea liber,

    inovatoare.

  • 4

    n acelai timp, modelele contemporane de prestigiu, n momentul n care sunt

    preluate i se generalizeaz, instituie ele nsele o tradiie (se istoricizeaz), devenind

    referine istorice sau, unori, chiar dogme (cazul Stilului Internaional12).

    Culturile premoderne s-au format prin continuarea i dezvoltarea organic a

    tradiiilor anterioare, prelund n mod natural modelele oferite de propria istorie sau de

    cea a unor culturi apropiate n timp i spaiu. Excepie face ntructva Renaterea (care

    oricum opereaz tranziia spre modernitate) prin recursul deliberat, autoimpus, la

    tradiia antichitii clasice, ndeprtat n timp, dar cu o prezen vie i nentrerupt n

    spaiul italic pe tot parcursul Evului Mediu. Ca atare, epoca Renaterii se afl n postura

    premodern a unui prezent menit s moteneasc i s perpetueze n mod legitim

    idealul unui trecut exemplar.

    Dimpotriv, modernitatea, cnd recurge explicit la o tradiie (de regul

    ndeprtat n timp i spaiu), o face contientiznd distana care le separ, dar clamnd

    adesea o filiaie moral sau spiritual, chiar dac nu exist o relaie genealogic direct.

    Ca abordare, culturile, curentele sau operele moderne prefer fie imitaia, din raiuni

    ideologice sau de gust estetic, fie reinterpretarea modelului istoric, la care se raporteaz

    nostalgic, militant sau critic. De exemplu, spre deosebire de Renatere, secolul al

    XVIII-lea se ntoarce spre clasicismul antic cu sentimentul preromantic al unei pierderi

    iremediabile i n acelai timp cu intenia programatic de a asocia ideile revoluionare

    i noile valori burgheze cu idealul moral al Greciei democratice sau al Romei

    republicane. Neoclasicismul, clasic n form i romantic (modern) n coninut, de altfel

    numit de Argan clasicism romantic, ia natere ca expresie a unei epoci care nc nu a

    avut timp s i inventeze un sistem de forme adecvat unor noi idealuri i unei noi

    sensibiliti. Arhitectura neoclasicismului va produce replici fidele, concepute cu

    rigoare arheologic, ale unor modele antice, dar i interpretri inedite, de o mare for

    expresiv, ale limbajului clasic (Claude-Nicolas Ledoux, Sir John Soane, Karl Friedrich

    Schinkel, Leo von Klenze).

    Un exemplu de demers modern, constnd n descoperirea principiilor dincolo de

    aparenele formale ale modelului, apare n cazul raionalismului structural. Marcat de o

    puternic tent romantic dat de atracia fa de gotic, curentul, iniiat de Viollet-le-

    Duc, i propune s asocieze cerinele funcionale i structurale ale programelor

    moderne cu forme dictate de logica tectonic a structurilor gotice, i nu inspirate n mod

    direct de aspecte morfostilistice (e.g. prima biseric din beton armat, Sait-Jean de

  • 5

    Montmartre din Paris, datorat lui Anatole de Baudot, cel mai cunoscut discipol al lui

    Viollet-le-Duc, 1894-1904).

    n arhitectur, raportarea la modele istorice este un fenomen curent i necesar.

    Ca activitate util supus n mod direct comenzii i mijloacelor materiale, arhitectura

    are o inerie mai mare dect artele plastice sau literatura i se preteaz mai greu

    experimentului inovator, fiind adesea n situaia de a adapta forme preexistente la noile

    cerine. n plus, n virtutea aceleiai dependene de servitui materiale i sociale,

    arhitectura constituie cea mai fidel reflectare a unei societi, a sistemului ei de valori

    i reprezentri. n consecin, persistena modelelor istorice este mult mai evident n

    arhitectura modern dect n celelalte manifestri artistice ale perioadei, att ca efect al

    dificultii de a ine pasul cu noile coninuturi, ct i ca expresie a comenzii i a

    raiunilor sale specifice (pragmatice, ideologice, identitare sau de gust estetic) care

    trimit la anumite tradiii.

    n diferite situaii se poate vorbi, la nivelul produciei arhitecturale curente,

    despre conservatorism, conformism sau tradiionalism, fenomene care apar odat cu

    civilizaia burghez, umplnd golul rmas prin erodarea i dispariia respectului pentru

    tradiie caracteristic culturilor premoderne. Tradiionalismul reprezint, paradoxal,

    tocmai expresia distanrii moderne de tradiie i nlocuirea legturii organice cu istoria

    printr-o voin declarat de recuperare i resuscitare a unor valori trecute.

    n evoluia arhitecturii moderne, tradiionalismul (aici n sensul de promovare a

    tradiiei indigene, ilustrat n Romnia de stilul naional sau neoromnesc) se

    suprapune iniial cu tendinele naional-romantice de definire a unei identiti culturale

    proprii tendine caracteristice pentru statele naionale nou-formate n nordul, centrul i

    sud-estul Europei, ncepnd cu a doua jumtate a secolului al XIX-lea, pe fondul

    dezmembrrii monarhiilor tradiionale. Dei recurge la repertoriul tradiiilor locale,

    regionale sau naionale, curentul tradiionalist este, n aceast prim faz, un purttor al

    valorilor nnoitoare opuse eclectismului istoricist congelat n propriile norme i

    convenii cu att mai mult cu ct interfereaz cu alte micri sau tendine moderne:

    Arts & Crafts, diferitele variante ale artei 1900, regionalismul francez. n schimb, n

    perioada interbelic, dup consumarea etosului militant al etapei anterioare,

    tradiionalismul devine un bastion de rezisten n faa ofensivei moderniste, ca parte a

    discursului naionalist care susine diferite forme de autoritarism statal ncurajate de

    climatul general de instabilitate politico-economic.

  • 6

    Modelul istoric n arhitectura epocii moderne

    Consecvent cu recunoscuta sa vocaie a rupturii, cultura modernitii refuz

    autoritatea tradiiei, orientndu-se cu predilecie spre modelele abstracte, lipsite de

    ncrctur istoric, spre modelele originale ale prezentului sau spre modele ale unor

    civilizaii ndeprtate (primitive, arhaice, rurale, exotice considerate ca nepervertite,

    inocente i mai apropiate de natur, de origini sau de esena realitii).

    Cu toate acestea, fenomenul cultural modern atest frecvent recursul la referine

    istorice bine determinate, uneori vizibil, alteori vag sau difuz, uneori declarat, alteori

    ascuns. Modernitatea nu poate renuna la modelele istorice, dar le desacralizeaz, fie

    privindu-le - cu un pragmatism care nu exclude afectul - ca instrumente utile unor

    scopuri practice, ideologice, comerciale sau pur estetice, fie disecndu-le pentru a le

    descoperi raiunile fundamentale sau principiile constitutive, care ar putea fi preluate

    ntr-o formul inovatoare. Erodarea semnificaiei ideale a modelului nu se petrece

    brusc, ci n paralel cu desacralizarea treptat a viziunii despre lume. n particular, gestul

    arhitectural i pierde sensul mimetic originar, acela de a reproduce ordinea

    transcendent i imaginea ei reflectat n ordinea societii - pentru a materializa o

    ordine laic, determinat de raiuni imanente.

    Aceast transformare de substan a statutului arhitecturii n perioada modern

    n sensul secularizrii se exprim printr-o nou atitudine fa de modelele trecutului.

    Este edificator, n acest sens, exemplul lui Andrea Palladio, care poate fi considerat

    ultimul dintre clasici i primul dintre moderni. Palladio propune o ars combinatoria

    antiutopic i antiretoric, eliberat de de teoriile neoplatoniciene. Modelul clasic este

    tratat cu un respect filial absolut, dublat ns de o rigoare tiinific i de un sim practic

    care l demitizeaz, privndu-l de aura ideal. Cupola i frontonul tringhiular, simboluri

    prin excelen ale sacrului (vezi modelul Panteonului roman), sunt desemantizate i

    integrate, ca oricare alt element de vocabular arhitectural, n compoziia unui edificiu

    laic care nici mcar nu este un simbol al puterii, ci o vil rustic (Vila Rotonda, 1566).

    Dup cum observa Manfredo Tafuri, Palladio elaboreaz o tehnic operaional pe care

    o subordoneaz programelor de ordin economic i ideologic ale unei aristocraii ocupate

    s i transforme capitalul n adevrate antreprize agricole13. Universalismul an-istoric

    i eficiena metodei palladiene explic i transformarea ei ntr-un model de succes, n

    secolele XVII-XVIII, n ri protestante avansate economic, recunoscute pentru

    pragmatismul specific burghez (Anglia, Europa de nord, Statele Unite).

  • 7

    Printre primii moderni se numr i Claude Perrault, autor al colonadei

    Luvrului (1667-1674), care n practic simplific i ntructva nuaneaz calculul

    elementelor ordinului clasic fr a-l altera, dar n comentariile la Vitruviu i n tratatul

    su de arhitectur (Ordonnance des cinq espces de colonnes selon la mthode des

    anciens) atac nsui fundamentul teoriei clasice, conceptul de proporie (symmetria

    vitruvian14). Conform tradiiei clasice, Frumosul st n proporii (n spe, proporiile

    Ordinelor), care sunt legi ale Naturii, deci norme absolute. Perrault proclam natura

    arbitrar, relativ, a proporiei, prin dependena ei de tradiie, gust sau obinuin i nu

    de o instan universal. Transformndu proporia ntr-un concept empiric, Perrault

    anuleaz dimensiunea transcendent a Ordinului clasic, considerat din Antichitate ca

    imagine metaforic a ordinii divine, i declaneaz o revoluie total n estetica

    arhitectural15, continuat de linia senzualist i subiectivist a secolului al XVIII-lea

    (Francesco Milizia, David Hume, William Hogarth, Richard Payne Knight).

    Utiliznd n faada Luvrului coloane geminate, nentlnite n arhitectura antic

    (dar totui prezente n Renaterea italian), Perrault se declar promotorul unui gust

    modern, specific francez, n virtutea apartenenei la tradiia gotic, alturi de cea

    clasic. Modelul gotic va fi consacrat ulterior n arhitectura clasicismului francez, nu

    prin copierea formelor caracteristice, ci prin preluarea caracterului n aspecte a-

    stilistice precum: deschiderile ample, raportul plin/gol n favoarea golului, raionalitatea

    explicit a structurii.

    Sub impactul profundelor mutaii sociale, economice, morale i culturale ale

    Epocii Luminilor, secolul al XVIII-lea ncearc s revoluioneze forma arhitectural,

    cutnd originile i fundamentele actului de edificare. Dar cum nici posibilitile de

    expresie, nici nivelul tehnologic, nici receptivitatea publicului nu pot susine o

    transformare de substan, noua sensibilitate trebuie s apeleze n continuare la modele

    ale trecutului, ns numai ca mijloace pentru transmiterea noilor semnificaii.

    Neoclasicismul timpuriu, ca reacie fa de excesele Barocului i Rococoului, se

    ntoarce spre modelele clasice, echilibrate, ale Cinquecento-ului italian i ale Marelui

    Secol francez. n faza de maturitate a neoclasicismului, tradiia recent - aparinnd

    clasicismului antic trecut prin filtrul Renaterii i Barocului - este renegat n favoarea

    tradiiei greco-latine autentice i a contrariului ei, goticul. Ulterior, n prima jumtate a

    secolului al XIX-lea, neoclasicismul se orienteaz spre o expresie neo-renascentist,

    mult mai adecvat cerinelor funcionale ale instituiilor moderne, i se vars n curentul

    larg al eclectismului istoricist.

  • 8

    Dac, n secolul al XVII-lea, teoria oficial a Academiei (reprezentat de

    Franois Blondel) considera modelele istorice, chiar i goticul, ca expresie a legilor

    Naturii, n esen prin proporii, secolul urmtor propune o viziune mai apropiat de

    realitatea concret, de experien. Germain Boffrand, de exemplu, afirm c principiile

    arhitecturale i au originea n Natur, dar nu sunt imuabile, ci pot evolua n paralel cu

    nivelul de civilizaie. Astfel, goticul preia din Natur paradigma pdurii (un model

    concret, i nu un principiu abstract), n timp ce Antichitatea clasic, pornind de

    asemenea de la un arhetip natural, coliba primitiv, se dovedete superioar datorit

    nivelului de civilizaie i condiiilor climatice care i-au permis s reflecteze asupra artei

    i s o perfecioneze, astfel perfecionnd Natura nsi16. Ca atare, modelele istorice

    ilustreaz capacitatea fiecrei civilizaii de a dezvolta principiile arhitecturale (i, n

    ultim instan, ale Naturii) prin reflexie i experien; n virtutea acestei caliti, ele

    devin exemple de bon got concept central pentru teoria academic a secolului al

    XVIII-lea, alturi de caractre (fundamentat chiar de Boffrand).

    Tipic pentru secolul al XVIII-lea, conceptul de caractre este determinat de

    funciunea cldirii i de statutul ocupantului, care trebuie exprimate prin forma

    arhitectural. Indiferent de vocabularul adoptat, imperativul caracterului leag

    imaginea arhitectural de adevrul imediat al realitii concrete i, mai mult, de efectul

    direct asupra sensibilitii umane. n aceast teorie a caracterului, arhitectura trebuie s

    i vorbeasc individului asemenea cuvintelor dintr-o oper literar, subordonndu-se

    deci mesajului. Se constituie astfel, n a doua jumtate a secolului al XVIII-lea, o

    estetic a efectului, derivat din retoric i concretizat n ceea ce s-a numit architecture

    parlante. Antichitatea clasic rmne, i n acest context, modelul de referin, opus

    Rococo-ului pe care climatul revoluiei burgheze l identific cu un Ancien Rgime

    decadent, dar scrierile teoretice admit faptul c modelul antic nu mai poate fi reprodus

    servil n condiiile lumii moderne (Jacques-Franois Blondel17), ci trebuie acceptat

    numai sub forma unui generic clasicism normativ.

    Cazul arhitecturii vizionare (capitol aparte al neoclasicismului ilustrat n

    principal de Claude- Nicolas Ledoux i Etienne-Louis Boulle) este edificator pentru

    maniera modern de interpretare a modelului clasic, precum i pentru procesul de

    desemantizare a formei arhitecturale tradiionale. Clasicismul sever, care prin

    intermediul unor modele antice consacrate se reduce la forme geometrice elementare

    (cub, sfer, piramid, cilindru), nu este altceva dect un limbaj, un mijloc de

    comunicare a unui mesaj moral-educativ. Ledoux, ca adept al teoriei lui Rousseau

  • 9

    privind Contractul social, consider c arhitectura trebuie s exprime valorile i legile

    fundamentale ale societii umane, n primul rnd nevoia mutual care comand o

    afeciune reciproc, iar caracterul i natura monumentelor s serveasc propagrii i

    purificrii moravurilor18.

    Recursul la referine istorice ca vehicul al semnificaiilor ideologice este

    caracteristic pentru ansamblul arhitecturii neoclasice. Modelul Antichitii greco-latine

    se dovedete cel mai adecvat pentru reprezentarea alegoric a societii burgheze

    moderne. Din perspectiva sociologic, Michel Freitag arat c, n Vechiul Regim,

    Puterea se manifesta vizibil n persoana suveranului de drept divin, n fastul monarhic i

    n ceremoniile religioase [dar i, putem aduga, n forma arhitectural de esen

    transcendent]. n schimb, Noul Regim (statul modern, constituit n cele mai multe

    cazuri din monarhii absolutiste care asimileaz valorile societii civile burgheze i se

    angajeaz n formarea statului naional) se dovedete ireprezentabil, abstract n

    mecanismele sale bazate pe Constituie i pe legile pieei. Valorile supreme ale noii

    societi, autonomia individului i raionalitatea care supune puterea instituional, nu

    pot primi dect o reprezentare alegoric19, pentru care formula optim este analogia cu

    idealul civic al Antichitii, reflectat n nobila simplitate (Boffrand) a clasicismului

    greco-roman i redescoperit odat cu pasiunea pentru arheologie manifestat n a doua

    jumtate a secolului al XVIII-lea.

    La rndul su, goticul este din ce n ce mai mult promovat n Frana ca model

    naional i surs de inspiraie pentru o arhitectur modern, dar, ca i n secolul al XVII-

    lea, nu sub aspectul repertoriului formal, ci sub acela al caracterului. Abatele Marc-

    Antoine Laugier, de exemplu, apreciaz raionalitatea, transparena, grandoarea i

    elegana edificiilor gotice, dar i jocul luminii i al perspectivelor20 - valori pe care

    Germain Soufflot ncearc s le transpun n lexicul clasic al Panthon-ului din Paris,

    iniial cunoscut ca biserica Sainte-Genevive (dedicat sfintei protectoare a oraului)21.

    Formarea naiunii franceze i, n paralel, ascensiunea gallicanismului ca doctrin

    independent de Sfntul Scaun formeaz suportul ideologic al opiunilor lui Soufflot:

    aluzia la cretinismul timpuriu prin planul n form de cruce greac (i nu de cruce

    latin); sinteza original ntre spiritul clasic autentic, reprezentat de puritatea i mreia

    artei greceti (i nu romane sau renascentist-baroce) i spiritul gotic, materializat n

    transparena i temeritatea structurii.

    n Anglia, care de asemenea poate revendica goticul ca stil naional (Old

    English), tradiia gotic se manifest nentrerupt, de la Late Gothic (cunoscut i ca

  • 10

    gotic perpendicular), care se menine n producia curent pn n epoca elisabetan,

    i de la fenomenul care s-ar putea numi Gothic Survival (prezent n arhitectura

    bisericilor parohiale i a colegiilor de provincie sau n numeroase extinderi), la opiunea

    deliberat pentru modelul gotic cunoscut ca Gothic Revival. Ideologia naional,

    dublat de sentimentul specific britanic al insularitii, se ntlnete n aceast alegere

    cu estetica pitorescului, teoretizat n Anglia, chiar dac originile sale se gsesc n

    pictura italian i francez de secol XVII.

    Pitorescul, ca orientare modern ce prefigureaz romantismul, dar i i

    supravieuiete, nu vizeaz exclusiv goticul, ci orice parte component a ambientului

    care poate provoca emoia privitorului prin dimensiunea cultural-istoric, evocatoare,

    prin calitile picturale i aluziile literare sau prin sugestia unei dezordini naturale,

    organice. Atitudinea secolului al XVIII-lea fa de natur, dar i fa de istorie este

    profund ndatorat culturii pitorescului, viziunii nostalgice a unui trecut irecuperabil pe

    care timpul l transform n ruin i l dizolv n marea oper a Naturii. Alturi de

    pasiunea pentru o natur neatins de mna omului i de atracia fa de tradiii rurale,

    primitive sau exotice nepervertite de civilizaie, estetica pitorescului manifest un

    interes predilect pentru modele istorice minore, non-monumentale (de preferin

    antice, gotice sau italienizante aparinnd pre-Renaterii i Renaterii timpurii) -

    preluate n special n arhitectura rezidenial i n amenajarea grdinilor.

    Pentru estetica pitorescului, recursul la istorie este menit s trezeasc asociaii i

    sentimente subsumate unei stri generale de reverie melancolic, nu fr legtur cu o

    filozofie a plcerii fundamentat n decadentul i, n acelai timp, modernul secol al

    XVIII-lea. Pentru romantism, tributar n mare msur pitorescului, evocarea trecutului

    pstreaz ntructva motivaia hedonist-evazionist, la care adaug ns o dimensiune

    protestatar i militant. Romantismul, n ipostaza sa de prim manifestare a opoziiei

    ntre modernitatea estetic i modernitatea civilizaiei burgheze22, cultiv trecutul ca

    reacie mpotriva prezentului. Nemulumirea fa de realitate se traduce fie prin refugiul

    ntr-un trecut idealizat, fie prin lupta n numele unor valori exemplare ntrupate n

    trecutul istoric (credina cretin-sau tradiiile naionale, regionale, locale).

    Arhitectura, mult mai legat, prin servitui materiale i sociale, de realitile

    societii burgheze, nu poate da curs, n aceeai msur cu literatura, pictura sau

    muzica, elanurilor revoluionare i subiectivitii romantice. Se poate totui vorbi, n

    primele decenii ale secolului al XIX-lea, despre un romantism arhitectural, n care unii

    autori identific o prim faz a eclectismului23 datorit diversitii referinelor - n

  • 11

    primul rnd Evul Mediu gotic, dar i bizantin sau romanic; Renaterea timpurie din

    Italia sau Frana; stilul rustic toscan sau diferite variante regionale ale stilurilor istorice.

    Dar, alturi de eclectismul pitoresc al acestei orientri manifestate n special n

    arhitectura domestic i reflectnd preferinele individuale ale comanditarilor,

    romantismul se afirm i n alte direcii. Direcia ideologizant a promovrii valorilor

    naionale i/sau moral-cretine apeleaz n principal la gotic24, iar ulterior, prelungindu-

    se sub forma romantismului naional, la tradiiile medievale sau mai recente proprii

    tinerelor naiuni.

    O alt prelungire a romantismului se exprim n direcia raionalismului

    structural (denumit i raionalism romantic sau pitoresc), iniiat de Viollet-le-Duc, care

    asociaz admiraia fa de stilistica i spiritul arhitecturii gotice cu interesul pentru

    logica sa tectonic. Goticul, prin raionalitatea structurii i perfecta adecvare la

    scopurile funcionale i tehnice, se dovedete o lecie de modernitate, un model posibil

    de aplicat nu prin imitarea caracterelor morfologice, ci la nivel de principii (i.e. relaia

    dintre form, structur i tehnologie, economia de material, expresia sincer a structurii

    i a materialelor - principii care vor deveni repere importante n agenda

    modernismului).

    Binomul neoclasicism-romantism, care domin cultura arhitectural pn

    aproape de mijlocul secolului al XIX-lea, constituie o prim manifestare nchegat a

    unui etos modern, obligat ns prin ineria formei artistic-arhitecturale, mult mai mare

    dect cea a ideilor, s se toarne n tiparele consacrate ale modelelor istorice. Acelai

    lucru se poate spune i despre etapa ulterioar, dominat n arhitectur de eclectism o

    ipostaz pragmatic i antiutopic a modernitii arhitecturale care propune noi

    semnificaii i coninuturi, dar fr a le descoperi o expresie nou, nendatorat

    trecutului.

    Preocuparea specific eclectismului este de a crea un stil modern prin alegerea

    critic i judicioas a modelelor istorice, n funcie de cerine. ntr-un text de referin

    din 1838, Ludovic Vitet, preedinte al Comisiei Monumentelor Istorice, observa cu

    resemnare incapacitatea secolului al XIX-lea de a crea o arhitectur proprie, asemenea

    marilor epoci ale istoriei, i propunea arhitecilor ca, dac nu le este dat s fie creatori,

    s se transforme n critici i istorici ocupaii n care societatea vremii dovedea o real

    vocaie. Spiritul critic n arhitectur, continu Vitet, este arta de a se elibera de toate

    sistemele absolute, de toate tipurile de convenii, i de a alege cu ndrzneal, dintre

    tradiiile tuturor colilor i tuturor rilor, ceea ce se poate adecva la condiiile

  • 12

    climatului n care se lucreaz i la destinaia special a monumentelor care sunt

    construite.25

    Eclectismul se bazeaz pe o explorare sistematic a repertoriilor stilistice pe

    care i le pune la dispoziie ntreaga istorie a umanitii, a principiilor i a mecanismelor

    care stau la baza formrii i evoluiei stilurilor analiz urmat de o decontextualizare a

    elementelor extrase i de o recompunere a lor dup reguli sintactice coerente i dup

    tipologii adecvate desinaiei cldirilor. Dincolo de estetica generalizat a imitaiei

    istorice i de regulile compoziionale stricte, eclectismul ascunde, paradoxal, o

    inventivitate i o libertate de creaie care l apropie de modernism, expresia cea mai

    consecvent i sistematic a modernitii. Diferena fundamental const n aceea c

    eclectismul i extrage elementele utile din tradiie, n loc s o renege, i le recombin

    ntr-o formul nou pentru a se adapta la necesitile concrete ale societii, n timp ce

    modernismul prefer ruptura i permanenta reinventare a lumii pentru a o conforma

    idealurilor sale abstracte.

    Eclectismul, dup cum observ Jean-Pierre Epron, nu trebuie confundat cu

    istoricismul i nici cu revivalismul, chiar dac sunt parial coninute n demersul

    eclectic. n arhitectur, istoricismul const n conceperea i construirea unui edificiu n

    stilul caracteristic unei epoci istorice, deci ine de pasti i se datoreaz, de cele mai

    multe ori, opiunii comanditarului. Revivalul este de asemenea o pasti, creia, n plus,

    i se atribuie sensul, valorile sau semnificaiile legate de acel stil, deci reprezint o

    construcie ideologic subordonat unor proiecte politice sau culturale. Obiectivul

    demersului eclectic nu este de a nscrie edificiul modern, prin intermediul pastiei, n

    istorie sau ntr-o reprezentare ideologizat a istoriei, ci, dimpotriv, de a plasa edificiul

    modern n contextul propriei sale istorii26

    .

    n virtutea unei incontestabile preponderene a eclectismului (cel puin sub

    aspect cantitativ), secolul al XIX-lea a fost denumit secolul istoriei. Modul su

    specific de a se raporta la trecut este acela al confruntrii permanente, dup cum arta

    Franois Loyer, care adaug: dependena de istorie este nscris n nsui principiul

    mutaiei ca mijloc de etalonare n timp ce civilizaii mai stabile din punct de vedere

    economic i istoric au putut tri fr dificultate n contemporaneitatea artei lor. (...)

    Dac secolul al XIX-lea a fost secolul istoriei, este pentru c avea nevoie s se elibereze

    de ea cu scopul de a corespunde datelor economice, tehnice i sociale ale noii civilizaii

    care se instala; prin aceasta, a fost profund contient de alienarea pe care trebuia s o

    suporte...27

  • 13

    Dar secolul al XIX-lea este i secolul n care se pun bazele modernismului,

    nucleul tare al modernitii28 sau, n perspectiv diacronic, termen ultim al triadei de

    tip hegelian pe care o formeaz mpreun cu ciclul iluminist-romantic i ciclul realist-

    eclectic. Modernismul reprezint etapa de maturitate a modernitii estetice,

    caracterizat printr-un demers sistematic de creare sau de re-creare a realitii pornind

    de la nsei fundamentele acesteia. n arhitectur, modernismul (cunoscut i sub

    denumirea de Micare Modern) este definit de linia care conduce, ncepnd din a doua

    jumtate a secolului al XIX-lea, la nnoirea de substan a discursului arhitectural, att

    sub aspectul principiilor de abordare, ct i al expresiei de la micarea Arts & Crafts

    la arhitectura CIAM-urilor29

    i la posteritatea acesteia dup al doilea rzboi mondial.

    Modernismul arhitectural reprezint cea mai coerent ipostaz a modernitii, n care

    noile coninuturi se ntrupeaz, n sfrit, n forme proprii, i nu n forme ale trecutului

    resemantizate sau reinterpretate.

    Primele pagini consacrate arhitecturii moderne30, axndu-se aproape exclusiv

    pe modernismul radical i adoptnd un ton de epopee, au acreditat mitul rupturii totale

    cu trecutul i au exaltat inovaia, noutatea absolut, originalitatea micrilor i operelor

    care formau curentul major, generalizat pe plan internaional dup al doilea rzboi

    mondial ignornd deliberat complexitatea fenomenului, ca i existena unor tendine

    paralele considerate minore.

    La o analiz mai atent, dup cum o arat i numeroase studii de specialitate din

    ultimele decenii, modernismul nu este nici pe departe o micare unitar i uniform

    eliberat de orice reminiscen a trecutului, i nici unica expresie arhitectural a epocii

    sale; dimpotriv, etaleaz o multitudine de direcii i influene i, n acelai timp,

    coexist i interfereaz cu diverse curente ndatorate unor tradiii istorice. William

    Curtis, autor al uneia din cele mai pertinente lucrri de sintez privind arhitectura

    modern, observ c cei mai profunzi arhiteci din ultimii o sut de ani erau mbibai

    de tradiie. Ceea ce au respins a fost nu att istoria per se, ct reutilizarea ei facil i

    superficial. Prin urmare, trecutul nu a fost respins, ci motenit i neles n noi

    moduri.31

    Modernismul se construiete pe alternativa celor dou perspective de reformare

    a societii identificate de Franoise Choay, n domeniul urbanismului, ca model

    culturalist i model progresist. Termenul model este utilizat aici cu sensul de

    teorie sau structur a unui sistem (reprezentat n cazul de fa de oraul industrial), dar

    n acelai timp subliniaz i valoarea exemplar a constructelor propuse, i caracterul

  • 14

    lor reproductibil. Cele dou modele sunt propuneri de ordonare a organismului urban

    orientate dup cele dou direcii fundamentale ale timpului, trecutul i viitorul, lund

    chipurile nostalgiei sau ale progresismului32. Aceste modele ale pre-urbanismului,

    aprute ca reacii la provocarea reprezentat de realitile lumii moderne, se regsesc de

    fapt ca atitudini culturale complementare specifice modernismului i corespund, n

    ultim instan, alternativei empirism/raionalism pe care se bazeaz gndirea

    modern33.

    Premisa modelului culturalist, promovat de John Ruskin i William Morris, este

    distrugerea unitii organice a oraului tradiional sub presiunea demolatoare a

    industrializrii; n consecin, proiecia moral i spaial a oraului viitor aduce soluia

    ntoarcerii la valorile comunitare i la peisajul pitoresc al unui Ev Mediu idealizat, n

    care artistul era i artizan. Semnificaiile ideologice sunt susinute de o atitudine

    empirist, orientat spre rezolvarea contradiciilor dintre prezent i trecut, dintre

    industrie, pe de o parte, art i artizanat, pe de alta. Abordarea propus de modelul

    culturalist este n primul rnd estetic, legat de diversitatea, neregularitatea i asimetria

    formelor urbane medievale, de calitatea artistic a obiectelor artizanale care nglobeaz

    valorile tradiiei, de posibilitatea afirmrii identitii individuale i de grup.

    Sub aspect strict urbanistic, modelul culturalist se transpune n scrierile i

    proiectele profesorului austriac Camillo Sitte, precum i n concepia oraelor-grdin

    din Anglia, care ncearc s adapteze tradiia oraului medieval la exigenele lumii

    moderne. Modelul progresist, mai apropiat, prin cultul raionalitii i al tehnologiei, de

    paradigma modern, a avut un impact mult mai puternic asupra urbanismului secolului

    XX, n special prin propunerile i realizrile arhitecilor de la Bauhaus, ale lui Le

    Corbusier i ale grupului C.I.A.M. Modelul culturalist nu s-a impus dect n Anglia i,

    izolat sau parial, n restul Europei, n amenajarea unor staiuni turistice sau n

    intervenii de reconstrucie i remodelare urban, dar mai ales n realizarea unor

    ansambluri rezideniale - Hof-urile vieneze i unele cartiere de locuine sociale din

    Amsterdam (Eigen Haard, arh. Michel de Klerk, 1917-1920).

    n schimb, n arhitectur, culturalismul ca atitudine conciliant fa de tradiie se

    regsete n linia tradiionalist modern iniiat de micarea Arts & Crafts cu aa-

    numita Free Style Architecture, o arhitectur liber de stil, dar ndatorat longevivului

    vernacular gotic (Old English) i cunoscut, n domeniul locuinei, i sub denumirea de

    Domestic Revival. Iniiat n sectorul comenzii private, mult mai dinamic dect cel

    public (care va rmne nc mult timp nchistat n formula monumental a stilurilor

  • 15

    istorice), noua concepie arhitectural este menit s rspund cerinelor de confort,

    eficien i noutate ale locuinei burgheze medii, oferindu-i o expresie identitar

    proprie. n acelai timp, aceast cultur domestic modern i propune s restabileasc

    autenticitatea actului creator, falsificat prin practica academic i anihilat de producia

    industrial, apelnd la tradiiile artizanale i regsind apropierea, specific acestora,

    dintre concepie i execuie, dintre autor i obiect. Renunnd la decorul aplicat n

    favoarea ornamentului integrat i, mai ales, nlocuind criteriul clasic al convenienei

    (decorum), expresie a unei ordini transcendente, cu funcionalitatea, expresie a unor

    raiuni practice, Domestic Revival reprezint cu certitudine prima manifestare original

    a arhitecturii moderne, chiar dac, n mod paradoxal, se bazeaz pe referine istorice34.

    Motenirea pe care opera unor Ashbee, Mackmurdo, Lethaby sau Voysey o

    transmite organizaiilor profesionale i unor curente europene din jurul anului 1900 (n

    special coala din Glasgow, Guild of Handicraft, Mnchener Sezession, Wiener

    Sezession, Wiener Werksttte, Deutscher Werkbund) se regsete peste ocean, la Frank

    Lloyd Wright sau la Gustav Stickley i la ali arhiteci californieni. Linia culturalist a

    micrii Arts & Crafts se continu n arhitectura expresionismului olandez, german sau

    scandinav, descoperind n exaltarea memoriei colective o tem comun cu romantismul

    naional. Lucrrile unor Hendrik Petrus Berlage, Michel de Klerk, Ragnar stberg,

    Eliel Saarinen sau Fritz Hger sunt expresii ale unei moderniti opuse clasicismului,

    dar nu i istoriei.

    Din acelai filon culturalist se va desprinde i estetica Art Dco, o creaie

    original a Franei, care se rspndete n Europa i n Statele Unite sub forma unui

    modernism edulcorat, tolerant fa de tradiia istoric. Fenomen eclectic i permisiv, Art

    Dco este mai apropiat ns de modelul clasic datorit climatului cultural n care se

    contureaz, dominat de imperativul ntoarcerii la ordine (v. mai departe n text).

    Art Dco ar putea fi etichetat ca un ultim avatar al eclectismului i, n acelai

    timp, ca alternativa slab a modernismului progresist, ca o ipostaz a modernismului

    care, cordial i accesibil, alege evoluia i nu revoluia. Chiar dac se deschide spre

    modelele recente sau contemporane, pe care le asimileaz treptat, estetica Art Dco

    apeleaz permanent la un corpus eterogen de referine istorice (de la Egiptul antic la

    diverse variante ale tradiiei clasice, trecnd prin gotic i culturile amerindiene)

    asamblate ntr-un spirit hedonist i ludic, prin excelen decorativist. Recursul la tradiie

    i la ornament sub semnul unui modernism moderat, dar stenic, asigur dimensiunea

    larg comunicativ a arhitecturii Art Dco.

  • 16

    Producia arhitectural curent a sfritului de secol XIX i a primelor decenii

    ale secolului urmtor, pn la al doilea rzboi mondial, n special n segmentul

    investiiei private, este de altfel dominat de linia moderat i accesibil, impregnat de

    respectul fa de tradiie, a unui modernism ndatorat idealurilor Arts & Crafts. Succesul

    de care se bucur aceast orientare general, indiferent de aspectele morfo-stilistice

    particulare, se datoreaz caracterului su inclusivist, care nu privete progresul ca

    negare a trecutului i renunare la valorile sale, ci ca acumulare i evoluie lipsit de

    traume, asemenea culturilor premoderne35. Avantajul acestei orientri const nu att n

    capacitatea de a rspunde gustului i aspiraiilor identitare, individuale sau de grup, ale

    comanditarilor, ct mai ales n comunicativitatea datorat recursului la [elemente ale

    unor] coduri familiare, consacrate prin tradiie.

    n limbajul arhitectural, codurile i conveniile se bazeaz pe repertoriul tipo-

    morfologic de teme i motive, pe un set de scheme sau tipare ordonatoare (sintactice),

    pe materiale i tehnici, dar mai ales pe sistemul ornamental, principalul vehicul al

    semnificaiilor sociale, culturale, ideologice sau simbolice. Nu ntmpltor, noua cultur

    domestic iniiat de micarea Arts & Crafts pornete de la reforma artelor aplicate,

    considerate minore, dar eseniale pentru crearea decorului vieii cotidiene. Artele

    decorative moderne mizeaz pe aura ornamentului, reper emblematic al tuturor

    culturilor premoderne, pentru a da form noilor semnificaii fie utilizndu-l n

    maniera tradiional, ca ornament aplicat, dar stilizat sau simplificat conform noilor

    norme estetice, fie descoperindu-i noi accepii prin specularea valorii ornamentale a

    materialelor i a texturilor, a detaliilor i a formei generale.

    Recursul la ornament, indiferent de varianta adoptat, constituie o form

    generic de perpetuare a tradiiei istorice pentru ntreaga posteritate a micrii Arts &

    Crafts. Dincolo de plcerea pur estetic pe care o poate provoca, tratarea ornamental a

    obiectelor este de regul receptat favorabil ntruct apeleaz la memoria cultural a

    observatorului i la obinuinele sale perceptive.

    Contrar opiniei curente, impulsul decisiv pentru nnoirea discursului arhitectural

    n secolul al XX-lea nu se datoreaz inovaiei radicale a curentului progresist, ci

    procesului de modernizare a artelor decorative, care a facilitat acceptarea noului de

    ctre public. Timp de cteva decenii, artele decorative au reprezentat domeniul prioritar

    al experimentelor inovatoare, devansnd i uneori influennd evoluia artelor majore,

    n special a arhitecturii. Dup cum afirma nsui Le Corbusier, apoteoza artelor

  • 17

    decorative n anul 1925 marcheaz deci, printr-un paradox, e adevrat, trezirea micrii

    arhitecturale a epocii mainiste36.

    Principiile culturaliste ale micrii Arts & Crafts, dictate de un impuls

    evoluionist, empiric i antiutopic, au contribuit chiar la fundamentarea direciei opuse,

    raionalist-progresiste, a Micrii Moderne. Organizaiile Wiener Sezession i Deutscher

    Werkbund, personaliti precum Otto Wagner sau Adolf Loos, iar mai trziu coala

    Bauhaus perpetueaz credina Arts & Crafts n calitate, simplitate i onestitate, ca i

    idealul de integrare a artelor, artizanatului i produciei de serie ntr-un decor unificat al

    vieii cotidiene - promovndu-le ns sub eticheta unui raionalism orientat spre valorile

    noi ale erei industrializrii.

    Un alt paradox al modernitii ajunse la maturitate face ca tradiia clasic,

    negat de culturalism n cea mai mare parte a manifestrilor sale, s fundamenteze linia

    radical a modernismului, care se nscrie evident n curentul progresist, dar totodat reia

    perspectiva utopic a arhitecturii vizionare din Epoca Luminilor. Amde Ozenfant,

    iniiator al purismului alturi de Le Corbusier, observa c n adncul fiecrei revoluii,

    ascuns discret, rezid un clasicism care este un fel de constant37. Dincolo de

    aparenele formale, modernismul doctrinar se adreseaz modelului clasic n cutarea

    esenialului, a formelor ideale, a principiilor universale, pornind de la credina comun

    n primatul raiunii. Ordinea i echilibrul, unitatea i claritatea, proporia i logica

    geometric sau tectonic sunt valori primare, abstracte, pe care maetrii modernismului

    le descoper n arhitectura clasic i le reafirm ca valori paradigmatice ale arhitecturii

    moderne.

    Referinele la modelul clasic se regsesc la cei mai muli dintre promotorii

    raionalismului arhitectural, distilate sau sublimate n formule proprii: Auguste Perret

    conjug rigoarea sincer exprimat a scheletului din beton armat cu tradiia proporiei i

    a ordinului; Otto Wagner descoper sensul unei monumentaliti moderne n logica

    tectonic materializat i simbolizat prin intermediul materialelor moderne i al

    detaliilor tehnice expuse vederii; Adolf Loos, adversar declarat al ornamentului modern,

    stilizeaz decorul clasic n formule de o mare simplitate i elegan; Peter Behrens

    transpune principiile clasicismului ntr-o expresie monumentalizat a statului modern

    industrial, transformnd o cldire de producie ntr-un templu al noii ere; Walter

    Gropius combin disciplina formelor i a compoziiei clasice cu imaterialitatea i

    transparena esteticii mainiste; Mies van der Rohe, discipol al lui Schinkel i al

  • 18

    idealismului filozofic german, subordoneaz perfeciunea detaliului unor forme reduse

    la geometrii eseniale i articulate ntr-un sistem ordonator cu valoare universal;

    Giuseppe Terragni recurge la forme i relaii arhetipale pe care le supune unor

    transformri dinamice, reformulnd discursul clasic n termenii spaiali ai

    modernismului raionalist; n sfrit, Le Corbusier, spirit cartezian atras de raionalismul

    iluminist, recunoate ca unic maestru trecutul i regndete lecia acestuia n perspectiva

    prezentului, reactualiznd, n cutarea formei ideale, valoarea normativ a proporiilor

    i a traseelor regulatoare.

    Pe msur ce modernismul doctrinar se cristalizeaz n forme proprii, modelul

    clasic ptrunde n profunzimea concepiei arhitecturale, este asimilat i integrat la

    nivelul principiilor abstracte, atemporale, i ca urmare nu mai este perceput ca obiect al

    imitaiei, ci ca o component fundamental a creaiei moderne originale.

    La scara oraului i a teritoriului, urbanismul progresist regsete vocaia clasic

    a universalului, a abstractizrii i a ordinii raionale, chiar dac ansamblurile i

    compoziiile urbane par guvernate de concepii revoluionare. Cu mijloacele tehnologiei

    moderne, noul urbanism poate pune n oper utopia oraelor ideale ale Renaterii i

    proiectele vizionare din perioada raionalismului iluminist. Noile cartiere de locuine

    sociale (Siedlungen) i marile planuri de sistematizare urban ale perioadei interbelice

    (n mare parte nerealizate38

    ), concepute sub semnul zoning-ului funcionalist, transpun

    principii ale urbanismului clasic n compoziii spaiale dinamice, dar de o extrem

    regularitate. Canonul clasic este nlocuit de un nou canon, caracterizat ns, la fel ca i

    modelul su nedeclarat, prin rigoarea geometric strict i prin apriorismul formelor

    urbane, considerate ideale. Soluiile universal-valabile ale urbanismului progresist sunt

    garantate s satisfac nevoile-tip ale unui om-tip, definit, pentru Le Corbusier, prin

    suma constantelor psiho-fiziologice recunoscute, inventariate de persoane competente

    (biologi, medici, fizicieni i chimiti, sociologi i poei)39 deci cu normele i

    instrumentele raiunii.

    Orientarea modernismului spre modelul clasic se nscrie ntr-o tendin mult mai

    larg de recuperare a valorilor clasicismului, aprut n Europa dup 1910, ca reacie

    fa de excesele formale ale esteticii Art Nouveau i ale eclectismului neo-baroc cu

    accente Art Nouveau cunoscut ca stil Belle Epoque. Gustul pentru simplitatea i

    disciplina formei devine solidar cu ideea de progres i se constituie ca o atitudine

    moral specific epocii moderne. Formula ntoarcerii la ordine (retour lordre),

  • 19

    lansat de Jean Cocteau, este comandamentul care caracterizeaz climatul cultural

    european din preajma i din timpul primului rzboi mondial, expresie a unei societi n

    cutare de valori perene pe care s le opun crizei unui sistem devenit anacronic.

    Clasicismul ca fundament al unei estetici moderne rmne, n epoc, una din

    ideile centrale, consacrate prin textul de referin al lui Paul Valry din 1921, Eupalinos

    ou larchitecte, veritabil manifest al ntoarcerii la ordine care exalt geometria i

    regulile sale40

    . Doi ani mai trziu, lucrarea teoretic datorat criticului Landre Vaillat,

    n colaborare cu Louis Se, Rythme de lArchitecture, dezvolt ideile lui Valry i

    promoveaz un formalism modern, bazat pe procedee clasice: traseele regulatoare i

    modulul41

    .

    Reactualizarea modelului clasic n cheie modern crease deja, nc de la

    jumtatea secolului al XIX-lea, o punte comun ntre faetele complementare ale

    modernismului, culturalismul i progresismul, dar i ntre acestea i eclectismul

    Beaux-Arts. Cultul raiunii legitimeaz ataamentul nutrit de adepii modelului

    progresist fa de idealul clasic, dup cum s-a vzut. Dar chiar i o serie de manifestri

    aparinnd liniei culturaliste, prin definiie empirist i anti-clasic, orientat la origine

    spre valorile tradiiilor medievale i vernaculare, ajung s asimileze teme specifice

    clasicismului. Astfel, arhitectura Arts & Crafts se bazeaz pe onestitatea i rigoarea

    msurat a limbajului, iar unele curente 1900 care valorific ornamentul geometric

    (stilul Mackintosh sau Wiener Sezession) practic un estetism clasicizant, auster i

    echilibrat. Uneori, expresii ale celor dou modele se ntlnesc pe teme comune, de

    sorginte clasic (e.g. oraul-grdin, teoretizat de Ebenezer Howard i Raymond

    Unwin, i lucrarea lui Tony Garnier, La cit industrielle, care propun soluii de

    reinstaurare a ordinii urbane perturbate de civilizaia industrial), iar alteori chiar

    fuzioneaz n programul aceleiai micri (e.g. asociaia Deutscher Werkbund, care

    ncearc reconcilierea dintre art, artizanat i industrie pe baza unor criterii ca precizia,

    simplitatea i regularitatea formei) sau n opera aceluiai autor (e.g. Edwyn Lutyens,

    care dovedete un infailibil sim al proporiei i al echilibrului att n cazul locuinelor

    de factur Arts & Crafts, ct i n cel al edificiilor monumentale).

    n paralel, eclectismul academic supravieuiete graie capacitii sale de a se

    adapta la cerinele de reprezentativitate ale programelor publice, dar i la gustul

    domestic-burghez, tributar tradiiei. Trebuie reamintit c eclectismul este una dintre

    ipostazele modernitii arhitecturale, profund ancorat n realitate, dar fidel

    conveniilor stilistice ale trecutului. Dup 1910, eclectismul Beaux-Arts i manifest

  • 20

    din nou caracterul versatil i pragmatic, evolund, sub presiunea comenzii, spre un

    clasicism Beaux-Arts nnoit prin epurarea limbajului i ntoarcerea la principiile de

    baz ale clasicismului.

    Ca atare, n Frana ultimilor ani dinaintea primului rzboi mondial, n arhitectura

    rezdenial de lux revine la mod un clasicism ponderat, influenat de ultimele stiluri

    franceze originale, Louis XVI i Louis-Philippe; elegana lor rafinat aduce o not de

    rigoare dup stingerea ecourilor Art Nouveau, prefigurnd estetica Art Dco, dar

    totodat primete coloratura ideologic a unei tradiii naionale opuse provocrii pe care

    o reprezenta succesul gruprii Deutscher Werkbund. Tendina clasicizant capt, n

    aceeai perioad, accente neo-rococo n mediul austro-german i neo-cinquecentiste sau

    neoclasice n Italia (cu prelungiri n curentul Novecentist).

    n anii 1930, n ntreaga lume se generalizeaz, n special n arhitectura

    instituiilor publice, un clasicism monumental - consecin a crizei social-economice i

    politice care antreneaz un proces de ntrire a autoritii statale. Modelul clasic ofer,

    dup cum observa Franco Borsi, imaginea linititoare a unei arhitecturi care exprim

    att fora instituiilor din statele democratice, ct i potenialul de agresivitate al

    regimurilor dictatoriale... Memoria clasicului se prezint ca un exorcism securitar, ca o

    aprare a valorilor umane n faa agresiunii vulgaritii consumiste i a dinamicii

    tehnologiilor. Ordinea monumental asigur arhitecturii valoarea declamatorie, aceast

    nevoie de retoric ce o identific cu simbolurile puterii.42 O teorie simplificatoare a

    catalogat clasicismul academic al acestei perioade drept fascist sau totalitar, n

    opoziie cu Stilul Internaional, democratic. Dar exemple relevante din ri

    democratice indic i aici preferina pentru un clasicism monumental, motivat prin

    nevoia de reprezentare explicit a puterii43.

    Clasicismul modern al anilor 1930 apare ca o reinterpretare, mai mult sau mai

    puin simplificat, mai mult sau mai puin banal, a modelului. n Italia, unde ideologia

    fascist pretinde concilierea idealurilor de progres cu tradiia Romei antice, conjunctura

    particular face ca arhitectura oficial s se lase contaminat de modernismul

    raionalist, producnd sinteza exemplar a unui clasicism sobru, solemn, atemporal. n

    Romnia aceleiai perioade, orientarea spre unele soluii social-politice mussoliniene i

    aderarea, n 1938, la axa Roma-Berlin explic n mare parte apariia, alturi de

    convenionalul stil Carol al II-lea (ilustrat de Palatul Regal sau de Ministerul de

    Interne) i de explicitul stile littorio al pavilioanelor de expoziii naionale (Luna

    Bucuretilor, Munc i Voe Bun), a unui clasicism modern influenat vizibil de

  • 21

    experiena italian contemporan, dar i de valorile perene ale culturii italiene44.

    Aceeai formul, mai pronunat italienizant, iar uneori cu accente Art Dco sau

    neoromneti, se ntlnete frecvent la noile cldiri publice din oraele Transilvaniei, ca

    marc a statului romn recent ntregit45 i n arhitectura pavilioanelor romneti din

    cadrul expoziiilor internaionale, ca expresie a unei identiti naionale moderne46.

    Modelul clasic rmne, prin urmare, o referin frecvent n arhitectura secolului

    al XX-lea, ndreptind afirmaia lui Peter Davey conform creia adevratul Stil

    Internaional al anilor 20 i 30 nu a fost Micarea Modern, dup cum au susinut unii

    istorici, ci clasicismul n diferite forme, mergnd de la palatele poporului din Rusia i

    Germania pn la linititul stil neo-colonial sau neo-Georgian din suburbiille anglo-

    saxone47. Stilul Internaional propriu-zis, ignornd importana memoriei culturale n

    actul de comunicare, nu a cunoscut favoarea publicului i a comanditarilor dect dup al

    doilea rzboi mondial.

    Pe de alt parte, fr a omite ponderea stilurilor regionale n primele decenii ale

    secolului al XX-lea, se poate demonstra c i arhitectura Art Dco - fenomen de

    compromis ntre modernism, diferite tradiii anterioare, consumismul incipient i

    cultura de mas poate aspira la statutul de Stil Internaional. Dup Renato de Fusco,

    Art Dco a fost primul stil care a dat form simultan produselor i ambientelor att din

    noul, ct i din vechiul continent; a fost primul limbaj cu adevrat internaional.48

    Concurena, specific perioadei interbelice, dintre Art Dco neles ca un modernism

    temperat i diferitele specii de clasicism modern este remarcat de Kenneth

    Frampton, chiar dac observaia sa se limiteaz la Frana: principalul conflict din

    arhitectura francez a anilor 20 i 30 apare ntre persistentele valori Art Dco, care

    predominau n urma triumfului popular al Expoziiei din 1925, i normele tradiionale

    ale clasicismului academic49. Situat la confluena dintre eclectism i cele dou direcii

    majore ale modernismului, fenomenul Art Dco este un exemplu relevant pentru

    persistena modelelor istorice i pentru succesul unei arhitecturi bazate pe modele

    istorice n plin secol al XX-lea.

    Modernismul romnesc interbelic ilustreaz, de asemenea, o linie moderat,

    marcat de tentaia sintezei ntre vechi i nou. Arhitecii romni activi n epoc, aproape

    fr excepie, rmn ndatorai educaiei Beaux-Arts50, ceea ce explic versatilitatea cu

    care opereaz n diferite registre stilistice i se pliaz unei culture du bien-tre tipic

    burgheze sau raiunilor ideologice ale momentului. Privind spre Frana, ei sunt mai

  • 22

    puin atrai de Le Corbusier, prefernd modernismul temperat practicat de Auguste

    Perret, Rob Mallet-Stevens, Roger-Henri Expert sau Michel Roux-Spitz.

    Dei legai n mod declarat de agenda modernismului, maetrii arhitecturii

    romneti interbelice l nuaneaz n formule proprii, n care transpare modelul clasic51:

    Horia Creang, format la Paris, reia tema ordonanei (imobilul ARO din Calea

    Victoriei) sau a compoziiei piramidale (hotelul ARO din Braov); Duiliu Marcu

    regsete monumentalismul solemn al clasicismului n arhitectura programelor publice

    reprezentative (Palatul CFR, Academia Militar, Ministerul Industriilor); G. M.

    Cantacuzino, promotor al valorilor umanismului clasic i fondator al revistei sugestiv

    intitulate Simetria, interpreteaz cu subtilitate repertoriul Renaterii trzii (imobilul

    Kretzulescu, vila Aviana din Eforie Nord). Chiar operele lor mai apropiate de

    modernismul ortodox sunt ptrunse n profunzime de spiritul clasic, decantat n

    rafinamentul proporiilor, n echilibrul i rigoarea compoziiei52. Aceste figuri marcante

    dau de fapt tonul ponderat al modernismului romnesc, caracterizat printr-o raionalitate

    permisiv, prin sim al msurii i prin reveren fa de tradiie.

    Concluzii

    Trecerea n revist a modernitii arhitecturale din perspectiva raportului cu

    modelul istoric nu poate dect s pun n eviden, contrar accepiei curente, persistena

    tradiiei ca referin permanent i ca tem central a dezbaterii arhitecturale n epoca

    modern. Inovaia (caracteristic a modernitii) i referina istoric trebuie considerate

    ca aspecte complementare ale procesului creaiei: inovaia rspunde cerinelor mereu

    nnoite ale societii, dar o face raportndu-se critic la soluii ale trecutului, coninute

    sau sintetizate n referine i modele53.

    n arhitectura modern, cauzele sau motivaiile raportrii deliberate la modele

    istorice sunt multiple:

    - reprezint soluia cea mai comod i eficient dac nc nu s-a inventat o form

    original, adecvat noilor coninuturi (cazul eclectismului);

    - susine o doctrin sau exprim o valoare, un ideal, o marc identitar - propuse

    societii contemporane (neoclasicismul, revivalul gotic, stilurile naionale sau

    regionale, manifestrile modelului culturalist, comandamentul retour lordre de la

    nceputul secolului al XX-lea, clasicismul monumental din anii 30);

    - exprim pur i simplu un gust generalizat sau preferinele comanditarului, legate de

    coduri i convenii stabilite prin tradiie (estetica pitorescului, arhitectura Art Dco);

  • 23

    - constituie o surs de valori perene, fundamentale, universal-valabile (ideologia

    estetic a modernismului interbelic).

    Modernitatea arhitectural s-a raportat la tradiie contientiznd ntotdeauna

    falia care le desparte, dar admind, mai mult sau mai puin explicit, nevoia de modele,

    fie i numai pentru a fi acceptat de societate prin recursul la memoria cultural.

    Modelul istoric apare desacralizat i instrumentalizat, subordonat unor raiuni social-

    economice, ideologice, morale sau estetice, chiar atunci cnd face obiectul unei

    admiraii necondiionate din partea promotorilor si.

    Modalitile de abordare a modelului variaz de la imitaia servil, prin pasti

    (istoricismul, revival-ul), la interpretarea aspectelor morfologice sau/i de coninut.

    Acest mimesis interpretativ poate fi

    - un demers pur formal, de suprafa, constnd n modernizarea i actualizarea unui

    repertoriu arhitectural sau ornamental prin simplificare, geometrizare, stilizare, sintez

    (eclectismul, clasicismul modern, Art Dco);

    - un demers tipic modern de descoperire i integrare a conceptului, a esenei dincolo de

    aparena formal (e.g. linia raionalist inaugurat de Viollet-le-Duc i goticul ca model

    structural modern, debarasat de formele exterioare ale stilului; Hans Scharoun i spaiul

    baroc ca model pentru spaiul modern deschis, continuu; modernismul doctrinar i

    principiile clasice ale echilibrului i proporiei; interferenele romneti dintre

    modernism i stil naional la Henriette Delavrancea sau Ion Boceanu, etc.)

    Prin urmare, ndelung clamata desprindere de trecut nu a fost, practic,

    consumat n totalitate, ci a trecut prin etape succesive culminnd cu resorbia i

    metamorfoza complet a modelului n ipostaza Noului. Contiina unei continuiti

    organice a tradiiei, caracteristic perioadelor premoderne, a fost nlocuit, ntr-o prim

    etap a modernitii arhitecturale, cu sentimentul nostalgic al rupturii iremediabile, apoi

    cu o atitudine critic, pragmatic i selectiv, pentru ca n final, n creaiile exemplare

    ale etapei de maturitate, tradiia s fie interiorizat i redus la esenial, dar niciodat

    exclus.

    Paradox sublim, istoria a servit la fondarea modernitii (Franois Loyer)54.

  • 24

    Note: 1 V. Francis E. Peters, Termenii filozofiei clasice greceti, Humanitas, Bucureti, 1997 articolele eidos,

    kosmos noetos, mimesis. 2 V. Jean-Jacques Wunenburger, Filozofia imaginilor (trad. rom.), Polirom, Bucureti, 2004, cap 3,

    Problema mimesis-ului: a fi imaginea a ceva, p. 151. 3 Ibid., pp. 134, 142-143.

    4 V. Paul Klee, Schpferische Konfessionen, n Schriften, Hrsg. v. Ch. Geelhaar, Kln, 1976.

    5 V. Paul Robert, Le grand Robert de la langue franaise Dictionnaire alphabtique et analogique de la

    langue franaise (ed. a II-a), Dictionnaires Le Robert, Paris, 1985, vol. VI, art. modle, p. 501, i Websters Third New International Dictionary of the English Language Unabridged, Philip Babcock Gove (chief ed.), Merriam-Webster Inc., Publishers, Springfield, Mass., U.S.A., 1993, art. model, p. 1451. 6 V. Le grand Robert..., pp. 501-502.

    7 Ibid.

    8 Ibid. i Websters..., p. 1451.

    9 V. Paolo Portoghesi (dir.), Dizionario Enciclopedico di Architettura e Urbanistica, Istituto Editoriale

    Romano, Roma, 1969, vol. IV, art. modello, p. 66, i Le grand Robert..., p. 502. 10

    De exemplu, formele arhitecturale se datoreaz adesea interpretrii unor modele generice sau punctuale, n funcie de semnificaiile cu care sunt investite: Se pot distinge cteva mari categorii de modele, dei de regul apar n combinaii i nu n stare pur:

    1. Modele simbolice (cosmice, arhetipale sau mitice) - configuraia de imago mundi a aezrilor, sanctuarelor i colibelor din perioadele primitiv i arhaic; schema tipic de mandala a planului unor temple hinduiste sau budiste (Angkor-Vat, Borobudur); forma de munte sacru (lca al zeilor i axis mundi) reprodus de piramide, zigurate i tumuli; parcursul iniiatic al labirintului materializat n arhitectura palatului cretan; tipurile spaiale adoptate de edificiile de cult cretin tipul central, imagine a Templului lui Solomon i a Ierusalimului Ceresc; reprezentarea ordinii divine reflectate n proporiile corpului uman sub forma ordinului clasic (numit de greci kosmopoiesis), etc.

    2. Modele reale de prestigiu (istorice sau contemporane) templul grec, Panteonul, templul circular roman, arcul de triumf roman preluate n arhitectura Renaterii i a neoclasicismului; sinteza unor modele antice (templul circular peripter i cupola Panteonului) n paradigmaticul Tempietto din San Pietro in Montorio (Bramante), devenit la rndul su prototipul edificiilor circulare cu cupol; ntreaga oper a lui Palladio (n special Vila Rotonda din Vicenza) ca surs a palladianismului i neo-palladianismului anglo-saxon, nordic i central-european; goticul ca surs a raionalismului structural al lui Viollet-le Duc; Casele Preeriei (Frank Lloyd Wright) ca motiv de inspiraie pentru modernismul european al nceputului de secol XX, etc.

    3. Modele ideale abstracte - compoziii bazate pe forme geometrice simple i trasee regulatoare (nu ntotdeauna lipsite de semnificaii cosmice sau cultural-istorice), e.g. oraele ideale ale Renaterii, proiectele vizionare ale lui Boulle sau Ledoux, prismele transparente ale lui Mies van der Rohe;

    partiul vilelor lui Le Corbusier, etc. 11

    Jean Pierre Epron (dir.), Architecture une anthologie, vol. II Les architectes et le projet, Pierre Mardaga diteur, Lige, 1992, p. 21. 12

    Denumire sub care estetica funcionalist a rmas consacrat odat cu expoziia omonim organizat n 1932 la Museum of Modern Art din New York. Sintagma este datorat criticilor Henry Russel Hitchcock i Philip Johnson, autori ai catalogului The International Style: Architecture since 1922. 13

    V. Manfredo Tafuri, Architecture et Humanisme (trad. fr.), Bordas, Paris, 1981, p. 110. 14

    Sensul antic (perpetuat n tratatele Reneterii) al termenului symmetria este comensurabilitate, echilibru obinut prin proporie n ultim instan, chiar proporie. Sensul modern, care se refer strict la echilibrul prilor unui ntreg fa de un punct, o ax sau un plan, apare n prealabil la Pierre Le Muet (1623), dar este consacrat de Claude Perrault. n traducerea tratatului lui Vitruviu, Perrault face distincia ntre symmetria vitruvian, redat n limba francez prin proportion, i termenul francez symtrie, care denumete raportul pe care l au prile din dreapta cu cele din stnga, prile nalte cu cele joase, i cele din fa cu cele din spate, n mrime, n form, n nlime, n culoare, n numr, n poziie; i n general n tot ce poate face ca o parte s semene cu alta (cit. n Hanno-Walter Kruft, A History of Architectural Theory from Vitruvius to the Present, trad. engl., Princeton Architectural Press, New York, 1994, p. 134 trad. rom M.C.). Perrault se arat mirat de faptul c Vitruviu nu a vorbit niciodat despre acest tip de Simetrie, care d o mare parte din frumuseea Cldirilor (ibid.), i anume din frumuseea cu caracter

  • 25

    obiectiv, absolut (beaut positive), contrapus de ctre autorul francez frumuseii subiective (beaut arbitraire) n care include proporiile. 15

    V. Antonio Hernandez, Grundzge einer Ideengeschichte der franzsischen Architekturtheorie von

    1560-1800, Basel, 1972, cit. n Kruft, op. cit., p. 133 i p. 491, nota 62. 16

    V. Kruft, op. cit., pp. 144-145. 17

    V. *** Architectural Theory from the Renaissance to the Present (trad. engl.), Taschen, Kln, 2003, p.

    298. 18

    Cit. n Kruft, op. cit., p. 163 i p. 500, nota 221. 19

    V. Michel Freitag, Architecture et socit, ditions Saint-Martin, Montral, 1992. 20

    V. Architectural Theory, op. cit., p. 311.A 21

    Apar, n atitudinea lui Laugier fa de gotic i n cazul particular al Panthon-ului, mai multe teme moderne: geniul arhitectului, ca subiect creator, n interpretarea legilor Naturii i nu n copierea fidel a exemplelor trecutului; posibilitatea de a egala i de a ntrece modelul; descoperirea de noi soluii constructive, adaptate noilor cerine (aici, armturi metalice ale zidriei, arce de descrcare ascunse pentru a permite deschideri mari); inventarea unei arhitecturi naionale, nendatorate unor influene strine [recente] - deci individualism, libertate, emancipare fa de orice autoritate, contiin naional. 22

    V. Matei Clinescu, Cinci fee ale modernitii, Ed. Univers, Bucureti, 1995. Lucrarea definete modernitatea estetic printr-o tripl opoziie dialectic: fa de tradiie, fa de modernitatea civilizaiei burgheze (cu idealurile ei de raionalitate, utilitate, progres) i, n sfrit, fa de ea nsi, n msura n care se percepe pe sine drept o nou tradiie sau form de autoritate. 23

    V. Franois Loyer, Istoricismul n arhitectura secolului al XIX-lea, n Albert Chtelet i Bernard-Philippe Groslier (coord.), Histoire de lart, Larousse, 1995 (trad. rom. Istoria artei, Univers Enciclopedic, Bucureti, 2006), p.725. 24

    Vezi, n Frana, impactul cruciadei lui Chteaubriand (Le gnie du Christianisme, 1802), care celebreaz sentimentul religios, susinut de arhitectura gotic, n opoziie cu intelectualismul arid al Epocii Luminilor, i proclam goticul ca architecture de la patrie, imagine a vechilor pduri ale Galiei. n Anglia, goticul perpendicular, manifestare original independent de evoluia stilului pe continent, este considerat stil naional i asociat, mai trziu, valorilor morale ale cretinismului catolic promovate de micarea ecleziologist (A.W.N. Pugin). n Germania nceputului de secol XIX, goticul este vzut mai ales n legtur cu un trecut patriotic anterior dezbinrilor Reformei i devine un simbol al unitii politice a Germaniei. 25

    Ludovic Vitet, Des monuments de Paris, 1838, republicat n Etudes sur les Beaux-Arts, Charpentier, Paris, 1847, cit. n Jean Pierre Epron (dir.), op. cit., p. 35 (trad. rom. M.C.). 26

    V. Jean Pierre Epron, Comprendre lclectisme, ibid., p. 170. 27

    Franois Loyer, Le sicle de lindustrie, Skira, Genve, 1983, pp. 6-7 (trad. rom. M.C.). 28

    Expresia i aparine lui Mircea Martin, n O sintez epocal, postfa la Matei Clinescu, op. cit., p. 332. 29

    Prescurtare pentru Congrs Internationaux dArchitecture Moderne, inaugurate la La Sarraz (Elveia), n 1928 i desfurate pn n 1956. 30

    V. Nikolaus Pevsner, Pioneers of Modern Design, 1936, i ultimele dou capitole din An Outline of European Architecture, 1943; Sigfried Giedion, Space, Time and Architecture, 1941; Bruno Zevi, Storia

    dellarchitettura moderna, 1950. 31

    William Curtis, Architecture since 1900, ed. a III-a, Phaidon, London, 1996, p. 13 (trad. rom. M.C.). 32

    V. Franoise Choay, Urbanismul, utopii i realiti (trad. rom.), Paideia, Bucureti, 2002, p. 19. 33

    Filonul empirist se transpune n arhitectur sub forma unui modernism soft, moderat i cordial (specific micrii Arts & Crafts, diferitelor variante ale artei 1900, colii de la Amsterdam, expresionismului i esteticii Art Deco), iar filonul raionalist sub forma unui modernism hard, auster i radical (ilustrat de proto-raionalismul promovat de Adolf Loos sau Peter Behrens, de avangarde, de Stilul Internaional i de posteritatea C.I.A.M.-urilor). 34

    V., n acest sens, preceptele unei bune arhitecturi formulate de A.W.N. Pugin, care fundamenteaz orientarea spre Gothic Revival i anticipeaz micarea Arts & Crafts. n cartea The True Principles of Pointed or Christian Architecture (1841), Pugin scrie: Cele dou mari reguli ale proiectrii sunt acestea: prima, c nu trebuie s existe nici o trstur a unei cldiri care nu este necesar pentru comoditate, construcie sau bun-cuviin; a doua, c ornamentul trebuie s rezide n ntregime n construcia esenial a cldirii. Neglijarea acestor dou reguli este cauza pentru ntreaga arhitectur de proast calitate a timpului prezent. - cit. n Peter Davey, Arts and Crafts Architecture, Phaidon, London, 1995, p. 15 (trad. rom. M.C.). 35

    Exemplele merg, n arhitectura rezidenial, de la un Domestic Revival extins, n spiritul eclectismului pitoresc, la diferite variante regionale i naionale (stil Gothic Revival, stil chalet, stiluri italienizante,

  • 26

    mediteraneene sau regionale franceze, stil maur, stil Spanish Mission), ntlnind uneori linia

    romantismului naional (stil neoromnesc), pn la Art Dco. Cartierele rezideniale interbelice din nordul Bucuretiului (parcelrile Mornand, Filipescu, Bonaparte) constituie adevrate rezervaii n care coexist toate formulele stilistice menionate, alturi de exemple aparinnd modernismului ortodox, ntr-un mozaic eclectic omogenizat prin scar, prin gabarite reglementate i prin prezena vegetaiei. Majoritatea arhitecilor activi n epoc, educai n tradiia Beaux-Arts, se dovedesc foarte maleabili i versatili n rspunsul la cerinele comanditarilor, manevrnd cu abilitate cele mai diverse maniere i limbaje i adaptndu-le la cerinele vieii moderne. Rezultatul este demn de ateptrile promotorilor modelului culturalist: un spaiu urban coerent i nchegat, pitoresc i n acelai timp ordonat, cu o identitate proprie, dar permisiv fa de afirmarea identitii individuale. 36

    Le Corbusier, LArt Dcoratif dAujourdhui, ditions Vincent Fral & Cie, Paris, 1959, p. 188. 37

    Amde Ozenfant, cit. n William Curtis, op. cit., p. 141 (trad. rom. M.C.). 38

    V. proiectele urbanistice elaborate de Le Corbusier: Ville Contemporaine pour trois millions habitants

    (1922), Plan Voisin (1925), Ville Radieuse (1931). 39

    Le Corbusier, Manire pour penser lurbanisme, Larchitecture daujourdhui, Paris, 1946 cit. n Franoise Choay, op. cit., p. 36. 40

    Dialogul Eupalinos ou larchitecte constituie prefaa unui luxos album publicat de arhitecii Louis Se i Andr Mare, Architectures...,.Editions de la Nouvelle Revue Franaise, Paris, 1921. 41

    Modulul propus, care nu mai poate fi diametrul coloanei, este golul unei ui de 2,25m nlime pe 0,675m lime, mprit n trei, apoi n nou subdiviziuni - v. Landre Vaillat, Louis Se, Le Rythme de lArchitecture, Franois Bernouard, Paris,1923. 42

    Franco Borsi, LOrdine monumentale, cit. n Gilles Nret, Lart des annes 30, Seuil, Office du Livre, Fribourg, Suisse, 1986, p. 82 (trad. rom. M.C.). 43

    E.g. Sediul Societii Naiunilor din Geneva, 1931; Muzeul de Art Modern construit pentru Expoziia Internaional de la Paris din 1937; Ministerul Marinei Comerciale, Paris, 1939; Parlamentul din Helsinki 1938, etc. 44

    E.g. lucrri ale arhitecilor G.M. Cantacuzino (imobilul Kretzulescu), Duiliu Marcu (Academia Militar, Ministerul de Externe din Piaa Victoriei, Gara Regal Bneasa), Octav Doicescu (Ministerul Informaiilor din str. Oneti, Centrala Nord a Societii de Telefoane din Bd. Banu Manta, imobilul Banloc din Calea Victoriei), Petre Antonescu (Facultatea de Drept) sau Nicolae Cucu (imobile de

    locuine i birouri pe Splaiul Independenei i pe str. G-ral. Berthelot). 45

    E.g. lucrri ale arhitecilor George Cristinel (Colegiul Academic din Cluj, Liceul Ortodox Andrei aguna i sediul Casei de Asigurri Prima Ardelean din Sibiu) sau Victor Smighelschi, Palatul Cultural din Blaj i Prefectura Judeului Satu-Mare). 46

    E.g. pavilioanele romneti la Expoziiile Internaionale de la Paris din 1937 (arh. Duiliu Marcu) sau de la Milano din 1941 (arh. Nicolae Nedelescu i Nicolae Cucu). 47

    Peter Davey, op. cit., p. 245 (trad. rom. M.C.). 48

    Renato de Fusco, Storia del design, Laterza, Roma-Bari, 1975, p. 188 (trad. rom. M.C.). 49

    Kenneth Frampton, Architecture moderne. Une histoire critique (trad. fr.), Paris, 1985, p. 235 (trad.

    rom. M.C.). 50

    Probabil excepia cea mai notorie este Marcel Iancu, absolvent al colii Politehnice din Zrich (E.T.H.) i exponent al avangardei artistice, dar care, prin apropierea de artele plastice i o anumit vocaie a ornamentului, se ndeprteaz vizibil de ascetismul Stilului Internaional. 51

    V. mai sus, nota 43. 52

    Nota specific a modernismului romnesc este dat de convergena ntre linia progresist, vocaia unui clasicism esenializat i cutrile originale ale unui spirit naional n arhitectur. n scrierile lor, G.M. Cantacuzino, Horia Creang sau Octav Doicescu recunosc nsi esena modernismului n valorile perene ale arhitecturii romneti (de altfel i ale tradiiei clasice - simplitatea, claritatea geometric). 53

    Afirmaia parafrazeaz o observaie a lui Argan privind raportul dintre aspectul tipologic i aspectul inventiv al creaiei, v. Giulio Carlo Argan, On the typology of Architecture, n Architectural Design nr. 33 (dec. 1963), pp. 564-565. 54

    V. Franois Loyer, Le sicle de lindustrie, op. cit., p. 7.