ceramic greaca_ cu figuri negre

11
UNIVERSITATEA BUCUREȘTI FACULTATEA DE ISTORIE Epoca geometrică târzie și apariția figurilor negre în ceramica grecească Pavel (Staicu) Ioana Mădălina Istoria artei, anul II BUCUREȘTI 2014

Upload: madalina-staicu

Post on 29-Jan-2016

114 views

Category:

Documents


1 download

DESCRIPTION

arta grecilor ceramica

TRANSCRIPT

Page 1: Ceramic Greaca_ Cu Figuri Negre

UNIVERSITATEA BUCUREȘTI

FACULTATEA DE ISTORIE

Epoca geometrică târzie și apariția figurilor

negre în ceramica grecească

Pavel (Staicu) Ioana Mădălina

Istoria artei, anul II

BUCUREȘTI

2014

Page 2: Ceramic Greaca_ Cu Figuri Negre

Prăbușirea sistemului palațial micenian în secolul XII î.Hr., a dus la pierderea

îndemânărilor monumental arhitecturale și pictural figurative în sens larg. În cazul ceramicii la

roată, pe teritoriul Greciei continentale putem vorbi însă de o continuitate în aceasta „epocă

întunecată”, între Epoca Bronzului și începutul Epocii Fierului.

Din punctul de vedere al picturii vaselor ceramice, de la sfârșitul perioadei miceniene

până la sfârșitul secolului al VIII-lea, are loc dezvoltarea decorației geometrice. Forma vaselor

din această perioadă continuă într-un fel tradiția miceniană, însă convențiile decorative se

schimbă. Sfârșitul secolului IX și începutul secolului VIII cuprind stilul geometric matur, în care

vasele atice prezintă inovații importante. Imprortanța materială și decorativă denotă ascensiunea

vieții sociale, funeraliile sunt grandioase ca manifestări ale puterii  . Marea parte a ceramicii ce a 1

supreviețuit trecerii timpului provine din morminte. Resturile incinerate erau depuse în vase de

ceramică, iar când inhumarea înlocuiește incinerarea, vasele sunt depuse la suprafața

mormântului. Amploarea vasului evidențiază calitatea defunctului, ajunând la înălțimi pe peste

1,5 m.

Atât forma vaselor cât și ornamentarea lor constituia un limbaj. Două forme sunt folosite

în mod special: craterul (krateres) folosit în viața de zi cu zi pentru a amesteca vinul cu apa erau

depuse pe mormintele masculine și amfora (amphora) cu mânere pe corp sau la umăr, folosite

pentru a căra apa, erau depuse pe mormintele feminine. Figurile își fac loc treptat în lumea

geometrică. În Creta, unde ceramica strict geometrică apare târziu și este folosită puțin timp,

figurile umane și reprezentări ale navelor apar la începutul secoului IX. În Grecia continentală

figurile folosite sunt cele ale cailor, iar cele umane se găsesc din a doua jumătate a secolului IX.

Decorația figurativă ajunge însă sa fie o parte importantă a ornamentelor doar de la mijlocul

secolului VIII. În atelierele regionale figurile sunt folosite în număr mic, însă la Atena are loc o

explozie a decorației figurative, unele vase mari fiind ornamentate cu peste 100 de figuri.

În decorația vaselor observăm prezența pe gâtul vasului a unei frize sau două, ornate cu

figuri din regnul animal foarte schematizate, integrate decorațiunii geometrice a ansamblului.

% Rene Ginouves, Arta greacă, ed. Meridiane, București, 1992, p.30.1

Page 3: Ceramic Greaca_ Cu Figuri Negre

Acest tip de friză cu animale convenționale repetate este cel mai probabil un motiv introdus din

Orient  . Sfârșitul epocii geometrice aduce însă un element important - reprezentarea figurii 2

umane, în general în zona dintre toarte, consacrată descrierii ritului funerar. Figurile umane sunt

încă geometrizate, membrele sunt filiforme iar torsul este rdus la forma unui triunghi. Nasul și

bărbia sunt vag indicate, iar ochiul este sugerat uneori printr-o suprafață circulară.

Kraterul din Kourion de la mijlocul secolului VIII, începutul perioadei geometrice târzii

prezintă forme animaliere schematizate. Motivele decorative, caii, căprioarele și păsările, nu sunt

menite să recreeze o scenă din sălbăticie, ci să umple câmpul vasului într-un mod echilibrat,

chiar simetric. Ele apar într-o friză continuă, spațiul de

sub patrupedul care paște este umplut fie de o pasăre,

fie de un romb ce are suprapusă o cruce, în registre

separate, incluzând unul central cu un aranjament

heraldic. Atât prin forma și aranjamentul lor, figurile nu

se îndepărtează de origanizarea ritmică a suprafeței

vasului. Acest aranjament accentuează partea largă a

vasului cu o friză continuă ce întrerupe ritmul orizontal,

în registrele dintre mânere este folosită verticalitatea,

poate pentru a minimaliza întreruperea în decor a

mânerelor. Prezența animalelor pe acest vas nu este

întâmplătoare, într-un mormânt al unui bărbat din

Lefkandi, datând cu aproximativ două secole înainte de

realizarea acestui vas, au fost găsite rămășițele a doi cai

sacrificați  . Fără îndoială, acest vas transmite ideea de 3

bunăstare și putere.

Krater, cca. 750-740 î.Hr., Metropolitan Museum of

% Ibidem, p.31.2

% Robin Osborne, Archaic and classical Greek Art, ed. Oxford University Press, Oxford, 1998, p. 323

Page 4: Ceramic Greaca_ Cu Figuri Negre

art, New York

Kraterul Dyplion din cca. 740 î.Hr. prezintă aproximativ același aranjament al figurilor,

însă de această dată sunt reprezentări umane. Friza orizontală formată prin cortegiul războinicilor

și a carelor de luptă, este întreruptă de panoul central care înfățișează trupul mort, orizontal,

înconjurat de personaje care îl deplâng. Specific acestei perioade, figurile nu sunt individualizate,

sunt reprezentate identic și diferențiate doar de gesturi. Spațiul dintre personaje este umplut de

motive strict decorative, cercuri cu punct și triunghiuri înscrise în pătrate. Personajele au o

legătură între ele, războinicii și carele de luptă formează o procesiune, frizele arată deci o

activitate corelată; acest vas marca mormântul unui bărbat, scenele arată rolul acestuia în

comunitate dar și ritualul părăsirii acesteia  4

Analizând cele doua vase tip krateres putem observa

o schimbare în modul de reprezentare. Nu este o schimbare

în sensul tehnicii sau a desenului, ci în relația dintre pictor și

privitor. Scena funerară și procesuală de pe vasul atenian

invită privitorul să intre în scena înfățișată de ritualul ce

precedă depunerea vasului pe mormânt, acest krater

deschide un dialog între artă și viață  . Nu este de mirare că 5

aceste vase specifice societății ateniene din perioada

% Ibidem.4

% Ibidem,p. 33.5

Page 5: Ceramic Greaca_ Cu Figuri Negre

Krater Dyplion, cca. 750 î.Hr.

geometrică târzie nu erau exportate. Figurile sunt la acest moment variații ale reprezentării

geometrice. Formele sunt schematizate, reduse la esențial și repetate în compoziție, fără șir

narativ, ele nu sunt individualizate și nu interacționează. Deși vasele cu figuri din perioada

geometrică târzie înfățisează diverse evenimente, acestea nu sunt scene narative, le lipsește

acțiunea. În această perioadă la Atena arta nu se dezvoltă în sens narativ, ci mai mult ca

relaționare între scenele figurative și privitor în context social  . 6

La sfârșitul secolului VIII în diferite părți ale Greciei, dar în special în Creta, în insulele

Ciclade și Beoția, producătorii vaselor mari de păstrare, încep a le ornamenta cu decorații

imprimate, pentru a produce figuri în relief, la rândul lor incizate. În secolul VII decorația

figurativă devine mult mai elaborată, iar scene cu zeități, adesea cu forme exotice influențate de

iconografia orientală și mituri sunt prezentate.

Amphora Polyphemos a fost pictată la Atena în prima jumătate a secolului VII. Suprafața

decorată a vasului este redusă, figurile sunt foarte mari. Deși repetarea figurilor în aceeași

postură are încă un rol aparte, acțiunea domină scena, chiar și în reprezentarea animalelor. Pe

gâtul vasului trei bărbați înfig un țăruș de lemn în ochiul unui personaj reprezentat la o scară mai

mare, așezat și care ține o cupă de vin în mână. Fără îndoială e vorba de orbirea ciclopului

Polifem de către Odiseu și oamenii săi. Pe corpul amforei un bărbat este urmărit de două figuri

monstruoase, cu capetele ciudate reprezentate frontal; între bărbatul urmărit și cele persoanje este

un alt personaj feminin purtând o rochie decorată, iar in spatele celor doua figuri monstruoase

% Ibidem, p.34.6

Page 6: Ceramic Greaca_ Cu Figuri Negre

este o alta decapitată. Acestea îl identifică pe erou cu Perseu,

ajutat de Atena, care scapă de surorile Meduzei. Ambele scene

duc privitorul în lumea mitului și a monștrilor. Acestă amforă a

fost descoperită în cimitirul din Eleusis. Amforele folosite la

păstrarea alimentelor și a băuturilor, erau depuse în mormintele

copiilor, imaginile înfricoșatoare fiind menite să țină departe

spiritele rele. Corpul

Amphora Polyphemus, cca. 650 î.Hr.

uman este reprezentat cu mai mult realism, dar este încă într-o perioadă de tranziție de la stilul

geometric  ; pieptul este ușor triunghiular și se observă intenția de a reprezenta muscultatura 7

figurilor. Fața este mai bine reprezentată, cu barbă și păr, iar ochiul este redat frontal.

Schimbarea naturii si a folosirii imaginarului pe artefactele care îi înconjurau pe greci,

arată o schimbare în percepția locului pe care omul îl ocupă în lumea largă. În arta geometrică

este înfățișată o lume domesticită, reprezentată de cai, oi, vite, iar lumea morților este dominată

de rutina evenimentelor cotidiene, de procesiuni și bătălii. Acest imaginar, la fel ca și ornamentul

geometric regulat, este unul al controlului. Deși cel mai probabil poveștile circulau în perioada

geometrică - cele pe care noi le știm astăzi ca Iliada și Odiseea - pur și simplu ele nu sunt

% Rene Ginouves, op. cit., p. 45. 7

Page 7: Ceramic Greaca_ Cu Figuri Negre

implicate în artele vizuale. Secolul VII, prin exuberanța stilului și a creaturilor alese să fie

reprezentate, este unul al imaginilor care scapă de sub controlul omului  . Următoarele vase 8

ceramice prezintă motive exotice și explorează legăturile problematice între oameni sau între

oameni și zei.

La amfora lui Nessos (sfârșitul secolului VII), forma, tehnica și motivele decorative sunt

diferite față de vasele anterioare. Acest vas nu are corpul cu mult

mai larg în circumferință față de gât, trecerea dintre ele fiind lină.

Cele două mânere, care nu au o reală utilitate pentru un vas de

dimensiuni mari, menit a fi static, sunt pline și decorate. Gâtul se

termină cu o bordură greoaie, o zonă adițională decorată. Este

folosit meandrul geometric pentru a marca marginile gâtului și ale

toartelor, amfora este dominată de reprezentarea figurativă și de

motivul floral. Toate figurile sunt realizate în tehnica "figurilor

negre", folosită inițial în Corint, dar aici sunt folosite la o scară

diferită: figurile au detaliile mebrelor, ale faldurilor și ale feței

incizate, fără contur desenat, un rol minimal având inserția de mov

și alb. Corpul amforei prezintă în partea de jos o friză în care

delfinii sunt reprezentați

sărind de la dreapta la

stânga. Deasupra ei,

cele două Gorgone

aleargă de la stânga la dreapta, în timl ce corpul

Medusei decapitat este prăbușit. Gâtul vasului îl

înfățișează pe centaurul Nessos atacat cu o sabie de

Hercule. Imaginile nu prezintă întreaga poveste,

Perseu nu este reprezentat și nici Deianeira, a cărei

răpire de către Nessos este pedepsită de Hercule.

% Robin Osborne, op. cit., p. 65.8

Page 8: Ceramic Greaca_ Cu Figuri Negre

Aceste imagini nu sunt menite să povestească, ci să exploateze poveștile. Ele sunt legate de

abilitatea omului de a se lupta cu mosntruosul și de a câștiga.

Din prima jumătate a secolului VI datează acest dinos atenian cu suport, cel mai mare vas

al primului artist atenian care și-a a semnat propriul nume - Sophilos. Marchează începutul

utilizării la scară largă a etichetelor picturale pentru identificarea personajelor și a obiectelor.

Dinos-ul lui Sophilos prezintă nunta lui Peleus și Thetis. Friza din vârful vasului prezintă zeii

primiți de Peleus pentru a celebra căsătoria care deja a avut loc. Procesiunea este inițiată de Iris,

mesagerul zeilor, și un grup de patru zeițe, îmbrăcate bogat, ce o include pe Hestia (zeița

atribuită pământului) și Demeter (zeița asociată cu agricultura și fertilitatea). Dyonisos, zeul

Dinos semnat de Sophilos, cca. 580 î.Hr., British Museum, Londra

vinului, urmează acest grup, poziția lui centrală în grupul celor patru zeițe arată importanța sa.

Dupa Hebe urmează centaurul Kheiron, purtând arcul de vânătoare, încărcat de prada vânată,

urmat de Thetmis și trei nimfe. Urmează una din primele care conduse de cei mai importanți zei

Page 9: Ceramic Greaca_ Cu Figuri Negre

olimpieni: Zeus și Hera, Poseidon, Afrodita, Apollo, Artemis și Atena. În cele din urmă vine

Okeanos și soția sa Tethys, Eilethuia, zeița nașterii și Hephaistos, zeul fierar. Acest dinos a fost

depus într-un mormânt, dar Sophilos a mai pictat această scenă pe alte vase dinos din care s-au

păstrat doar fragmente, dar care au fost depuse la Acropolis. Dar prezența în procesiune a unor

personaje ce nu au loc special în pantheonul divin, precum Kheiron (va deveni tutorele fiului lui

Peleus și Thetys - Ahile) sugerează că povestea în sine e importantă, nu este doar o înșiruire de

zei. Acest mariaj reprezintă punctul în care muritorii și zeii se întâlnesc și se amestecă. Duce cu

gândul la gloria umană prin faptele eroice ale lui Ahile, dar și la problemele aduse de întâlnirea

dintre Hera, Atena și Afrodita și disputa asupra frumuseții lor rezolvată de judecata lui Paris și

consecințele răpirii Elenei.

Nunta lui Peleus și Thetis este imaginea centrală de pe un alt vas atenian semnat, vasul

Francois, opera lui Kleitias și a lui Ergotimos, probabil realizat un deceniu mai târziu. Scenele de

pe acest crater cu anse cu volute conțin atât momente cruciale ale poveștilor (Peleus și Meleager

sunt pe cale de străpunge cu lancea mistrețul caledonian) cât și momente în care acțiunea

crucială a trecut (întoarcerea corabiei lui Tezeu din Creta și dansul - geranos- femeilor ateniene).

Aluziile la evenimentele deja trecute sau care vor urma sunt frecvente în frize, dispuse astfel: trei

frize pe pântece, două pe gât și una pe piciorul vasului. Aceste scene sunt unite de două asocieri.

Page 10: Ceramic Greaca_ Cu Figuri Negre

Vasul Francois (krater) cca. 570 î.Hr., Museo Archeologico, Florența

Pe de o parte este un set de scene construite în jurul lui Peleus - de la participarea lui în

vânătoarea misterțului caledonian, la mariajul cu Thetis și rolul său în războiul troian prin fiul

său, Ahile, care organizează jocurile funerare pentru prietenul său Patrocle, îl atacă pe Troilos, iar

în cele din urmă trupul său mort este reprezentat pe toartele vasului cărat de pe câmpul de luptă

de către Ajax. Pe de altă parte există un paralelism între anumite scene (lupta dintre centauri și

lapiți și eliberarea de Minotaur sunt o paralelă la eliberarea de mistrețul caledonian) ce leagă

faptele lui Peleus de cele ale eroului atenian Tezeu.

Este folosită incizia și organizarea decorațiilor în

frize, iar Kleitias a dus reprezentarea mitului,

paralelismul dintre diferite povești și folosirea

scrisului la un nivel mai înalt. Deși realizat dupa

convențiile vechi, ochiul este reprezentat din față pe

chipul din profil, torsul reprezentat frontal, cu incizii

rigide, personajele au trăsăturile individualizate,

devin animate.

Page 11: Ceramic Greaca_ Cu Figuri Negre

Bibliografie:

Ginouves, Rene, Arta greacă, ed. Meridiane, 1992.

Osborne, Robin, Archaic and Classical Greek Art, ed. Oxford University Press, Oxford, 1998.