abstractionismul.pdf

2
Abstractionismul Arta abstractă este denumirea pe care, începând cu cel de-al doilea deceniu al secolului al XX-lea, şi-o revendică o serie de tendinţe, de grupări, de creaţii - în general diverse, succedându-se nu fără o anumită atitudine polemică - care au la bază un protest împotriva academismului şi naturalismului, îndepărtând din imaginea plastică elementele lumii vizibile, redate până atunci de aşa zisă artă figurativă, şi aşezând în locul lor un sistem de semne, linii, pete, volume, ce ar trebui să exprime, în formă pură, acţiunea raţionalităţii şi sensibilităţii umane. Plecând de la ideea că arta plastică, arhitectura şi muzica sunt prin excelenţă abstracte - ele presupunând în acelaşi timp o sumă de legături cu realul, şi fiind, de regulă, acceptate drept construcţii, ansambluri controlate de logică - primii artişti atraşi de abstracţionism îşi manifestă, cu un sentiment de eliberare, întraga încărcătură emoţională. Arta abstractă apare aproape simultan în mai multe ţări europene, în preajma anului 1910. Printre primii reprezentanţi ai acestei tendinţe este Wassily Kandinsky, care, începând din 1910, pictează un ciclu de tablouri intitulate "Improvizaţii", şi publică un amplu studiu, "Über das Geistige in der Kunst" ("Despre spiritual în artă", 1911), ce a contribuit la afirmarea artei abstracte. Termenul de abstract este însă mult prea general, folosirea lui a pendulat între accepţii extremiste, întraga artă fiind considerată abstractă, ca rezultat al procesului de abstragere a realităţii în imagine, sau, dimpotrivă, concretă, opera existând ca o realitate în sine. În 1930, Theo Van Doesburg introduce termenul de artă concretă, părându-i-se absurd să numească abstractă o creaţie artistică ce are o existenţă reală, dar nu va reuşi să înlocuiască, totuşi, pe cel de artă abstractă, în care publicul şi teoreticienii artei continuă să alinieze creaţii ce nu trimit direct la realitate. Arta abstractă înregistrează manifestări din cele mai diferite, dezvoltând şi extrapolând unele dintre aspiraţiile impresionismului, mai ales în domeniul culorii şi al accentului pus pe universul interior al artistului. Expresionismul abstract cunoaşte şi în Europa o dezvoltare fructuoasă, influenţând pictura artiştilor francezi ca Nicolas de Staël, Pierre Soulages şi Jean Dubuffet. Expresia acestei tendinţe este dată de

Upload: sergiu-niculita

Post on 25-Nov-2015

75 views

Category:

Documents


1 download

TRANSCRIPT

  • Abstractionismul

    Arta abstract este denumirea pe care, ncepnd cu cel de-al doilea deceniu al secolului al XX-lea, i-o revendic o serie de tendine, de grupri, de creaii - n general diverse, succedndu-se nu fr o anumit atitudine polemic - care au la baz un protest mpotriva academismului i naturalismului, ndeprtnd din imaginea plastic elementele lumii vizibile, redate pn atunci de aa zis art figurativ, i aeznd n locul lor un sistem de semne, linii, pete, volume, ce ar trebui s exprime, n form pur, aciunea raionalitii i sensibilitii umane.

    Plecnd de la ideea c arta plastic, arhitectura i muzica sunt prin excelen abstracte - ele presupunnd n acelai timp o sum de legturi cu realul, i fiind, de regul, acceptate drept construcii, ansambluri controlate de logic - primii artiti atrai de abstracionism i manifest, cu un sentiment de eliberare, ntraga ncrctur emoional.

    Arta abstract apare aproape simultan n mai multe ri europene, n preajma anului 1910. Printre primii reprezentani ai acestei tendine este Wassily Kandinsky, care, ncepnd din 1910, picteaz un ciclu de tablouri intitulate "Improvizaii", i public un amplu studiu, "ber das Geistige in der Kunst" ("Despre spiritual n art", 1911), ce a contribuit la afirmarea artei abstracte.

    Termenul de abstract este ns mult prea general, folosirea lui a pendulat ntre accepii extremiste, ntraga art fiind considerat abstract, ca rezultat al procesului de abstragere a realitii n imagine, sau, dimpotriv, concret, opera existnd ca o realitate n sine.

    n 1930, Theo Van Doesburg introduce termenul de art concret, prndu-i-se absurd s numeasc abstract o creaie artistic ce are o existen real, dar nu va reui s nlocuiasc, totui, pe cel de art abstract, n care publicul i teoreticienii artei continu s alinieze creaii ce nu trimit direct la realitate.

    Arta abstract nregistreaz manifestri din cele mai diferite, dezvoltnd i extrapolnd unele dintre aspiraiile impresionismului, mai ales n domeniul culorii i al accentului pus pe universul interior al artistului.

    Expresionismul abstract cunoate i n Europa o dezvoltare fructuoas, influennd pictura artitilor francezi ca Nicolas de Stal, Pierre Soulages i Jean Dubuffet. Expresia acestei tendine este dat de

  • tachism (n francez tache: pat). Printre cei mai importani reprezentani ai "tachismului" se numr Henri Michaux i Camille Bryen (Frana), Antoni Tpies (Spania), Alberto Burri, Lucio Fontana, Enrico Accatino,(Italia), Wols (Germania), Jean-Paul Riopelle (Canada).

    Arta abstract, ca micare artistic cu identitate istoric, se face ecoul unui fenomen mai general, n condiiile prefacerilor sociale i ale realitilor erei tehnologice i, sub diferite forme, nume i explicaii, rmne o constant a artei contemporane.

    Momente importante n dezvoltarea artei abstracte

    Apariia n 1908 a articolului lui Henri Rovel ntitulat "Les lois d'harmonie de la Peinture et de la Musique sont les mmes" ("Legile armoniei din pictur i din muzic sunt identice").

    Apariia n 1911 a crii lui Wassily Kandinsky "ber das Geistige in der Kunst" ("Despre spiritual n art").

    Apariia n 1917 a revistei "De Stijl", editat de Theo van Doesburg.

    Expoziia internaional de art abstract din Berlin (1928) sub patronajul asociaiei "Abstrakte Gruppe der Sturm".

    nfiinarea n Frana, n 1932, a grupului "Abstraction-Cration". Constituirea, n 1937, a asociaiei "American Abstract Artists" i

    deschiderea muzeului de "Non-Objective Painting", dirijat de Hilla Rebay.

    Deschiderea la Paris, n 1946, a unui "Salon des Ralits Nouvelles", de fapt primul salon internaional al artei nonfigurative.

    Apariia n 1949 a crii lui Michel Seuphor, "L'art abstrait, ses origines, ses premiers matres".

    1947: Interviul lui Jackson Pollock n revista "Possibilities", n care descrie tehnica dripping ("picurare") pentru actul creator "n aciune".

    1948: nfiinarea de ctre Robert Motherwell, Barnett Newman i Mark Rothko a asociaiei "Subjects of the Artists" din New York

    Dinu Larisa-Maria

    Momente importante n dezvoltarea artei abstracte