despre arta si felurile in care privim lumea (1)

8/8/2019 Despre Arta Si Felurile in Care Privim Lumea (1)

1/34

INTRODUCERE

Despre arti felurile n care privim lumeaI Cum ajungem s cunoatem?Cum ne orientm n lume? Exist nite criterii obiective dup care s ne ghidm? Dacda, cine stabilete aceste criterii? Ce se ntmpl cu cei care se gsesc n afara razei de

aciune a acestor criterii? Ce fac cei exclui?A.Principiile modernitiin secolul al XVIII- lea, filosofia iluminist marcheaz nceputurile modernitii, ofilosofie care, pn acum cteva decenii, nc mai structura i mai legitima culturanoastri pe care se mai bazeaz nc, de multe ori, felul nostru de a ne raporta la lume,modul n care ne considerm pe noi nine i pe ceilali, modul n care organizm accesulla cunoatere, etc.Conform acestei filosofii, lumea este un loc pe care-l putem cunoate i stpnifolosindu-ne de o calitate eterni neschimbtoare a fiinei noastre, raiunea. Cunoatereatiinific (o cunoatere de tip cauz-efect), rezultat n urma folosirii juste a raiunii, nepoate face s nelegem mecanismul lucrurilor, legile dup care sunt construite, ne poate

face s cuprindem Adevrul i n felul acesta s controlm lumea exterioari propriilenoastre viei, s asigurm progresul societii i s fim fiine libere care-i determinexistena.

n lista care urmeaz(cf. Jane Flax, Postmodernism and gender relations in feminist theory, Feminisms,edited by Sandra Kemp&Judith Squires, Oxford University Press 1997, pag 170) putem vedea ctevadintre aceste idei, derivate din gndirea filosofilor iluminiti:1.Existena unui sine stabili coerent. Acest sine iluminist este capabil si cunoascntr-un mod raional

propriile procese i legile naturi.2. Raiunea i tiina care o studiaz filosofia- poate oferi un fundament obiectiv i universal pentrucunoatere3. Cunoaterea obinutprin folosirea justa raiunii va fi Adevr. O asemenea cunoatere vareprezenta ceva reali neschimbtor (universal) despre minile noastre i despre structura lumii naturale.4. Raiunea nsi are caliti universale i transcedentale. Existindependent de existena trectoare intmpltoare a sinelui (adica fiecrui om). Experienele care in de corp, de istorie sau de social nuafecteazstructura raiunii i capacitatea ei de a produce cunoatere atemporal.5. Existlegturi complexe ntre raiune, autonomie i libertate. Ca sdeclari un lucru ca fiind adevrat

sau drept trebuie sapelezi la autoritatea raiunii. Libertatea constn a te supune legilor care rezultnurma folosirii raiunii. (Regulile care sunt bune pentru mine ca fiinraionalvor fi n mod necesar bune

pentru toate fiinele raionale). Respectnd aceste legi respect cea mai bunparte, etern, a fiinei mele(raiunea) i n felul acesta mi exercit autonomiai mi declar propria existeca fiinliber. Prinasemenea acte pot s-mi controlez i s-mi determin existena.6. Dacraiunea e principala autoritate, atunci conflictul dintre adevr, cunoaterei putere poate fidepit. Adevrul poate servi puterea fra fi distorsionat, n schimb, folosind cunoaterea n serviciul

puterii, libertatea i progresul vor fi asigurate. Cunoaterea poate fi n acelai timp neutr(avndu-ibazele n raiunea universali nu n interesele particulare) i bunpentru dezvoltarea societii.7. tiina, ca principal rezultat al folosiri raiunii, este paradigma pentru ntreaga cunoatere. tiina este

neutrn metodele i coninutul ei dar beneficpentru societate n rezultatele ei. Datoritprocesului ei dedescoperire, putem folosi legile naturii pentru binele societii. Dar, totui, pentru ca tiina s

progreseze, trebuie ca oamenii de tiinsfie liberi surmeze legile raiunii mai degrabdect ssepreocupe de interesele sociale care vin din afara discursului raional.B. Care sunt consecinele acestor principii ?Bineneles c dac ne gndim la aceste principii despre autonomia raiunii, despreadevrul obiectiv i progresul prin descoperire tiinific, putem s conchidem c ele suntjuste. Raiunea, tiina, progresul, libertatea individual, emanciparea, toate aceste

1


2/34


3/34

Arta nu reproduce vizibilul, face ca lucrurile s fie vizibile.Paul Klee Nu poi opriprezentul. n fiecare zi trebuie srenuni la trecuti dacnu-l poi opri, atunci trebuies-l recreezi. Louise Bourgeois La pittura una cosa mentale. Leonardo Da VinciUn lucru nu este art: ideea exprimatde acelai lucru, poate fi.Michelangelo

Pistoletto Lumea e plin de obiecte, mai mult sau mai puin interesante. Nu vreau smai adaug altele. Douglas Huebler Esenialul ast zi este s recunoatem valoareauniversala mitologiei individuale. Piero Manzoni pictura nu e fcutsdecorezeapartamente. Este un instrument de r zboi pentru atac i aprare mpotrivadumanului. Pablo Picasso Dacm ntrebai de ce sculptez, trebuie s r spund ceste felul meu de a tri, echilibrul meu, justificarea mea pentru c exist. Dac mntrebai pentru cine fac art, o sspun co fac pentru toi aceia care se apropie frprejudeci. David Smith Cred cperioada n care triesc eu este cel mai importantmoment din lume. Carta timpului meu este cea mai importantart. Carta dinaintede acest moment nu are o contribuie imediat asupra esteticii mele din moment ceistoria artei explic comportamente din trecut, dar nu ofer n mod necesar soluii la

problemele mele. David Smith Linia dintre arti via ar trebui pstrat ct defluidi ct de indistinctposibil.Allan Kaprow Conveniile despre artsunt distrusede ctre lucrrile de art . Sol Le Witt Arta este peste tot n jurul nostru. ClaesOldenburg Eu sunt pentru o artcare are o legtur imediatcu viaa mea de zi cu zi,o artcare ar ncepe pornind de la lucruri mrunte i care ar fi cea mai sincerexpresiea vieii reale, a strilor noastre reale. Jean Dubuffet Percepia ideilor duce la ideinoi. Sol Le Witt Caut n mod contient o formde artcare nu e legatde tradiie nnici un feli n care o opere mai puin importantdect cercetarea care a dus la aceaoper.Jan Dibbets Invitm pe toatlumea schestioneze ntreaga culturpe care amluat-o de bun.Group Material Arta este un posibil liant ntre diferene. SuzanneLacy Oricine e un artistJoseph BeuysLista acestor posibile rspunsuri, acestor preri, definiii, idei despre art ar puteacontinua la nesfrit, pentru c nu exist la ntrebrile noastre nici un rspuns generalvalabil care s reduc la tcere celelalte opinii. Putem alege ca definiie a artei oricare dincitatele de mai sus, sau, bineneles, am putea alege i s considerm arta n termenii ncare am fost obinuii pn acum. S ne spunem c arta e ceva mrei inaccesibil, cevace vorbete despre lucruri din afara realului i nu are nici o legtur cu vieile noastre,ceva care nu poate strni dect o admiraie pasiv. Putem crede c artistul e ntotdeaunaun geniu, neneles de epoca sa, cineva complet diferit de noi, oamenii obinuii.Depinde de noi toi dac vrem s perpetum aceste idei despre art, dac vrem caatitudinea noastr n faa artei (i a culturii, n general) s fie una reverenioasi umilsau dac vrem, dimpotriv, s socotim c arta poate fi ceva apropiat, normal, firesc, ifolositor, ceva ce vorbete despre vieile noastre, ceva ce nu doar reflect pasiv realitateaci care poate schimba n mod real lucrurile.A.Cteva repereDac urmrim cursul istoriei artelor, putem identifica momente n care a devenit foartelimpede faptul c arta nu e doar decoraie ci poate s schimbe ceva, c arta nu vorbetedoar despre lucruri nalte i strine ci i despre realitatea cea mai obinuit, c maiimportant dect mistica poate fi viaa cotidian, dect simpla miestrie tehnic, temele i

3


4/34

ideile n care ne putem recunoate, dect detaarea pur estetic, o implicare activi eticn societate.Iat cteva dintre aceste momente:La sfritul secolului al XIX- lea, o grupare de artiti, numii impresioniti, renun smai picteze scene istorice i mitologice n favoarea unor imagini care capteazmomentul

trector, unor imagini din viaa de zi cu zi. n 1912, Pablo Picasso, n etapa cubist a creaiei sale, picteaz Natur static cusptar de scaun. Sptarul scaunului nu este pictat ci chiar obiectul real este introdus nspaiul iluzoriu al tabloului, astfel nct nu mai tim dacne uitm la o reprezentare arealului sau la realul nsui. ntre 1915i 1923, la Zurich i New York, artitii dadaiti folosesc ironia, hazarduliabsurdul ca s poat privi lumea cu ochi noi, s poat reconsidera normele, clieele,toate noiunile impuse, toat cultura luat ca atare fr a fi chestionati s verificejusteea acestor lucruri.n 1917, Marcel Duchamp vrea sexpun la Armory Show, n New York, un urinoar pecare l numete Fntna i l semneazcu numele productorului, R Mutt. Duchamp a

ales un obiect banal, din viaa de zi cu zi i l-a plasat n aa fel ntr-o nou lumin nctsemnificaia sa practic dispare pentru a deveni un pretext pentru a chestiona naturaartei, instituiile care legitimeazarta, condiia artistului.n 1921, Francis Picabia i roag pe toi cei care l viziteaz s semneze sau s scrieceva pe o pnzmare aflat n salonul lui. Ceea ce rezulte n acelai timp o picturio deconstrucie a picturii, pentru cacea pnznu mai este expresia individuala unuisingur artist, ci este mai degrabun loc unde mai muli oameni s-au ntlnit. n 1949, n cadrul expoziiei The Objects through the Ages, organizat de grupareaCobra, la Bruxelles, Christian Dotremont expune cartofi ntr-o vitrinde sticl, obiecteperisabile care trebuiau s fie periodic nlocuite n aa fel nct oricine l putea nlocui,periodic, pe Dotremont ca autor.ncepnd cu anul 1957, situaionitii ncearc s creeze un nou urbanism, unde oameniiar putea fi liberi i nu sclavi ideologici. Principala strategie a situaionitilor,deturnarea const n folosirea subversiva unor puncte fixe n cultura i punerealor ntr-un context care le schimbsemnificaia i le reconsidervalabilitatea. Pentru expoziia Environments, Situations, Spaces, deschis la New York n 1961,artistul Fluxus, George Brecht a plasat un scaun obinuit n galerie, unul n toaletialtul n faa intrrii. Ste aezi pe scaun putea fi o modesti fireasclucrare de art.B. La ce ne folosete arta?Formele i modelele activitii artistice nu sunt imuabile, ele se modific potrivittimpului i contextelor n care se dezvolt.Ca s studiem despre art am putea porni din multiple perspective. Dar pe parcursulcapitolelor acestui manual vom vorbi despre diferite idei i direcii n art, ncercnd sstabilim posibile rspunsuri la ntrebarea La ce folosete arta? i cutnd s neclarificm felul n care arta poate:1. s vorbeasc despre vieile noastre, s ne fac s ne recunoatem n ea2. s provoace dialog i sociabilitate3. s reconsidere noiunile pe care le lum ca atare, s chestioneze cultura pe careobinuim s o socotim imuabili la adpost de orice ndoial4. s ne ajute s-i acceptm/nelegem pe cei din jurul nostru

4


5/34

5. s schimbe unghiul de vedere, s ne determine s contientizm c exist diversepoziii din care poi cunoate un lucru i c nu exist un adevr transcendental iatemporal6. s atrag atenia asupra problemelor, s dea voce celor exclui7. s rezolve efectiv probleme n societate

Teme practice, teme de discuie:1. Facei o list cu toate ideile preconcepute despre art care v trec prin cap. Deexemplu: Arta e ceva frumos, E mai bine s fii brbat dac vrei s fii artist,Atitudinea potrivit n faa artei e respectuli contemplarea. n paralel, alctuii oalt listcu propoziii n care sdescriei pe un ton firesc ateptrile voastre personalede la art.Capitolul IDespre viaa obinuitDespre ce ar trebui s vorbeasc arta? Ce e relevant? Putem recunoate ntr-o lucrare deart preocuprile, interesele, problemele noastre reale? Ce rol are viaa cotidian n artice aspecte ale ei i determin pe artiti s fac lucrri care s o reflecte sau care s o

comenteze?I Arta i viaa cotidianMulte culturi antice i tradiionale nu au considerat arta ca pe o categorie separati chiarunele nu au avut un cuvnt special pentru art pentru c aceasta era socotit ca fcndparte din via. Arta nu era ceva ce doar unii oameni pot s fac sau s neleag, cicreativitatea era socotit ca fiind accesibil oricui. Acesta este un lucru foarte diferit deconcepiile despre art care sunt cele mai frecvente acum. La un moment dat, n istorie,arta a devenit o categorie distinct, asociat, n primul rnd, cu elita. Importante audevenit individualitatea artistului, statutul su de geniu i opera de art a devenit unobiect de lux i o marf. Ideea c artistul e izolat de mediul su social s-a conturat vag nRenatere i apoi a devenit tema fundamental a artei romantice, dar dac acest tip de

atitudine n faa artei era justificat de contextul epocii, asta nu nseamn c este firesc ssocotim n continuare artistul ca pe un geniu neneles de epoca sa i arta ca pe un loc nafara realului.Obiectele de art din muzee au istoriile lor, ascunse acum de statutul lor de obiecteestetice, supuse contemplrii noastre, dar vizibile nc la o privire mai atent. Arta iviaa cotidian sunt separate doar n mod artificial, n urma obinuinei noastre de a socotiarta ca pe ceva ndeprtat i inaccesibil, de care trebuie s ne apropiem cu prudeniumilin. Avem tendina s uitm c multe dintre obiectele de art, pe care acum le putemvedea n muzee, au avut vieile lor, amestecate n existena de zi cu zi, c au servit celormai practice scopuri, facilitnd existena cotidian, de la vasele care pstrau hrana pn lapicturile care pstrau ntmplri i sensuri, toate ajutnd oamenii s triasc n lume.

Ce nu poi mprti cu alii e insuportabil, fie c e vorba de bucurie sau de tristee. Cndse ntmpla ceva despre care nu putem vorbi ntr-un alt fel, putem arta spre o lucrare caspre un exemplu, o putem produce ca pe un argument, ca pe o dovad. Putem s nefolosim de art ca de un instrument ca s vorbim despre noi nine, ca s ne clarificmnou nine ce simim i ce credem, s le clarificm celorlai, s folosim arta ca pe undicionar din care poi s-i alegi cuvintele i s-i alctuieti frazele atunci cnd i se parec ceea ce vrei s spui e prea greu de explicat. De asemenea, dac gseti descris de ctre

5


6/34

altcineva ceva ce ie i s-a ntmplat, ceva ce tu trieti, poi s simi c aparii uneicomuniti mai largi de oameni care au viei similare cu a ta.Toate acestea descriu o funcie esenial a artei, o funcie utilitar, s pstreze memoria,s exploreze necunoscutul, s construiasc legturi ntre oameni, s ne ajute s nenelegem pe noi nine i pe ceilali, s ne fac s ne oglindim n ea.

II Personal nseamn politicFelul n care nelegem termenul personal se sustrage dialogului i analizei, lucru carepoate fi rezumat n propoziia E personal. S spui despre ceva c e personal nunseamn doar s spui c acel lucru e privat, dar nseamni s-l declari ca nefiindrelevant ntr-un sens mai larg, ca nefiind politic, i s spui, n consecin, c nici vieilenoastre personale nu spun nimic despre social i despre politic. De asemenea, n acelaifel, se presupune c exist o separare ntre arti viai c, la fel cu sfera privat, artaeste autonom fa de cmpul mai larg al economiei i politicii.Dar ceea ce e personal e de fapt relevant ntr-o sfer mai larg. n anii 70, propoziia,radical pe vremea aceea, Personal nseamn politic a fost declarat de ctre feministepentru a rezuma faptul c lucrurile din viaa cotidian, considerate de obicei ca neavnd

nici o semnificaie, reflect, de fapt, i determin felul n care e construit societatea. Oschimbare real n regulile i prescripiile, de multe ori injuste, care ne guverneaz poates vini schimbnd lucrurile n sfera privat. Atunci cnd ntr-o lucrare sunt folositeelemente care in de existena de zi cu zi, care in de privat i de psihologic, acestea pot,de fapt, s reveleze lucruri i s proiecteze schimbri n domeniul mai larg al relaiilorsociale i al politicii.Iat cteva lucrri despre viaa cotidian :Sophie Calle i observ, urmrete i supravegheaz pe ceilali n multe din lucrrile ei,care folosesc i documenteaz situaii din viaa obinuit. Pentru lucrarea sa Suitaveneian, artista urmrete, pe strzile din Veneia, un brbat necunoscut ,fotografiindu-l pe ascuns i innd un jurnal detailat al aciunilor acestuia. Aa ncepetextul scris de artist: Urmream necunoscui pe strad. Pentru plcerea de-ai urmri, nupentru c m interesau n mod special. I-am fotografiat, fr ca ei stie, le-am notatmicrile, pn i-am pierdut din vedere i i-am uitat. La sfritul lui ianuarie 1980, pestrzile din Paris, am urmrit un brbat pe care apoi l-am pierdut n mulime, ctevaminute mai trziu. n aceeai sear, din ntmplare, mi-a fost prezentat la un vernisaj. ncursul conversaiei, mi-a spus c urma s plece, n curnd, la Veneia. Aa c am decis sl urmresc. Textul i fotografiile care alctuiesc aceast lucrare i care par a fi unamestec de jurnal intim i de povestire poliist, dau doar o imagine vag despre celurmrit i, de fapt, aflm mai multe lucruri despre urmritoare. Lucrarea pune n discuiepotenialul (i, uneori, eecul) artei de a ne face s ptrundem n vieile altora, de a neajuta s-i nelegem pe ceilali.Maria Lindberg, n lucrarea Apus i pete de cafea folosete elemente simple, dinviaa cotidian, pentru a crea situaii ambigue, n acelai timp banale i neateptate,nelinititoare. Urmele lsate de o can de cafea aezat neglijent pe o fotografiereprezentnd un apus fastuos, creaz o imagine ironici misterioas despre care putems ne nchipuim ce vrem (e vorba despre dezamgire? despre contrastul dintre lucrurileextraordinare pe care ni le imaginm i realitatea lor banal? ).

6


7/34

Felix Gonzales-Torres, n intervenia sa Fr titlu a plasat pe douzeci i patru depanouri publicitare n diverse locaii din New York imaginea unui pat dublu cuaternuturile ifonate, n care s-a dormit. Imaginea nu era nsoit de nici un textexplicativ. Trectorii, n locul obinuitelor imagini publicitare pe care te astepi s legseti pe panouri, puteau vedea aceast imagine familiar, pe care fiecare din noi o vede

dimineaa. Patul gol din fotografie era cel pe care artistul l imprise cu partenerul suRoss, nainte ca acesta s moar. Bineneles c puini dintre cei care au vzut lucrarea pestrad puteau cunoate motivaia personal a artistului, dar aceast imagine despre iubirei absen le lsa libertatea s-o umple cu propriile lor poveti i semnificaii.ncepnd cu anul 1977, Jenny Holzer a afiat n diferite moduri (pe afie lipite pe strad,pe panouri de afiaj electronic, inscripionate pe bnci de marmur n parc, etc), seria sade Truisme,sute de propoziii care, pe o multitudine de voci, exprim diferite preri iprejudeci, n aa fel nct dintre toate aceste adevruri relative, privitorul trebuie sparticipe activ ca s determine ce e legitim i ce nu. Banii creeaz gustul, Apr-mde ceea ce-mi doresc, Abuzul de putere nu e niciodat o surpriz, Temerile tale celemai vechi sunt i cele mai rele, Un brbat nu poate stie cum e s fii mam, Elita

este inevitabil, Structura de clas este la fel de artificial ca plasticul, Uneoriincontientul tu tie mai bine adevrul dect contientul, etc. Toate aceste propoziiicare mbin referiri la lucruri personale cu mesaje politice, au fost concepute n a a felnct s fie gsite n locuri unde nu te-ai atepta s ntlneti un text care i se adreseazdirect, determinndu-te s te gndeti la tine i la contextul tu.Cine sunt artistele/artitii ?Sophie Calle (nscuta n 1953). Artistdin Frana, care n lucrrile ei mbinfotografiacu textul, povestind ntru-un limbaj direct, ntmplri personale, folosind circumstanelepropriei sale viei n practica sa artistic.Maria Lindberg (nscuta n 1958). Artistsuedez, ale crei desene, picturi, fotografii iintervenii conin fragmente din situaii aparent banale i interpretri neateptate aleunor expresii verbale.Felix Gonzales Torres (1957 1996). Artist american, de origine cubanez, ale cruilucrri coninnd obiecte cotidiene i presupunnd participarea publicului, vorbescdespre relevana unor teme ca boala, moartea, iubirea i singurtatea.Jenny Holzer (nscuta n 1950). Artistdin America, ale crei lucrri constau nprincipal n plasarea n spaiul public (pe panouri de afiaj electronic, pe bnci n parc,etc) a unor propoziii personale i politice.Teme practice, teme de discuie:1. Descriei o lucrare care vi se pare cspune ceva despre viaa voastr(n general sauntr-un anumit moment). Explicai felul n care elementele din lucrare au legturculucrurile concrete din realitatea voastr.2. Alegei o zi n care snotai, sdesenai i, dace posibil, sdocumentai cufotografii lucrurile pe care le vedei i pe care le facei, pe un ton ct mai directi mainatural. Amestecai faptele obiective cu prerilei sentimentele voastre. Expunei nclastextelei imaginile pe care le-ai obinut, ca pe nite dovezi simple i fireti alevieii voastre de zi cu zi.3. Enumerai lucruri din viaa cotidiancare vi se pare car trebui schimbate. Deexemplu, ce prere avei despre publicitatea care e tot mai prezentpe strad, latelevizor, n ziare ? Sau despre remarcile discriminatoare, rasiste i sexiste pe care le

7


8/34

putem auzi de multe ori la televizor sau, ntmpltor, ntr-o discuie n tramvai ?Credei carta ar putea fi un mijloc de a atrage atenia asupra acestor lucruri i amotivelor pentru care ele ne nemulumesc ?Cteva surse:Nadine Wasserman A Pabulum on the Art and the Everyday

www.mundanebehavior.org/issues/v1n3/wasserman.htmCapitolul IIDespre dialog i sociabilitateEste contemplarea singura atitudine pe care trebuie s o ai n faa unei lucrri de art?Poate privitorul s participe la elaborarea formei i sensului unei lucrri de art sau acestesarcini revin strict artistului?I Estetica relaionalAvangarda mai credea n utopii. nc mai spera ntr-o schimbare radical a lumii i nconstruirea unei societi care s fie complet diferit de ceea ce fusese pn atunci. O datacu ncheierea modernitii s-a renunat la viziunile globale despre lume. Rolul artei numai este acela de a forma realiti imaginare sau utopice, ci de a gsi moduri de existen

sau modele de aciune n cadrul realitii existente.La sfritul anilor 90, Nicolas Bourriaud a introdus conceptul de art relaional pentrua desemna acea art care i ia drept orizont teoretic mai degrab sfera interaciunilorumane i contextul su social dect afirmarea unui spaiu simbolic autonom i privat(Nicolas Bourriaud).n arta relaional, artistul nu mai este nucleul, ci este mai degrab elementul catalizator.El angajeaz n munca sa i pe altcineva, de cele mai multe ori publicul su, uneori oinstituie sau o persoan anume (un alt artist sau un curator, etc.). El nu mai e neapratinteresat de realizarea unor obiecte de art menite unor contemplri sterile, ci ncearc screeze opere deschise, interactive i care, de multe ori, au, mai degrab, nfiarea unuilucru n desfurare dect a unui obiect finit. Artistul lucreaz cu ceea ce i ofer

prezentul. El recurge la gesturi i materiale obinuite i ncearc s transforme contextulvieii sale ntr-o lume care s dureze. Ideea de nou nu mai are nici o semnificaie astzi.Ea a fost nlocuit de ideea de a fi relevant, de a fi de folos. Artitii apeleaz astzi lapracticile de bricolaj i de reciclare a datului cultural, n invenia cotidianului i rnduireatimpului trecut.II Cteva repere istoriceIdeea unei arte care s porneasc de la social, de la interaciunile oamenilor nu este nou.Abordarea operei de art ca un potenial ndemn la participare se regsete n practicaartitilor din anii 60 i 70: happening-urile lui Allan Kaprow, Fluxus, performance-urile,lucrrile lui Joseph BeuysAllan Kaprow, cel ce a inventat termenul de happeningla sfritul anilor 50, era

interesat n mod deosebit de estomparea distinciei dintre lucrare i public. Conformacestuia, o astfel de art, dus pn la ultimele ei consecine, ar fi fr public deoarecefiecare participant ar fi parte integrant a lucrrii. El susinea c delimitarea dintre artivia ar trebui meninut ct se poate de fluid, i poate chiar insesizabil.Joseph Beuys a inventat termenul de sculptur social i l-a definit drept felul n caremodelm lumea n care trim. n acest context el a fcut celebra afirmaie c toisuntem artiti. Sculptura social mut esteticul din sfera lui tradiionali l plaseazntr-un spaiu mai larg unde acesta nu mai este monopolul artitilor, ci poate fi folosit de

8


9/34

noi toi, ca s ne regndim i s ne restructurm vieile n acord cu potenialul nostrucreativ.Fluxus a fost o asociaie de artiti, internaional rspndit, care a organizat la nceputulanilor 60 o serie de evenimente care mai trziu au dus la organizarea festivalurilorFluxus n Europa. Festivalurile Fluxus includeauperformance-uri de grup sau

individuale, care prin felul n care erau realizate ofereau o deschidere nou sprenumeroase interpretri individuale sau colective ale artei. Artitii acestei micri vorbescdespre art ca avnd un scop social i nu estetic. Fluxus era mpotriva artei ca mediu depromovare a ego-ului artistului i tindea s ncurajeze spiritul colectiv, anonimitatea ianti-individualismul. Fluxus propunea o art ca un mod de via care ar avea ca scop omunc dezinteresati social constructiv.Bourriaud face distincia ntreperformance-urile i happening-urile anilor 60 i 70,unde implicarea publicului era folosit ca s schimbe viziunea modernist despre art cafeti, i lucrrile din anii 90, unde participarea publicului este ncurajat ca o form dejoc i ca un moment de legtur direct, imediat ntre oameni. Bourriaud plaseazaceast schimbare n practica artistic n contextul dezvoltrii unei industrii bazate pe

servicii. Noiunea capitalist de consum, n trecut aplicat doar unor mrfuri tangibile seaplic acum i experienelor (de exemplu, pltim pentru servicii cum ar fi ntlnirile peinternet, telefonia mobil, etc.)III Cteva exemple de lucrri asociate esteticii relaionaleArtitii din anii 90 au oferit masaje vizitatorilor galeriei, au pregtit mncare, au inutgaleria deschis zi i noapte ca pe un loc de sociabilizare pentru oricine. Au oferit, nlocul obiectelor, servicii i experiene.Artitii propun drept lucrri:-momente de sociabilitateJens Haaning, n lucrarea sa Glume turceti a difuzat glume n limba turc ntr-opia din Copenhaga, adresndu-se comunitii de emigrani turci a cror situaie deexilai a fost astfel temporar sistat. Glumele puteau fi nelese numai de minoritate, ntimp ce majoritatea putea avea un sentiment de nesiguran auzindu-i pe ceilali rznd.n proiectul Fr titlu (Liber) realizatla galeria 303 din New York, RirkritTiravanija a adunat toate lucrurile gsite n magazia i biroul galeriei i le-a aezat nspaiul de expoziie. Spaiul astfel eliberat l-a folosit pentru a gti mncare tailandezpentru vizitatorii galeriei pe toat durata expoziiei. Pe lng faptul c puteau s mnncei s-l priveasc pe artist gtind, vizitatorii puteau, de asemenea, s vad lucrurile care deobicei sunt ascunse, lucrrile mpachetate din magazie, dosarele i celelalte lucruri dinbirou. n acest fel, distana dintre galerie, artist i public a fost i mai mult redus.-obiecte care produc sociabilitateaApolonija utersi a creat la Moderna Museet, n Stockholm, o camer cu luminiputernice, inspirat de reacia obinuit la iarna nordic caracterizat de lipsa luminii.Aceasta provoac oamenilor din nord o form uoar de depresie, tratat cu ajutorulterapiei cu lumin. Aceast terapie nseamn s stai ntr-o camer care este luminat cu olumin artificial la fel de puternic ca lumina zilei. n Suedia, asemenea camere pot fifolosite n spitale sau n centre comerciale i, de asemenea, si la Moderna Museet, petimpul instalaiei Apolonijei utersi, artista comentnd prin lucrarea ei relaiile dintremediul fizic, psihologic i social.

9


10/34

-sau artitii pornesc de la tipurile de relaii deja existente i ncearc s se integreze nstructurile acestora i s-i extrag formele din acestean oraul Firminy, din Frana, a avut loc proiectul Unit ntr-o cldire construit dearhitectul modernist Le Corbusier, cldire care a funcionat, la un moment dat, ca unsimbol pentru speranele moderniste legate de progres. Terminat n anul 1967, ca parte a

unui complex mai larg care includea un centru pentru tineret, un stadion i o biseric,cldirea se vroia un rspuns vizionar la problemele cauzate de industrializarea rapid. Darrecesiunea continu a redus populaia locali cei care nu au plecat au preferat locuineparticulare. Astzi cldirea este pe jumtate goal. Curatorul francez Yves Aupetitallot aales aceast cldire pentru proiectul su tocmai datorit complexitii ei simbolice, pentrustatutul ei de monument al celui mai mare arhitect al Franei i de model pentru un noumod de convieuire urban. Artitii invitai au rspuns n diferite moduri la aceastsituaie. De exemplu, artistul austriac Heimo Zoberning a transformat un apartament dincldire ntr-o cafenea, oferind un rspuns funcional la urmtoarea ntrebare: ce anumeconstituie diferena dintre spaiul public i cel privat n condiiile de locuire quasi-colective din acea cldire?Clegg & Guttmann au rugat locuitorii din cldire s le

mprumute casete sau CD-uri cu muzica lor preferat, care au fost apoi aezate ntr-undulap de forma cldirii lui Le Corbusier, fiecare caset fiind plasat ntr-o ni carecorespundea poziiei apartamentului unde locuiau cei care o mprumutaser. Dei numeleproprietarilor nu apreau pe casete, totui personalitatea lor era fcut vizibil prinintermediul muzicii pe care o ascultau. Grupul Premiata Ditta a examinat cldirea ca peo comunitate organic, realiznd o hart care indica relaiile sociale dintre locuitorii ei.-sau ncearc s recreeze modele socio-profesionale i aplic modelele lor de producieHenry Bondi Liam Gillickn proiectul lorDocumente, dup ce aflau informaia nforma ei brut, aa cum venea pe teleprinterele ageniei de pres, se grbeau la locurileunde lucrurile se ntmplau n acelai timp cu colegii lor jurnaliti, dar imaginile pecare le captau ei erau total diferite de cele obinute n mod obinuit, folosind criteriilejurnalismului.Cine sunt artistele/artitii?Jens Haaning (nscut n 1965). Artist danez care n lucrrile sale pune n discuieproblemele legate de periferiei de zonele de conflict din contextul social, economic ipolitic al societilor occidentale.Rirkrit Tiravanija (nscut n 1961). Artist tailandez, nscut n Argentina, cunoscut pentruproiectele sale n care publicul particip, nu doar privete. El cere vizitatorilor srenune la regulile obinuite de comportament ntr-un muzeu i sparticipe ei nii lacrearea lucrrii, mncnd, lucrnd, discutnd.Apolonija utersi (nscutn 1965). Artisti arhitectdin Slovenia care n lucrrilesale investigheazatributele sociale i politice ale spaiului.Heimo Zoberning (nscut n 1959). Artist conceptualist austriac preocupat de arhitecturi de design de expoziie.Michael Cleggi Martin Guttmann (nscui n 1957, n Dublin, respectiv Ierusalem).Artiti care fac filme, fotografiii obiecte funcionale bazate pe colaborarea cu publicul.Premiata Ditta grup de artiste din ItaliaHenry Bond (nscut n 1966). Artist englez care lucreazn diferite medii: video,fotografie, text.

10


11/34

Liam Gillick (nscut n 1964). Artist englez care n lucrrile sale (combinaii de textiinstalaie) investigheazrelaiile de putere, procesele prin care se iau deciziile, sistemelecare, dei adesea invizibile, ne influeneazvieile.Teme practice, teme de discuie:1. Prindei pe perete cteva cartoane mari. Gndii-vapoi la cteva lucruri despre care

v-ar plcea svorbii, lucruri cum ar fi romanul, autorul, muzica, filmul, etc., preferate;sau putei vorbi de momente importante din viaa voastrsau despre prietenii votri.Alegei mpreun, n clas, subiectele despre care vrei svorbii. Pe parcursulsemestrului, umplei progresiv cartoanele de pe perete cu gndurile, opiniile voastre fade subiectele alese, cu imagini, tieturi din ziare, texte, obinnd astfel un portret colectival clasei voastre.Cteva surse:Nicolas Bourriaud (2000) Relational Aesthetics, Dijon: Presses du rel.Sal Randolph - Notes on Social Architectures as Artformswww.salrandolph.com/index.php?id=17Capitolul III

Despre instituiile de artCe ne ateptm s vedem atunci cnd vizitm un muzeu? n ce fel condiiile n care suntexpuse lucrrile de art influeneaz percepia noastr despre ele? Cum se reflectideologiile dominante n felul n care sunt organizate instituiile de art?I Ce legitimeaz arta?n 1917, Marcel Duchamp vrea s expun la Armory Show, n New York, un urinoar pecare l numete Fntna i l semneaz cu numele productorului, R Mutt. Fntnaera un urinoar, pe care semntura i poziionarea lui ntr-o galerie l desemneaz ca fiindart. n felul acesta, obiectul banal, din viaa de zi cu zi, a pus n lumin naturaexclusivist a instituiilor moderne de art. Dei nu avea nici una din calitile pe careoamenii le ateapt n mod obinuit de la art, nu era unic (urinoarul era un produs

industrial, n serie), nu era fcut de artist, nu avea caliti estetice, formale, avea osemnificaie practic n viaa de zi cu zi, totui Fntna plasat n mediul galerieidevine art, chestionnd astfel, tocmai prin aceast contradicie, natura artei, condiiaartistului i felul n care instituiile legitimeaz arta.Definiia artei s-a lrgit considerabil n ultimul secol. Dac estetica tradiional putea sdefineasc arta referindu-se la mediul n care a fost creat (pictur, sculptur, desen, etc),la activitile din cadrul ei (s imite, s descrie, etc) i la scopul ei (de a crea valoriestetice cum ar fi, de exemplu, frumosul sau sublimul), n ultimul secol, toate acestereguli nu se mai pot folosi ca s definim ce e arta. Lucrrile nu mai pot fi ncadrate,neaprat, ntr-o anumit tehnic, ntr-un anumit numr de activiti specifice i nici numai pot fi recunoscute ca art dup scopul lor pur estetic. De multe ori, gesturile sau

obiectele care constituie lucrri de art le putem regsi i n viaa de zi cu zi (aa cum estecazul pisoarului lui Duchamp), att doar c intenia artistului (ceea ce vrea el stransmit) i contextul n care este pus respectivul obiect sau gest le pot transforma nart. De multe ori, acest context care legitimeaz lucrrile de art, care le d statutul deobiecte artistice este muzeul, galeria, instituiile de art. Atunci, am putea spune c artaeste ceea ce este expus n muzee?II Muzeul din punct de vedere istoric

11
http://salrandolph.com/index.php?id=17http://www.salrandolph.com/index.php?id=17http://www.salrandolph.com/index.php?id=17http://salrandolph.com/index.php?id=17


12/34

nainte ca muzeele publice s fie constituite, coleciile de art erau parte din cabinetelede curioziti deinute de nobili i regi i erau expuse n galeriile private din castele i nsaloanele aristocrailor. De asemenea, multe obiecte de art aparineau bisericilori eraufolosite ca parte din cult. Toate aceste obiecte care obinuiau s fac parte din viaacotidian a anumitor oameni au fost luate din mediul lori mutate n mediul neutru,

anonim al muzeelor publice, o dat ce acestea au fost constituite, n timpul Iluminismului.Sau, obiecte de art au fost mutate din rile lor, din mediul pentru care au fost create cas ajung n muzee, n timpul unor rzboaie, aa cum, de exemplu, armata victorioas alui Napoleon a adus la Luvru, ca prad de rzboi, obiecte de art din Egipt. Bineneles ceste democratic i util ca arta s fie accesibil pentru ct mai muli i muzeele au intenias asigure aceast accesibilitate. Dar, cnd o lucrare de art este luat din habitatul eioriginal i este expus pe zidurile anonime din muzeu sau galerie, lucrarea respectiv ipierde contextul i devine doar un exponat, un obiect rece i distant, ndeprtat de ceicare l privesc. Mediul abstract al muzeului este nefamiliari ireal n comparaie cu feluln care ne trim viaa de fiecare zi.III Mediul steril al muzeului

Felul n care obiectele de art sunt expuse n muzee, felul n care sunt clasificate, suntasociate, ordinea n care le vedem, cadrul arhitectonic, lumina, atmosfera, atitudinea carene este impus nou, ca public, toate acestea influeneaz percepia noastr asupra acestorobiecte. De obicei, muzeul este un loc ct mai neutru, cu pere i albi, cu o lumin egal, unloc n care trebuie s pim cu griji s vorbim n oapt, s privim cu respectcapodoperele expuse. Conform concepiei despre art promovat de acest tip de muzee,ceea ce este important nu este procesul prin care o oper de art a luat natere (cu tothaloul de motivaii, dorine, implicaii, fapte, gesturi care nconjoar o lucrare de art) inici reaciile, sentimentele, gndurile noastre, ca privitori, nu sunt neaprat importante cidoar obiectul n sine, capodopera. Obiectul este expus ca o relicv, scos din orice contextcare ine de viaa reali pus n carantin n spaiul autonom al muzeului. Atitudinea carese asteapt de la noi, publicul, este de contemplare distant, atitudine care implic faptulc arta ine de un trm strict estetic, fr legtur cu lumea reali problemele ei, c artanu trebuie s exploreze contient felul n care a fost creat, nu trebuie s ncorporezevalorile i structurile societii i nici nu are nici o legtur cu etica i cu imperativelemorale.De asemenea, aceast art, protejat n muzeu sau galerie de orice referire la realitateacotidian, trebuie s fie i etern. Pentru c, n general, lucrurile n lume sunt trectoare ipentru c, de multe ori, viaa e precar, avem tendina s ateptm de la art, ncompensaie, s fie stabili neschimbtoare. De asemenea, aceast asociere a artei cuceva etern este un lucru comun, care ne vine automat n minte i ca urmare a felului ncare suntem obinuii s vedem arta, n spaiul izolat al muzeului.Dar sunt i alte lucruri pe care le apreciem tocmai pentru c sunt trectoare, a crorfrumusee i capacitate de a ne emoiona vine tocmai din faptul c sunt efemere, cum ar fiapusurile de soare, sau zpada, sau cineva necunoscut zrit ntmpltor pe strad. Atuncide ce s nu ngduim i artei s fie la fel de vie i de schimbtoare ca vieile noastre ?Dac ateptm de la art s fie de o esen diferit fa de viaa real, nici nu mai putemspera c arta mai poate fi ceva n care s ne recunoatem, ceva care s ne ajute snelegem mai mult despre noi nine i despre lumea din jur. Dac arta este ntotdeaunaexpus n acelai mod, n acelai spaiu uniform i anonim, nu mai putem atepta de la ea

12


13/34

s fie un limbaj al dreptului la propria ta individualitate, al dreptului la diferen, allibertii. De asemenea, dac considerm c arta este n afara principiilor etice, nici numai putem atepta ca ea s aibe vreun impact n societate, s schimbe ceva.III Critica instituionalncepnd cu anii 6o, instituiile de arti puterea pe care o au acestea n a hotr ce este

arti n a produce cunoatere au fost reflectate critic de ctre artiti i istorici de art,proiectele i scrierile de acest fel (care pun n discuie muzeul i galeria) integrndu-se ncritica instituional. Scopul acestor reflecii asupra instituiilori motivul pentru careartitii se poziioneaz vis--vis de instituii este ca, treptat, acestea s se schimbe, sdevin mai flexibile, mai vii, mai adaptate realului.Iat o serie de proiecte, lucrri, expoziii care au pus n discuie raportul dintre instituii,artiti i public :Yves Klein, la galeria Iris Clert, n Paris, vopsete pereii n alb i las spaiul gol pentruexpoziia Le Vide (Golul).Ca reacie, Arman deschide expoziia Le Plein (Plinul) la galeria Iris Clert, galeria fiindumplut pn la refuz cu gunoi n aa fel nct nu se mai putea intra n ea.

Daniel Buren a sigilat ua galeriei Apollinaire, n Milano cu benzi pictate alb i verde.Robert Barry trimite invitaii pe care scrie Galeria va fi nchis pe timpul expoziiei i,ntr-adevr, aa se i ntmpl.Michael Asher, la galeria Claire Copley din Los Angelles nu expune nimic darndeprteaz peretele care desprea biroul de spaiul de expunere, obiect al expoziieidevenind astfel galerista, biroul ei i toate activitile care se desfoar acolo.Goran Trbuljakreflect ironic relaia artist/galerie n aciunea cu titlul: Din cnd ncnd, mi-am bgat degetul pe gaura cheii uii Galeriei de Art Contemporani l-amexpus frtirea autoritilor.Aceste gesturi, care lsau spaiul galeriei gol, ca o carcas sau care l fceau inaccesibilpublicului aveau rolul s atrag atenia asupra faptului c instituia este mai mult dect unsimplu loc unde putem vedea art ci este un element generator de sens, n sine.n proiectul su Muzeul de Art Modern, Secia Vulturilor, Marcel Broodthaerscolecioneaz diferite obiecte (fragmente de vase antice, etichete de sticle de vin, picturi,imagini din ziare, orice obiecte care au vulturi pe ele) i le expune ca ntr-un muzeu, nvitrine de sticl, pe socluri sau pe perei. Fiecare dintre cele mai mult de dou sute deexponate este inscripionat cu un numr de catalog i cu propoziia Aceasta nu este olucrare de art. Expoziia este o parodie pentru muzeu, care pare s reflecte adevruri is arate fapte aa cum au fost ele, dar care, de fapt, ofer doar o serie de obiecte crora lis-a dat sens prin felul n care sunt expuse i clasificate. Cine hotrte felul n care acesteobiecte sunt artate, acela determini sensul.Fred Wilson, n timp ce a fost artist n reziden la Maryland Historical Museum, nBaltimore- un muzeu de arte decorative i curioziti istorice- a ncercat s evoce istoriaacelor oameni care au fost trecui cu vederea de fondatorii albi i aristocrai ai muzeului :indienii din America, oamenii de culoare i femeile. Ordinea exponatelor a fost schimbatn aa fel nct s spuni istoria sclavilor n acelai timp cu cea a stpnilor. Scauneelegante, din secolul al XIX-lea au fost expuse pe socluri fa n fa cu un stlp pentrubiciuit. n vitrina cu obiecte de argint au fost aezate i lanuri. Wilson nu a adugat niciun obiect adus din afara muzeului, lucrarea lui a fost s cerceteze i s rearanjeze ceea cea gsit n muzeu.

13


14/34

Hans Haacke, invitat s fac o lucrare la muzeul Wallraf- Richartz, n Cologne, prezinturmtoarea propunere: tabloul pictorului impresionist Edouard Manet, Buchet deasparagus, aflat n colecia muzeului, s fie expus pe un evalet ntr-o ncpere pe pereiicreia s se afle panouri prezentnd poziia sociali economic a persoanelor n posesia

crora s-a aflat tabloul (pictat n 1880) de-a lungul anilor, precum i preurile care s-aupltit pentru el. Aceast cercetare, care avea aceeai form ca i cele fcute de istoricii deart pentru proveniena unui tablou, avea rolul s examineze condiiile sociale ieconomice care determin sistemul de art. Haacke nu i-a numit doar pe cei nouproprietari consecutivi ai tabloului ci a descris i activitile lor, n afaceri i n politic.Ultimul panou era despre Hermann Abs, directorul Prietenilor muzeului, care ajutasemuzeul s achiziioneze tabloul i care fusese un om de afaceri nazist. Nici el, nicimuzeul nu dorea ca acest lucru s fie reamintit i de aceea proiectul lui Hans Haacke afost respins. Proiectul a fost prezentat, n schimb, la galeria Paul Maenz din Cologne, cuo reproducere color dup tabloul lui Manet n locul originalului.Palle Nielsen a transformat Moderna Museet din Stockholm ntr-un teren de joac n

cadrul proiectului Model pentru o societate calitativ. S-au construit perei i podelenoi i spaiul a fost umplut cu leagne, tobogane, frnghii pentru crat, un bazin cuforme din burete, etc. Spaiul alb i neutru al muzeului a fost transformat ntr-un locpentru joaci sociabilitate, cu intrare liber pentru toi copiii. Copiii puteau s se joace,s picteze pe pereii din lemn, s fac colaje, s construiasc. Unelte i tot felul demateriale stteau la dispoziia copiilor, n aa fel nct ei puteau s modifice i sconstruiasc n continuare terenul de joac, dezvoltndu-i creativitatea. Copiii puteau sse costumeze i s organizeze piese de teatru, s pun muzic care se auzea la maximumdin difuzoarele aflate n fiecare col al spaiului. n restaurantul muzeului erau monitoarecare transmiteau n direct ce se ntmpl n sal, n aa fel nct prinii puteau s-isupravegheze copiii i s observe ce se ntmpl n ansamblu. Dintr-un loc distant i rece,menit pentru contemplare, spaiul muzeului a devenit un model pentru felul n care viaasocial a copilului, relaiile lui cu ceilali l transform ntr-un om calitativ.Tomo Savic-Gecan mut unul din pereii Galeriei de Art Modern din Zagreb n parculMaksimir, n acest fel ncercnd s destabilizeze modurile convenionale de a privimuzeul (i arta) ca fiind separate de viaa real. Cei care se plimbau prin parc puteau s semire trecnd pe lng un zid de muzeu.Gabriel Orozco, n timpul expoziiei sale la Muzeul de Art Modern din New York i-arugat pe oamenii care aveau ferestre care ddeau spre muzeu s pun cte o portocal pepervaz. Muzeul trimitea portocale proaspete n fiecare sptmn oamenilor care locuiausau munceau n cldirile de alturi i care puteau s le mnnce i s le nlocuiasc cualtele, dac doreau. Oricine putea s se alture proiectului, punnd puri simplu oportocal pe pervaz, un gest simplu i poetic despre lucruri i aciuni din viaa obinuit.Cine sunt artistele/artitii?Marcel Duchamp (1887-1968). Artist francez, asociat cu avangarda parizianlanceputul secolului. n jurul anului 1913 renunsmai picteze, alegnd n schimb sfaclucrri care pun n discuie noiunea de art. Inventator al termenului ready-made, termen care descrie un obiect preexistenti cel mai adesea banal, obinuit, careeste ales de ctre artisti cruia i se atribuie n felul acesta statutul de art.

14


15/34

Yves Klein (1928-1962). Artist francez, care a pictat tablouri monocrome, a fcut aciunii performance-uri cu un gust pentru senzaionali ironie.Arman (1928-2005). Artist francez, cunoscut mai ales pentru asamblajele sale, sculpturigigantice din deeuri.Daniel Buren (nscut n 1938). Artist francez, ale crui intervenii constituite n special

din benzi verticale, la nceput pictate i apoi fabricate, au rolul satragatenia asupracontextului arhitectural, social sau economic n care apar.Robert Barry (nscut n 1936.) Artist american ale crui intervenii minimale, uneoriaproape imperceptibile sau care folosesc limbajul, pun n discuie percepia noastrasupra spaiului.Michael Asher (nscut n 1943). Artist american, ale crui intervenii atrag ateniaasupra contextului economic i ideologic n care percepem i nelegem arta.Goran Trbuljak (nscut n 1948). Artist croat, ale crui fotografii, afie, performance-urichestioneaznatura artei, statutul artistuluii al galeriei.Marcel Broodthaers (1924-1976). Artist belgian care lucreazn domeniul picturii,sculpturii, filmului i poeziei. Lucrrile lui, care adesea imitambiana unui muzeu, pun

n discuie statutul artei i instituiilor.Fred Wilson ( nscut n 1945). Artist conceptual american, ale crui lucrri vorbescdespre ras, etnicitate i culturi despre vieile celor marginalizai. Wilson combinsculptura, pictura, textele, obiectele gsite, fotografia, mediul video i audio pentru acrea un dialog ntre obiecte i privitor. O temimportanteste critica rolului muzeului ncrearea nelesurilor politice i culturale.Hans Haacke (nscut n 1936). Artist german, interesat de analiza sistemelor ecologice,socialei ideologice. ncepnd cu anul 1960, lucrrile sale ncep sfie foarte critice fade instituiile de art.Palle Nielsen (1920-2000 ). Artisti activist danez, a crui practice ncadrabilnestetica sociali n arta politic.Tomo Savic Gecan (nscut n 1967). Artist croat, ale crui intervenii chestioneazstatutul instituiilor de art.Gabriel Orozco (nscut n 1962). Artist mexican, care n lucrrile sale, realizate n mediidiverse pune n discuie, ntr-un mod poetic, obiectele cotidiene ca simboluri aleschimburilori interaciunilor sociale.Teme practice, teme de discuie:1.Descriei o expoziie de artpe care ai vzut-o n oraul vostru sau la televizor,referindu-vmai ales la felul n care lucrrile au fost expuse. ncercai saflai i snotai ct mai multe lucruri obiective despre acea expoziie: cte lucrri sunt expuse,cum sunt acestea organizate n sli, etc. i ncercai snelegei dupce criterii au fostordonate. Imaginai-vaceeai expoziie ntr-o altlocaie (pe strad, n sala de sport,etc.). Cum credei car afecta asta percepia voastrasupra lucrrilor?2. Facei o list, mpreun, n clas, cu toate locurile neconvenionale n care v-ar plceasvedei o expoziie de art.3. Desenai planul unui muzeu imaginar, notnd activitile care v-ar plcea ssentmple acolo.Cteva surse:Brian ODoherty Inside the White Cube. Notes on the Gallery Spacewww.societyofcontrol.com/whitecube/insidewc.htm

15
http://www.societyofcontrol.com/whitecube/insidewc.htmhttp://www.societyofcontrol.com/whitecube/insidewc.htm


16/34

Christiane Mennicke - The Office and the Exhibition. Tensions between an UnlikelyCouplewww.societyofcontrol.com/library/ htm_pdf/mennicke_office_exhibitionBreaking Out the White Cube. Suzi Gablik interviewing Richard Shustermanwww.artsandletters.fau.edu/ humanitieschair/white-cube.html

Igor Zabel The Para-Mirror of the New Parasitismabsoluteone.ljudmila.org/igorz_en.phpCapitolul IVDespre cei diferii, despre ceilali, despre noiCe nseamn etnie, minoritate, naionalitate, identitate i n ce msur suntem contienic prerile noastre despre lume i locul nostru n ea sunt nite construcii pe care nu lechestionm prea des? Cine le stabilete? Ct de echitabile sunt aceste construcii socialepentru toi membrii unei comuniti? Ce nseamn s fii diferit? Ce nseamn ras? Cineo definete? n ce fel arta ne schimb unghiul de vedere fcndu-ne s ne ntrebm despreceilali i despre noi nine?I Perpectiva multiculturalist

Multiculturalismul este cel mai bine neles nu ca o doctrin politic cu un coninutprogramatic, nici ca o coal filosofic cu o teorie distinct, ci ca o perspectiv asupravieii umane.

Este un cuvnt folosit pentru prima datn 1957, pentru a descrie Elveia, dar a intrat n limbajul comun nCanada la sfritul anilor 60. nceputul anilor 70, marcheazdezvoltarea micrii multiculturale lanceput n Canada i Australia i apoi n SUA, Marea Britanie, Germania i n alte pri.

Preocuparea de a introduce n curriculumul educaional privindcolile publice mai multdiversitateculturali are originea n micrile sociale i intelectuale asociate cu Revoluia Drepturilor Civile n1960, aceasta incluznd Black Power, La Raza, The American Indian Movementi Micarea de Eliberare a

Femeilor, fiecare punnd ntrebri despre felul n care educaia prin programa i politica sa impunesocietii un anumit tip de valori. n special, argumentul a fost dat de faptul cmateria de studiu dindomeniul istoriei, literaturii, studiilor sociale i altor arii reflectau n coninutul lor idei care au fostcategorisite drept prejudeci eurocentriste. Femeile, persoanele de culoare sau persoanele din afara

tradiiei vest-europene nu apreau cu contribuii n curriculumulcolilor din acea perioad. Aceastabsenmateriala fost interpretatca semn al atitudinilor periculoase etnocentristei chiar rasiste.Se poate spune cmulticulturalismul are trei premise centrale:1. n mod necesar punctul de vedere asupra lumii este ntotdeuna din interiorul unei culturi, fie o culturmoteniti acceptatfrcritic, fie una revizuitreflectiv, fie una contient acceptat.

Este o realitate faptul coamenii sunt construii de propria lor cultur, dar influenele propriei culturi potfi depite, chiar dacnu n totalitate.2. Diferite culturi reprezintdiferite sisteme de a nelegei a imagina ce nseamno viamai bun. Dinmoment ce fiecare om poate nelege o arie limitata capacitilori emoiilor umane, cuprinznd doar o

parte din totalitatea existenei umane, e nevoie de existena altor culturi pentru a-l ajuta sse neleagpesine mai bine, s-i lrgeascorizontul intelectuali moral, sfie salvat de narcisism i de tentaiaevidentde a se absolutiza pe sine. Asta nu nseamnccineva n-ar putea avea o viabunn interiorul

propriei culturi, dar n aceastlume modern, mobili interdependentnu mai putem vorbi de o existen

coninutntr-o culturunic. De asemenea nici nu nseamncfiecare cultureste bunpentru membriisi, sau cn-ar putea fi comparate i estimate critic. Tot ceea ce nseamneste faptul cnici o culturn-are o valoare sfnt, cmeritoarecare respect pentru ceea ce nseamnpentru membrii si, dar cnici oculturnu e perfecti nu are dreptul sse impunpe sine altora.3.Fiecare cultureste multipln interiorul ei i reflecto continuconversaie ntre diferitele tradiii i

puncte de vedere. Un dialog ntre culturi necesito deschidere fade influene, o dorinde a nva de laalte culturi, iar asta presupune i capacitatea fiecreia de a fi auto-critic.

Nici o ncercare de a omogeniza o culturi de a impune o singuridentitate asupra ei nu poate avea unrezultat bun. Ar trebui privite cu scepticism toate ncercrile unei culturi de a se prezenta ca i una care iare originile n sine nsi, care se autogenereaz, cci aceasta este o construcie nerealistsi aductoare

16


17/34

de conflicte. Toate culturile sunt nscute din interaciunea cu altele i sunt modelate de un cmp larg defore economice, politice i de altnatur.Dintr-o perspectiv multicultural, nici o doctrin politic sau ideologie nu poatereprezenta adevrul complet despre viaa uman. Fiecare din ele, fie liberalism,conservatorism, socialism sau naionalism reprezentnd o anumit viziune, este n modnecesar limitati parial.II Presiunea culturii dominanteDei cetenia egal este esenial pentru dezvoltarea unui sim comun de apartenen, nueste suficient. Cetenia are de-a face cu statutul i drepturile, iar apartenena are de-aface cu acceptarea, cu a te simi binevenit, sau cu faptul c te poi identifica n culturarespectiv. Acestea dou nu coincid neaprat. Sentimentul de a te simi cetean cudrepturi depline i totui neacceptat este greu de analizat i explicat. Este cauzat printrealte lucruri, de felul n care restul societii se definete pe sine, de modurile defimtoaren care restul membrilor vorbesc despre aceste grupuri i de atitudinile superioare ipersiflante cu care i trateaz. Dei membrii acestor grupuri sunt, n principiu, liberi sparticipe la viaa public, de multe ori stau deoparte din teama de a nu fi respini sauridiculizai sau dintr-un profund sentiment de alienare.

Cnd cultura dominant definete minoritile ntr-un mod defimtori ntretesistematic acest lucru prin metodele sale instituionale sau prin alte mijloace aflate ladispoziia sa, n mod contient sau nu, induce n grupurile minoritare o imagine de sinenegativ, lipsa respectului de sine i sentimente de alienare fa de societateaconvenional/majoritar/ considerat normal. Consideraia social este un elementcentral n construirea identitii unui individ i a respectului de sine. Lipsa de consideraieare baze att culturale ct i materiale i poate fi combtut numai prin asumarea uneicritici riguroase a culturii dominante i printr-o restructurare radical a inegalitiloreconomice prevalente i a puterii politice.Multiculturalismul conchide c, de vreme ce exist multiple descrieri ale realitii,punctul de vedere al nici unuia nu poate fi adevrat n absolut. De vreme ce adevrul este

o funcie a limbajului i orice limbaj e creat de oameni, atunci toate adevrurile suntcreate de oameni. Nimeni nu poate spune c adevrul transcede culturile.Multiculturalismul a categorisit cultura dominant ca fiind alb, vestic, masculin,cretin, a clasei de mijloc i heterosexual. Educaia, spre exemplu, promoveaz cuprecdere aceast perspectiv lsnd n afar contribuiile multor oameni, cei de culoare,femei, homosexuali i diverse alte tradiii religioase care au fost ignorate i reduse latcere. Ca i rezultat ceea ce trece drept cunoatere este de fapt o prejudecat. n acestsens, cultura comun, majoritar este vzut ca o supremaie a albilor, o cultur abigotismului i discriminrii, iar remediul ar fi o mai mare importan acordatcaracteristicilor individuale i virtuilor unor grupuri culturale anume.Cteva exemple despre felul n care aceste probleme sunt puse n discuie de ctre artiti:

n lucrarea Cuvinte i gesturi din turnul primriei, artistul Krzystof Wodiczko aratpovestea celuilalt, al diferitului i a alienrii, proiectnd n spaiul public pe pereiiedificiilor asociate cu puterea, imagini de mini ca atribute ale destinului uman. Imaginileau fost acompaniate de voci care rezonau de-a lungul pieei. Una dintre voci relateazpovestea unei soii abuzate, alta vorbete despre viaa unui dependent de droguri, a treiavoce vorbete despre destinul unui btrn fr vedere. O alt imagine reprezint minicare gesticuleaz. Vocea care le nsoete spune povestea unui tnr homosexual despredurerea fizic de a fi btut i aceea psihic a respingerii de ctre familie. Minile soiei

17


18/34

abuzate, ale alcoolicului, ale nevztorului, ale dependentului de droguri i alehomosexualului sunt embleme ale celor exclui i tcui. Pentru moment, ceilali suntlsai s fie prezeni n spaiul public, n societate, n centrul ateniei.Emily Jacir realizeaz o instalaie cu titlul De unde venim care const n fotografii,texte i proiecii. Punctul de plecare al acestei lucrri este ntrebarea pe care artista o pune

palestinienilor care triesc n exil: Dac a putea face ceva, orice, pentru tine, oriunde nPalestina, care ar fi acel lucru? Artista i-a folosit paaportul american i libertatea demicare pe care acesta i-l confer ncercnd s duc la ndeplinire dorinele oamenilorcare au acces limitat sau interdicie pe acest teritoriu. Sarcinile primite de artist suntdiverse pornind de la cele mai simple lucruri ca de exemplu: Bea ap n satul prinilormei , F ceva ntr-o zi obinuit din Haifa, ceva ce a putea face dac a tri acoloacum, Joac fotbal cu primul copil palestinian ntlnit n Haifa, pn la unele maidureroase: Du-te la mormntul mamei mele... Expoziia este o documentaie n texte,fotografii i video a felului n care artista ndeplinete aceste dorine de-a lungul unorgranie artificiale i periculoase.Instalaia aciune a artistului homosexual Krzystof Malec cu titlul Tcere altereaz

spaiul instituional. Biroul directorului Centrului de Cultur din Gdansk a fosttransformat pentru trei zile, fiind acoperit cu puf vegetal. Umplerea camerei cu aceastmaterie fr greutate a creat prin atmosfera ei misterioas o metafor despre secretele pecare le ascunde tcerea oficial a societii. Este o subtil dezvluire a absenei i negriidrepturilor minoritilor sexuale n discuie, n momentul apariiei noii Constituiidemocratice din Polonia, la nceputul anilor 90. Aceast ntreag parte a societii afost atunci exclus de la accesul la drepturi civile.III Problema rasismuluiRasismul nu este intrinsec psihicului uman, ci este un fenomen social care are cauzemateriale. Originile istorice ale rasismului se afla n cei 400 de ani de cuceriri: n secolede-a lungul crora s-a spus c europenii sunt superiori oamenilor de culoare iar acestlucru a contribuit de fapt la rspndirea culturii europene.n urma tuturor acestor prejudeci, fiecare nou generaie asimileaz rasismul societiipe diferite ci. Educaia, care este unul dintre factorii de influen cei mai importani, arputea fi folosit ca un mod de lupt mpotriva acestui lucru. Pentru a stabili ce anumepoate trece drept cunoatere trebuie s privim n fa trecutul i felul n care ne construimrealitatea.n cele din urm multiculturalismul a devenit un termen mai populari pentru ctermenul de ras i-a pierdut credibilitatea ca i concept, oamenii de tiin ajungnd laconcluzia c n termeni de genetici ADN, rasa nu are nici un neles i nu poate fi ocale de a categorisi diferenele dintre oameni. Astfel termenul de cultur a nceput s-lnlocuiasc pe cel de ras pentru a face o categorisire ntre grupurile distincte deoameni.ntr-un interviu din 1990 n revista Afterimage, Adrian Piper afirma: De fapt, vreau sschimb oamenii. A vrea ca lucrrile mele s-i ajute s nceteze s mai fie rasiti, fie ci-ar dori asta sau nu. Lucrarea Calling cards a fost iniiat ca o aciune. Artista aprintat dou tipuri de cartoline pentru a le oferi indivizilor care fac presupuneri despreidentitatea ei. Una dintre cartoline a fost destinat celor care, presupunnd c e alb, nuezitau s fac remarci rasiste despre oamenii de culoare n prezena ei. Cealalt cartolina fost destinat celor care presupuneau c e disponibil sexual pentru c nu era nsoit.

18


19/34

Lucrarea S vezi i s fii vzut a lui Matts Leiderstam reprezint o intervenie nexpoziia permanent de pictur din Palatul Culturii din Iai. Artistul ridic n mod subtilo ntrebare despre o realitate din trecut, dari din prezent. n aceast instalaie MattsLeiderstam folosete dou telescoape, unul ndreptat spre tabloul lui Ludovic Stavski(1806-1887) reprezentnd o scen cu imaginea strzii ieene, iar cellalt fixnd prin

fereastra Palatului Culturii, o imagine asemntoare, a strzii, dar de data aceasta n timpreal. Un detaliu semnificativ este faptul c scena din tablou vrea s reprezinte imagineaunui Iai prosperi cosmopolit, dar n descrierea amnunit a tabloului din documentelemuzeului lipsete cu desvrire orice meniune despre grupul de personaje de origineromma care apare n tablou. Acest grup neluat n seam ne este artat n mod simbolic.Este o ntrebare despre felul n care, construind cultura i istoria, ne construim realitatea.n instalaia site-specific Vorbete despre mine aa cum sunt, Fred Wilson ne aratmulticulturalismul caleidoscopic al unei Veneii istorice din perspectiva unui african-american din secolul al XXI -lea. n Veneia, portalul cultural i economic pe timp desecole dintre est i vest, imaginea africanilor musulmani din arta i arhitectura veneianeste aceea a unor figuri anonime, decorative. Artistul se ntreab cine sunt aceti indivizi

de culoare? Care era situaia lor, ce credeau ei despre propriile viei? A existat ocomunitate de oameni de culoare n Veneia? Pentru a pune aceste ntrebri Wilsonfolosete o varietate de medii, alturnd o serie de lucrri, obiecte, unele produse deartizani veneieni moderni, manechine care reproduc personajele de culoare din lucrrilepictorilor renascentiti celebri, reproduceri, artefacte istorice, fotografie i film.Diversitatea material a acestei lucrri pornind de la candelabre costisitoare la figurineieftine de sticl vorbete despre puterea culturii de a fixa i fetiiza diferenele.Wilsonvrea s arate faptul c istoria, rasa, identitatea sexual, reprezentarea bogiei i a puteriisunt construite n imaginaia culturali persist n realitate. Acest aranjament de resurseneobinuite conine de fapt o hart care localizeaz o Veneie de culoare n art, istorie iimaginaie popular, dar n care fiecare voce spune adevrata poveste din spateleimaginii de figur exotic din mitul veneian.Cine sunt artistele/artistii ?Krystof Wodiczko (nscut n 1943). Artist polonez care chestioneazfelul n care spaiulpublici arhitectura reflectmemoria colectivi istoria. Lucrrile lui examineaznoiunile de adevr, democraie, violeni toate aspectele inumane ale interaciuniisociale n lumea contemporan.Emily Jacir (nscutn 1970). Artistde origine palestiniancare lucreazntr-ovarietate de medii, multe dintre lucrrile ei conceptuale fiind texte, fotografii i video.Una ditre temele de bazale artistei o constituie restricia micrii i a libertii.Krystof Malec (nscut n 1965). Artist polonez.Adrian Piper (nscutn 1948). Artistconceptual i filosoafde origine african-american, care s-a concentrat asupra problemelor rasismului, a stereotipurilor rasialei xenofobiei.Matts Leiderstam (nscut n 1956). Artist suedez care exploreaztemele identitii,diferenei, a relaiilor de putere, n special n privina orientrii sexuale. Lucrnd deseoricu picturile din coleciile muzeelor, adapteazdiverse scenarii cu scopul de a chestionaconveniile sociale, a arta dorinele reprimate sau a expune violena subliminaldindiferite situaii.

19


20/34

Fred Wilson (nscut n 1945). Artist conceptual american, ale crui lucrri vorbescdespre ras, etnicitate i culturi despre vieile celor marginalizai.Wilson combinsculptura, pictura, textele, obiectele gsite, fotografia, mediul video i audio pentru acrea un dialog ntre obiecte i privitor. O temimportanteste critica rolului muzeului ncrearea nelesurilor politice i culturale.

Teme practice, teme de discuie:1. Notai timp de o sptmntoate remarcile sau situaiile discrimintoare care vi sentmplvousau pe care le vedei n jur. n mod frecvent, poi sfii discriminat dacaparii unei minoriti etnice, unei minoriti religioase, daceti femeie, pe motive deidentitate sexual, n funcie de condiia materialsau de statutul social. Motivele dediscriminare fiind variate, ncercai sdai atenie detaliilor unor conversaii sauatitudini pe care le putei gsi n medii diferite: pe strad, la televizor, la radio, lacoal, n opiniile cunoscuilor, vecinilor, etc.Cteva surse:Gregory Jay - What it is multiculturalism?http://www.uwm.edu/%7Egjay/Multicult/Multiculturalism.html

Bhikhu Parekh - What it is multiculturalism?http://www.india-seminar.com/1999/484/484%20parekh.htmCapitolul VDespre femei, feminin, feminismPe ce se bazeaz relaiile de putere dintre brbai i femei? Ce anume justific reguliledespre cum trebuie s se comporte, s fie o femeie i cum trebuie s fie un brbat? Cumstructureaz aceste reguli, aceste idei preconcepute, viaa de fiecare zi? Poate arta s neajute s depim constrngerile impuse de aceste stereotipuri?I Ce este feminismul?Feminismul este o noiune complexi contradictorie, astfel nct orice definiie nu poatefi dect provizorie i nu se poate referi dect la anumite zone, la anumite fragmente din

aceast micare, ideologie sau filosofie. Mai corect dect s vorbim de feminism este svorbim de feminisme.Feminismul este o politic viznd schimbarea relaiilor de putere ntre brbai i femei,relaie de putere ce structureaz toate spaiile existenei: familie, educaie, politic,munc, cultur, timp liber (C. Weedon, 1992, pag. 1) iat o posibil definiie.Aceste relaii de putere, felul n care este organizat societatea, rolurile pe care ambelesexe trebuie si le asume, faptul c unele experiene (de obicei cele care le sunt propriimai ales brbailor) au fost socotite importante n timp ce alte experiene (mai ales alefemeilor) au fost mereu considerate irelevante, toate aceste lucruri au fost luate ca atare,fr a fi puse n discuie. Astfel, subordonarea femeilor a fost socotit ca stnd n naturalucrurilor, ca fiind o predestinare de nedepit care e justificat de o inferioritate

biologici nu un construct social care poate fi schimbat, redefinit.Feminismul a contribuit tocmai la chestionarea acestor probleme, la nuan area moduluide gndire despre problematica identitii, despre dreptul de a te defini n libertate fa denite legi i cutume care discrimineaz.II Structura binar a societiinc din Antichitate, gndirea european s-a bazat pe opoziiile care rezult dinpolarizarea celor dou genuri. n timp ce femininul este de obicei neles ca o expresie anaturii pasive, a materiei amorfe, slabe i supuse, masculinul este caracterizat de

20
http://www.uwm.edu/~gjay/Multicult/Multiculturalism.htmlhttp://www.india-seminar.com/1999/484/484%20parekh.htmhttp://www.india-seminar.com/1999/484/484%20parekh.htmhttp://www.uwm.edu/~gjay/Multicult/Multiculturalism.html


21/34

principiul activ, creativ i raional, care produce valori clare, verificabile tiinific,universale. n tradiiile occidentale, principiul masculin transcede tot ce e trector,incontient, ilogic, necunoscut, iraional, senzual, isteric, adic tot ceea ce e, n aceeaitradiie, asociat cu femeile. Prin aceast distincie originar, din mitul clasic ajuns la noiprin tradiia platonic, creaia umani tot ce e uman minte, spirit, istorie, limbaj, art

este definit prin opoziie la haos, natur, instinctiv, la tot ce e asociat cu femininul. Pebaza acestei opoziii primare sunt bazate toate celelate: cultur/natur, ordine/haos,activitate/pasivitate, inteligen/afectivitate, raional/instinctiv, (femininul fiindntotdeauna legat de cel de-al doilea termen). Stereotipurile asociate feminitii oconstruiesc pe aceasta ca pe polul negativ, efemer, dependent, pasiv, non-politic, non-social.Acest dualism apare n multiple forme, n filosofie, tiine, teorie politici n felul ncare sunt structurate relaiile sociale, n vieile noastre de fiecare zi. Dac femeile suntasociate cu ceva aproape non-uman, cu natura placidi imposibil de cunoscut, cuincontientul i instinctele, dac femeile sunt sistematic folosite ca exemple de fiine alecror viei sunt conduse mai degrab de corp dect de raiune, atunci i rolul lor n

societate nu poate fi dect unul inferiori subordonat.III StereotipuriStereotipul este acea idee preconceput, acea imagine de multe ori neadevrat, pe care opot avea oamenii despre un anumit lucru. Stereotipurile funcioneaz ca nite prescripii,ca nite reguli pe care trebuie s le urmezi ca s te ncadrezi n rolul care i se cuvine nsocietate, indiferent dac acele reguli sunt juste sau nu, indiferent dac corespund sau nucu aspiraiile tale. De exemplu, propoziii cum ar fi: Rolul unei femei este s fie soie,mami gospodin sau Este ruinos pentru un brbat s-i manifeste sentimentele npublic sunt formulrile unor stereotipuri.Iat cteva lucrri care pun n discuie stereotipuri despre femei :Lucrarea Allei Georgieva, Allas Secret const n trei postere care fac referire lareclamele strlucitoare pentru lenjerie, n special cele ale firmei Victorias Secret. Doarc aici, cadrul nu este vreo plaj exotic sau o piscin, ci este buctria, locul de care sesocotete n mod obinuit c aparine o femeie. n acest fel, se pune n lumin tensiuneadintre realitate i ateptrile celorlali, dintre imaginile strlucitoare din reviste (carentresc stereotipurile) i viaa obinuit.n seria de fotografii napoi n natur, Anika von Hauswollfpune n scen imaginileunor corpuri de femei abuzate n mijlocul unor peisaje care trimit cu gndul la picturaromantic scandinav. Aceste fotografii vorbesc, cu o ironie amar, despre credinaconform creia moartea e o ntoarcere la natur, n contextul n care femeia este asociatcu natura i n contextul n care cultura vizual a secolului al XX-lea este obsedat deimaginea femeii ca victim, de corpurile feminine ca locuri ale violenei i ale morii.Barbara Kruger asociaz imagine (o fotografie apropriat din publicitate, carereprezint faa unei femei, n iarb, cu ochii acoperii de frunze) i text (caredeconstruiete mesajul pe care imaginea publicitar ar fi trebuit iniial s-l transmit) nlucrarea Nu vom fi natura pentru cultura voastr pentru a vorbi desprereprezentrile stereotipe care justific poziia subordonat a femeii, ca produs al naturiintr-o cultur fcut de brbai.

21


22/34

n lucrarea tii c e real dac simi c e real, Naomi Fisher vorbete despre raportulfemeie-natur ntr-un mod mai nuanat i mai ironic. Personajul pozeaz, cu o sabie nmn, ntr-un peisaj cu flor tropical, dar aceast personificare a naturii triumftoare estesubminat n multiple feluri. Eroina poart lenjerie cu model de camuflaj care nu paredeloc potrivit pentru presupusa btlie care urmeaz. De asemenea, dac atitudinea

triumftoare a personajului n faa naturii slbatice i a cerului rou din fundal o face spar stpna acestora, totui, cteva amnunte (linia de orizont, acoperiul care se vededintre plante) ne arat artificialitatea i comicul imaginii, faptul c asistm la o punere nscen. Nu ne uitm la o prines rzboinic ci la o tnr care pozeaz ca prines, ncurtea casei ei din Florida. Dar, aa cum sugereazi titlul, chiar dac aceast fantezie nupoate fi real, doar faptul de a o visa, de a visa acest sentiment de putere i libertate poatefi suficient ntr-o lume n care nu doar femeile, dar toi oamenii, n general, se pot simineputincioi, dezorientai i exclui.IV Absen, uitare i tcereDac ne gndim despre cine vorbete n general istoria, cine sunt oamenii cunoscui,vizibili, despre ce fel de fapte, experiene, idei auzim cel mai des, ne vom da seama c, de

foarte multe ori, femeile i experienele lor sunt ignorate, c femeile alctuiesc jumtateaanonim (M. Miroiu cfAdina Brdeanu, Otilia Dragomir, Daniela Rovena-Frumuani, Romina Surugiu Femei, cuvinte i imagini, Ed Polirom, 2002) a populaiei planetei.n lucrarea Eroinele poporului, Sanja Ivekovic i apropriaz metodele i strategiileimaginii publicitare ca s spun o poveste diferit, despre ceea ce a fost n mod deliberatuitat sau despre ceea ce, pur si simplu, s-a ters din memoria colectiv. Cu ajutorul uneiintervenii minimale, nlocuirea textului, artista transform imaginile publicitare ntr-unanun despre moartea unor femei ucise pentru activitile lor anti-fasciste, ntre anii 1941-1945, n Croaia. Imaginile iniiale din reclame, imaginile unor femei frumoase istrlucitoare, rmn neatinse. Schimbat este doar textul, logo-ul companiei fiind nlocuitcu codul Gene XX i mesajul publicitari numele produsului fiind schimbate cu un textscurt i obiectiv care conine numele femeii ucise, motivul arestrii ei, data morii ivrsta pe care o avea cnd a murit. Imaginile schimbate n felul acesta sunt publicate nreviste de mod, astfel nct o privire neatent ar putea s le ia drept reclame obinuite.Ultima fotografie, publicat n aceast serie, reprezint o tnra obinuit (nu un foto-model), mama artistei, arestati trimis la Auschwitz la vrsta de 23 de ani. Lucrarea nuvorbete numai de un moment anume n istorie, ci, n general, despre felul n care suntemameninai de uitare i tcere.Guerilla Girls este un grup activist de femei, activ mai ales n New York dari n alteorae, grup care promoveaz egalitatea de gen i rasial. Membrele grupului sunt artiste,curatoare, istorici de art, femei care lucreaz ntr-un sistem artistic n care le esterefuzat vizibilitatea, care observ felul n care femeile sunt n mod sistematic ignorate delumea artistic. Un exemplu pentru activitatea lor este imaginea alturat: un nud cu omasc de goril acoperindu-i faa i alturi textul: Trebuie ca femeile s fie dezbrcateca s aibe acces la Metropolitan Museum of Art ? Mai puin de cinci la sut dintre artitiiexpui la secia de art modern sunt femei, dar 85 % dintre nuduri sunt feminine.Guerilla Girls.V Corpul idealizat i corpul realImaginea noastr despre corp, dei o putem crede de la sine neleas, este, de fapt, oconstrucie social. Imaginile transmise n societate, mai ales de ctre mass-media, impun

22


23/34

o serie de reguli i prescripii despre ce este frumuseea, despre cum trebuie sa artm icum trebuie s ne comportm, despre ce trebuie s ateptm de la corpul nostru i de lacorpurile celorlali.n lucrarea Pedepsele mele voluntare, Annette Messager fotografiaz nenumrateletratamente i manipulri la care femeile se supun n cutarea frumuseii i tinereii. Sunt

catalogate aciunile, de multe ori, nfricotoare la care corpul este supus : s fie nepat,tiat, electrocutat, presat cu instrumentele cosmetice din anii 70 care, adesea, artau canite instrumente de tortur.Lucarea Majei Rakocevi, Cupluri norocoase, const ntr-o serie de fotografii careimit imagini publicitare reprezentnd cupluri fericite. Artista i prieteni de-ai ei pozeazla fel ca personajele din reviste, purtnd haine asemntoare, n ambiane similare,ncercnd s reproduc ct mai exact imaginea original din mass-media. ntre cele douimagini, totui, sunt ntodeauna diferene, care pun n lumin ruptura dintre ficiuniledespre iubire i cuplu promovate de mass-media pe de-o parte i relaiile reale pe care leputem tri sau observa n jurul nostru pe de alta, ironiznd felul n care ncercm s neadaptm unei imagini impuse social despre ce ar trebui s fie fericirea. Cine sunt artistele/artitii?Alla Georgieva (nscutn 1957). Artistdin Bulgaria, membrn grupul de artiste8th of March.Anika von Hauswollf (nscutn 1967). Artistsuedez, care lucreazn mediulfotografiei.Barbara Kruger (nscutn 1945). Artistdin America, cunoscutpentru lucrri n carei apropriazimaginii stiluri din lumea modei i a publicitii, imagini pe care leasociazcu texte menite sle subverteascnelesurile originale i sle transforme ntr-o critica stereotipurilor.Naomi Fisher (nscutn 1976). Artistdin America care n fotografiile i desenele eiexploreazrelaia complexi nerezolvatdintre om, tehnologiei natur.Sanja Ivekovic (nscutn 1949). Artistdin Croaia, ale crei performance-uri ilucrri multimedia pun n discuie istoria, memoria i statutul femeilor.Guerilla Girls. Grup activist de femei, constituit n 1985, activ mai ales n New York dari n alte orae, grup care promoveazegalitatea de gen i rasial.Anette Messager (nscutn 1943). Artistfrancez, ale crei lucrri, implicndmaterialei obiecte cotidiene, cum ar fi jucrii, fotografii, tergare cusute, etc., pun ndiscuie rolurile tradiionale ale femeilori brbailor.Maja Rakocevi (nscutn 1975). Artistdin Serbia.Teme practice, teme de discuie :1. Care vi se par a fi cel mai des ntlnite opinii despre rolurile brbailori alefemeilor? Voi ai vrea svncadrai n aceste roluri sau vi se pare cv-ar limitalibertatea? Credei cdacsuntem contieni de constrngerile pe care le impunstereotipurile legate de gen, putem depi aceste constrngeri?Avnd n vedere acestentrebri, cutai n ziare, reviste, n crile pe care le citii, n familiile voastre i aleprietenilor votri exemple de stereotipuri legate de gen. Povestii ntmplri, decupaitextei imagini din mass-media, fotografiai aspecte de pe stradi folosindu-vdeaceste materiale, alctuii colaje care sreflecte opiniile voastre despre acestestereotipuri.

23


24/34

2. Alctuii, n paralel, douliste, una cu toi artitii brbai care vvin n cap i una cutoate artistele. Sunt cele douliste echilibrate? Dacnu, care credei csunt cauzelepentru care o categorie e mai vizibildect cealalt?3. Scriei un scurt eseu despre ce anume vmultumete si ce vnemultumete la felul ncare artai n raport cu imaginile idealizate despre corp din publicitate. Cum v

raportai la aceste imagini? Descriei felul n care ele vinflueneaz.Cteva surse:Adina Brdeanu, Otilia Dragomir, Daniela Rovena-Frumuani, Romina Surugiu Femei, cuvinte i imagini, Ed Polirom, 2002Capitolul VIDespre putere, critici dialogCine stabilete valorile? De ce avem nevoie de idealuri? Cnd i n ce fel arta acioneazn sensul gsirii unui spaiu n care oamenii pot s fie liberi?I Arta politic n Europa de Est i n OccidentPolitica se refer la procesele prin care se iau deciziile ntr-un grup. Dei termenulnumete cel mai adesea aciunile conducerii rii, totui, el este, de asemenea, folosit ca

s descrie interaciunile din orice grup i instituie.Conceptul de art politic este cel mai adesea legat de arta activist, care apr drepturilecelor aflai n minoritate, care d voce celor exclui i care propune existena unor modelesociale alternative. De asemenea, arta politic poate servi s dea vizibilitate i s pstrezen memoria colectiv fapte sociale i politice care altminteri ar fi trecute cu vederea sauuitate.n Europa de Est i n Occident, raportrile la arta politic au fost diferite, n funcie deistoria diferit pe care au avut-o aceste pri ale lumii. Comunismul a creat o arti ocultur n slujba propriei doctrine. S fii un artist angajat politic n aceste condiii,nsemna s renuni la demnitatea personali la dreptul la propria opinie n schimbul uneipoziii n ierarhia impus de un guvern totalitari, de asemenea, doar aceti artiti

implicai politic puteau fi vizibili, astfel nct, se poate vorbi de o adevratschizofrenie cultural: pe de o parte arta oficial, tematic, ca un rspuns direct lacomanda politic , pe de alta, o art individualist exprimnd cutrile singulare,experimentele unor artiti care ncercau s se eschiveze acestor presiuni ideologice.(Ileana Pintilie Acionismul n Romnia n timpul comunismului, Idea Design &Print, Cluj, 2000).ntr-o societate democratic, artitii aleg ei nii dac vor s fie angajai politic sau nu,dac consider sau nu c este important s ncerce s schimbe ceva, n calitate de artiti,de ceteni i de fiine umane.n seria de fotografii La nchisoare, Ion Grigorescupozeaz n camera lui, mbrcatn pijama vrgat (la fel ca uniforma de detenie), n atitudini care amintesc de aciuniledin nchisoare. Fotografiile sunt fcute cu un obiectiv superangulari cu un cadru rotund

ca i cum ar fi fost luate prin vizorul uii unei celule. Atmosfera de continusupraveghere, de limitare a libertii, de spaiu strmt i sufocant din timpulcomunismului sunt subiectul acestei lucrri.n lucrarea Autoportet - castan, artistul Rudolf Bone apare cu o mulime de beeascuite nfipte n barb, bee care l mpiedic s vorbeasc.Grupul croat Peristilul Rou, care a acionat n Split ntre anii 1968-1969, a vopsit nrou pietrele peristilului roman din Split. Aciunea, plnuit cu grij, a cauzat protestevehemente din partea autoritilor, care au culminat cu arestri.

24


25/34

Conceput ca o alternativ la comunismul rou, Alternativa Portocalie a fost un gruppolonez format din artiti, istorici i critici de art, activiti care, n anii 80, a pus nscen aciuni de strad panice i de un umor absurd. Aciunile lor, ntmpinate cuentuziasm de ctre public i cu nedumerire de ctre autoriti, ridiculizau demonstraiileoficiale i pretenia acestora de a avea monopolul pe adevr. Condus de istoricul de art

i activistul Waldemar Fydrych, Alternativa Portocalie a fost un rspuns direct laimpunerea legii mariale ntre 1981 i 1983.Eroul fictiv din instalaia lui Ilya Kabakov, Omul care a zburat n spaiu dinapartamentul lui este un vistor care realizeaz un proiect imposibil: s plece singur nspaiul cosmic. Lucrarea comenteaz ironic proiectul sovietic de cucerire a spaiuluicosmic i propaganda legat de acesta. Construindu-i un sistem de propulsare napartamentul lui modest, personajul dispare n spaiu. Camera srccioasi deprimantdintr-un apartament de bloc i sistemul de propulsare improvizat sugereaz realitatea dezi cu zi din spatele utopiei sovietice despre victorie i progres.II Europa de EstDar ce este Europa de Est? Definiiile ei, geografice, politice, economice i sociale sunt

diverse. A fost descris ca fiind regiunea n care triesc cei mai muli slavi, unde marileimperii Rusia, Prusia, Imperiul Otoman i Austro-ungar - i-au disputat influena iputerea, ca limita Europei, unde civilizaia occidental se amestec cu o cultur care enon-europeani cel mai adesea ca fiind locul n care dominaia sovietici comunismulau desprit vestul de est. Aceast desprire, care nu a putut fi depit, efectiv, nici dupcderea comunismului, este cauzat, mai ales, de condiiile diferite n care discursulcultural s-a dezvoltat n est i n vest, condiii care fac s fie dificil s ne nelegem uniipe ceilali. Condiiile din fostele ri socialiste au diferit de la o ar la alta, dar ngrdirealibertii de exprimare i, de asemenea, nostalgia fa de vestul capitalist, asociat cubunstarea, libertatea i civilizaia au fost lucruri comune. n acelai timp, pentru muliintelectuali din rile occidentale, fostul bloc socialist reprezenta locul unde ideilemarxiste au fost puse n aplicare, unde, n sfrit, utopiile despre egalitate au prins via,unde s-a gsit o alternativ la capitalism. Chiari acum, dup cderea comunismului,ruptura cauzat de acest fel de nelegeri greite nu a fost nc depit.Filmul Pantofi pentru Europa al artistului Pavel Brila, documenteaz n timp realschimbarea roilor unui tren rusesc, n staia Ungheni, la grania dintre RepublicaMoldova i Romnia. Roile trenului trebuie schimbate ca s se potriveasc sistemului deine european. Vagoanele sunt ridicate de ctre muncitori i puse pe noile seturi de roi,aceast operaiune fiind o urm a rzboiului rece, un simbol al diferenei dintre vechea inoua Europi al consecinelor cderii comunismului n rile aparinnd fostului blocsovietic.Dup cderea comunismului n 1989, n urma transformrilor economice i politice, mulioameni s-au vzut nevoii s gseasc noi forme de supravieuire, de la economiileinformale la migraie. n instalaia lui Mladen Stilinovi, Oameni cu plase,fotografiile unor oameni care pleac dintr-un talcioc din Zagreb, sunt juxtapuse unortieturi din ziare, alese la ntmplare, coninnd articole i tiri aprute la rubricilePolitic, Economie, Zagreb, Lumea, etc. n talcioc, oamenii determinai de srcie vndtot felul de lucruri expuse pe ziare ntinse pe jos. tirile care apar n aceste ziare reflectcontextul politic, fiind astfel puse n paralel rutina traiului zilnic i tirile internaionale.n filmul lui Adrian Paci, Klodi, un tnr albanez povestete depre ncercrile lui

25


26/34

repetate de a-i asigura o via normal, n afara Albaniei, despre ncercrile lui de-aemigra, despre cltoriile cu acte false, despre mituirea poliiei, despre felul n care a fostdesprit de familia lui, care triete n America. Ca fundal pentru monologul lui Klodi,din cnd n cnd apare o imagine ceoas a Statuii Libertii i intinerariile lui prin lume,pe care le putem urmri pe o hart animati care ntotdeauna sfresc de unde au

nceput, n Albania,Dup 1989, simbolurile comuniste au fost n mare parte ndeprtate din spaiul public.Artistul Tams St.Auby a schimbat pentru cteva zile monumentul soldatului sovieticdin Budapesta ntr-o fantom a comunismului (Spiritul Statuii Libertii), figuracentral fiind ascuns sub cearafuri albe. n felul acesta a fost marcat, ntr-un modsimbolic, procesul prin care trec fostele ri comuniste i s-a dat o soluie ironic laproblema monumentelor comuniste (care trebuie s fie demolate, meninute sauascunse?).Alena Kotzmannova a imprimat pe o plas de plastic imaginea n miniatur amonumentului sfntului Wencle (simbolul naional i eroul construciei identitiinaionale cehe, construcie la care femeile n-au avut ocazia s participe), plas pe care

apoi a fotografiat-o n diferite locaii din lume. Ulterior a expus aceste fotografii alepungii cu sfntul Wencle, n staii de tramvai din Praga nsoite de sloganulCumprturile sunt pasiunea mea. Apropriindu-i o imagine simbolic pentruautonomia naional ceh, artista reduce acest simbol i l transform ntr-o imagine aideologiei capitaliste al crei imperativ e nu s fii, ci s ai, ideologie care ptrunde in Europa de Est.III Culture jammingActivismul cultural const n construirea unor platforme independente pentru expresiecultural n afara limitelor impuse de comercialism i de instituii. O form a activismuluicultural este culture jammingcare nseamn bruierea mesajelor transmise de mediiledominante cu scopul de a submina formele de putere care constrng i determin cultura.Culture jammingconst n folosirea unor medii deja existente (cum ar fi, de exemplu,panourile publicitare) ca s se reflecteze asupra acestora i asupra societii, n general,folosind propriile lor metode de comunicare. Se bazeaz pe ideea c publicitatea este oform de propagandi c sunt puine moduri de a evita efectele acestei propagande nrile industrializate. Practicile culture jammingcontribuie la ideea c trebuie s existe unloc pentru modurile independente de comunicare i c expresia cultural ar trebui s fiemai democratici mai liber de limitrile impuse de sistemul economic.Exist multe aspecte diferite ale activismului cultural, care folosete strategii i metodefoarte diverse cum ar fi, de exemplu: nfiinarea unor posturi de radio pirat i a unei preseindependente, folosirea camerelor video pentru a documenta brutaliti ale poliiei i faptede corupie, aa cum, de obicei, oamenii obinuii sunt expui camerelor de supraveghere,subvertirea mesajelor de pe panourile publicitare, modificarea ilegal a coninutului unorsite-uri cu scopul de a expune nedrepti fcute de instituii sau de corporaii, mimareacomportamentelori tacticilor corporatiste cu scopul de a le subverti i multe altele.Toate acestea au aceeai int, marile corporaii i campaniile lor publicitare, i acelaiscop, s pun n lumin puterea pe care o au aceste corporaii ntr-o societate n careceteanul e tot mai mult nlocuit de consumator.Strategiile culture jammingau mult n comun cu metodele semioticii n ncercarea de agsi sensurile lucrurilori de a pune n lumin interpretrile alternative la ideologiile

26


27/34

dominante. Semiotica se refer la studierea unui sistem de semnificaii (Roland Barthes)alctuit din moduri de comunicare verbale i non-verbale, cuprinznd imagini, gesturi,sunete muzicale, obiecte i complexele asocieri ale acestora. Cu ajutorul metodelorsemioticii se pot examina regulile, codurile i conveniile, de obicei ascunse, cu ajutorulcrora semnificaiile care sunt specifice unui anumit grup social, cel care de ine puterea,

sunt considerate ca universale, n firea lucrurilori valabile pentru ntreaga societate(Roland Barthes).Strategiile culture jammingncearc s asigure dreptul de a alege, n locul unei vederiunivoce asupra lumii, determinate de cei aflai la putere, o imagine polivalent a lumii.Receptorul mesajului pare s aibe o anumit libertate, aceea de a citi acest mesaj n altfel. Eu propun o aciune care s determine publicul s controleze mesajul i multiplele luiposibiliti de interpretare (Umberto Eco).IV Publicitatea i spaiul publicGrafitti i publicitatea au multe n comun. Amndou distribuie mesaje n spaiul publici amndou sunt omniprezente i de neevitat. Industria publicitari artitii angajaipolitic care acioneaz n spaiul public au cteva strategii comune: pentru a-i transmite

mesajele ei folosesc diverse abordri psihologice, estetice, emoionale, narative. Ideea deschimbare att de important pentru artitii angajai politic este prezenti n publicitatecare ncearc s intre n legtur cu publicul su, consumatorul, prin intermediulnaraiunii, imaginaiei i stilului. Acest lucru se face prin folosirea repetrii la infinit, prinuimirea dat de nivelul tehnic la care publicitatea este realizat, prin folosirea umorului,sexualitii i prin promovarea imaginii cool.Exist ns nite diferene fundamentale ntre acestea: publicitatea este fcut smanipuleze oamenii, n timp ce grafitti-ul este o modalitate de autoexprimare.Publicitatea este ncurajati apreciat de ctre autoriti, n timp ce grafitti-ul e ilegal.ntreaga legitimitate a publicitii deriv din banii pltii pentru

despre arta si felurile in care privim lumea (1)

Documents